F. Liszt "Roky cestovania"
"Paganiniho klavír" bolo meno významného maďarského skladateľa a klaviristu Ferenca Liszta. Virtuózny muzikant, ktorý v tom čase nebol rovný, s jeho zručnosťou si umelec dobyl poslucháčov. Liszt-pianista je však neodmysliteľne spojený s Lisztovým skladateľom, ktorý vytvoril množstvo skvelých diel pre klavír, čo odrážalo jeho neodolateľný patetický štýl predstavenia. Byť romantickým, skladal programové diela a skombinoval ich do zbierok. Jeden z cyklov, ktorý je skutočne veľkolepý, Liszt zložil takmer celý svoj tvorivý život. Pomenovaný skladateľom "Roky putovania", obsahuje nielen obrazové hry so živým tematickým materiálom, ale tiež jasne odhaľuje tri dôležité etapy v duchovnej formácii géniového hudobníka.
História stvorenia
Obdobie v živote Franz Liszt v tridsiatych rokoch bol zaujímavý a intenzívny, a to nielen o jeho práci. V roku 1833 sa stretol so svojou priateľkou Georgom Sandom, spisovateľkou Marie d'Agu, spisovateľkou napísanou pod pseudonymom Danielom Sternom. Manželská krása, ktorá okamžite zaujala srdce géniového hudobníka, o dva roky neskôr opustila svojho manžela a šla so svojím milencom na dlhú romantickú cestu: najprv do Švajčiarska a potom do Talianska. Bol to šťastný čas v živote Ferenca: vášnivá láska, krásna príroda a poznanie krásnych umeleckých diel mali pozitívny vplyv na prácu skladateľa, ktorý sa stal zmysluplnejším.
Zdokonalením svojho majstrovstva vyriešil technické problémy, podriadil ich hlavnému významu diela a úvahy o vývoji pianistického umenia priniesli Ferencovi myšlienku tvorby programovej hudby, ktorá sa potom stala dominantnou v jeho tvorbe. Práve v tomto období Liszt vytvoril sériu klavírnych skladieb The Traveller Album, v ktorej odrážal všetky jeho dojmy z mimoriadne krásnej švajčiarskej prírody. Následne, v päťdesiatych rokoch, prepracoval tento cyklus, pričom mu dal názov "Roky cesty", a ak má byť úplne presný v preklade - "Roky pútnikov". "Rok jeden. Švajčiarsko." Zbierka pod novým názvom vyšla v roku 1855.
V rokoch 1837 až 1839 strávil Ferenc a jeho rodina v Taliansku. V tejto krajine bol Ferenc obzvlášť zasiahnutý umením talianskej renesancie: maľbou, sochárstvom a poéziou. Nepochybne chcel reflektovať všetky svoje vznešené pocity vyplývajúce z toho, čo videl v hudbe. Tak sa objavil druhý ročník seriálu „Roky putovania“ - „Rok dva. Taliansko“. Práca na zbierke pokračovala v rokoch 1837 až 1849 a bola vydaná v roku 1858.
Bolo to takmer tri desaťročia. Veľa sa stalo v živote veľkého maestra. Posledné obdobie jeho života a kariéry prišlo. Napriek všeobecnému uctievaniu, pre Liszta to boli roky sklamania, počas ktorých hľadal útechu v náboženstve. Skladateľ, hľadajúci útočisko v jednom z kláštorov neďaleko Ríma, sa na jar roku 1865 stáva opátom. Prijatie „malej tonsure“ mu nebránilo aktívne sa zapájať do tvorivých aktivít. Počas týchto rokov maestro vytvára nádherné výtvory naplnené duchovným obsahom. Tretí ročník série „Roky putovania“ - „Tretí rok. Rím“ sa vzťahuje aj na diela rovnakej doby. V dielach, ktoré sa začali v roku 1867 a dokončili v roku 1877, skladateľ reflektoval všetky svoje rušivé myšlienky, ako aj sklamanie a smútok. Zbierka bola vydaná v roku 1883, tri roky pred smrťou Franza Liszta.
Zaujímavé fakty
- Franz Liszt a Marie d'Agu sa stretli na koncerte v jednom zo salónov parížskej šľachty. Grófka mala vtedy dvadsaťosem rokov, skladateľ bol o šesť rokov mladší. Marie mala od svojho manžela tri deti, ale porodila Listu dve dcéry a syna. Druhá dcéra skladateľa a grófky - Cosima sa neskôr stala manželkou vynikajúceho nemeckého skladateľa Richarda Wagnera.
- Na titulnej strane každej hry cyklu „Roky putovania“ bola znázornená podmienená kresba. Tieto ilustrácie zhotovil nemecký umelec Robert Kretschmer, ktorý sa preslávil návrhom slávnej knihy zoologa a cestovateľa Alfreda Brema „Život zvierat“.
- Marie d'Agude neskôr vo svojich Memoároch pripomenula, že keď s Lisztom odpočívali pri jazere Walestadt, Franz napísal pre ňu dojemnú hru, že nemohla počuť bez slz.
- Predstavenie diel Franza Liszta je dnes považované za vrchol pianistického majstrovstva, ktoré živo demonštruje profesionálnu zrelosť hudobníka.
obsah
Klavírny cyklus Franz Liszt "Roky putovania" obsahuje tri zbierky: "Rok jeden. Švajčiarsko", "Rok dva. Taliansko", "Rok tri. Rím".
Produkty prvej časti cyklu možno rozdeliť do troch skupín. Niektoré hry zobrazujú pokojné a lákavé obrazy prírody. Iní, s úplne iným charakterom: hrdinskí, vzpurní a búrliví. Ešte iní - obrázky: voľný život horských ľudí.
hrať | Tempo tonality | popis |
1. "William Tell Chapel" | Lento / C-dur | V tejto hre skladateľ prostredníctvom rekrutovania plnohodnotných akordov a energického rytmu odráža odvahu a hrdinstvo švajčiarskeho v boji za oslobodenie za národnú nezávislosť. Epigraf k tejto vzpurnej práci v prírode je prevzatý mottom povstalcov: "Jeden pre všetkých a všetko pre jedného." |
2. "Na jazere Wallenstadt" | Andante placido / As-dur | Epigraf k hre boli linky z básne Georgea Byrona Childe Harold je púť. Toto je náčrt prírody, ktorý prináša pokojný pokoj. Svetelný charakter, melódia odráža striekajúcej vode vytvorenej rytmickým pohybom lodných vesiel. |
3. "Pastoračný" | Vivace / E-dur | Hudba tejto hry, zdobená motívmi ľudových piesní, odráža nielen krásu horskej prírody, ale aj celé čaro jednoduchého vidieckeho života. |
4. "Na brehu potoka" | Allegretto grazioso / As dur | Ako epigraf na hru, Liszt zdvihol Schiller poetické línie: "Mladá príroda sa začína hrať v šibnutom chlade." Žiarivá svetlá melódia vo vysokom registri na pozadí prúdiaceho sprievodného doprovodu nielen účinne vykresľuje striekajúcu vodu, ktorá sa leskne na slnku, ale tiež vyjadruje nadšený dojem hrdinov z videnej krásy. |
5. "Búrka" | Allegro molto / c moll | Epigraf na hru - línie Georgea Byrona z Childe Harolda: "Kde je váš limit, oh búrky? Znie vám niekedy v hĺbke srdca?" Alebo sú vaše domy tak vysoko ako orli? Tu, všetko napätie, ktoré vzniklo v prírode v dôsledku zlého počasia, autor živo zobrazuje prostredníctvom energetických oktáv pasáže. |
6. "Valley Oberman" | Lento assai / e-mol | Centrálna hra cyklu. Jej hudba je inšpirovaná románom francúzskeho spisovateľa Etienna Senankura Obermana. V tejto práci autor prvýkrát aplikoval metódu monotematizmu, ktorá sa neskôr stala základom jeho tvorby. Epigraf hry je citát z románu: "Čo chcem? Čo som ja? Čo by som mal žiadať od prírody? Všetky príčiny sú neviditeľné, každý koniec je klamný, všetky vzorce sú premenlivé, zakaždým je vyčerpaný ..." |
7. "Eklog" | Allegretto con moto / As-dur | Poetické línie Lorda Byrona sa stali epilgrafom tejto ľahkej idylickej hudby, v ktorej sú jasne počúvané pastýřske melódie. |
8. "Homesickness" | Lento / e-moll | Hra odráža melancholickú náladu inšpirovanú autorskými smutnými spomienkami na jeho opustenú vlasť. |
9. "Ženevské zvony". | Quasi Allegretto / H dur | Dielo označené ako nocturne má lyrický, zasnený charakter. Krásna melodická línia a dúhový sprievod, plný očarujúcich harmonií, vytvárajú dojem nekonečného priestoru. |
"Druhý rok. Taliansko"
V tejto časti, pozostávajúcej zo siedmich diel, boli stelesnené obrazy, ktoré zanechali skladateľa nezmazateľným dojmom o oboznámení sa s dielami maľby, sochárstva a literatúry veľkých majstrov talianskej renesancie.
hrať | Tempo tonality | popis |
1. „Zapojenie“ | Andante / E-dur | Skladatelovo inšpirované dielo „Zasnúbenie Panny Márie a Jozefa“ Rafaela Santiho napísal skladateľ. Jej reprodukcia je umiestnená na titulnom liste hudobného textu. Hra je lyrický charakter s jemnou melódiou, ktorá ladí s niečím úžasným. |
2. "Mysliteľ" | Lento / cis moll | Dielo je drsným zvukom, pripomínajúcim pohrebný pochod, ktorý napísal skladateľ pod dohľadom náhrobného sochára, ktorý vytvoril Michelangelo a nachádza sa v pamätnej kaplnke rodiny Medici v florentskom kostole San Lorenzo. Okrem reprodukcie tejto plastiky na titulnej strane diela vytlačili slová tragického sonetu, ktorý zložil Michelangelo. |
3. "Canzonetta Salvator Roses" | Andante marziale / A- dur | Skladateľ napísal túto hru na základe skutočnej melódie, ktorú vytvoril taliansky umelec, rytec, básnik a hudobník, ktorý žil v 17. storočí, Salvator Rosa. |
4. "Sonnet Petrarch" № 47 | Preludio con moto / Des-dur | Práve v týchto troch hrách sa veľmi živo vyjadrujú milostné texty skladateľa Liszta. Všetky vášnivé, nadšené a romantické odtiene ľudských zmyslov sú tu sprostredkované krásnymi melódiami, jemne naplnenými chromatizmami a zadržaniami. Imrovisačný vývoj materiálu, voľné dýchanie, rozsiahle spevy, bizarné zmeny harmónie, tempa a rytmu - to všetko je v Lisztovej hudbe neodmysliteľné, čo plne zodpovedá poetickému cieľu autorky sonetov. |
5. "Sonnet Petrarca" № 104 | Agitato assai / E-dur | |
6. "Sonnet Petrarca" № 123 | Agitato assai / As dur | |
7. "Po prečítaní Dante" | Andante maestoso / d-moll | Toto dielo, vo forme fantasy sonát, napísal Liszt pod dojmom čítaných diel talianskeho básnika 13. storočia Dante Alighieriho. |
"Benátky a Neapol": "Gondolierov" "Canzone" "Tarantella" | Quasi Allegretto / Fis-dur | Tri kusy, ktoré napísal Liszt ako doplnok k druhej zbierke "Putovanie" a zjednotené spoločným názvom. Skladateľ urobil prepisy troch populárnych melódií. V "Gondolier" používa pieseň talianskeho skladateľa Perukini. Na koncerte - pochmúrna melódia gondoliera z opery J. Rossiniho "Othello". V "Tarantella" - motívy talianskych ľudových tancov. |
"Tretí rok. Rím"
Hudba tejto sekcie kontrastuje so vznešenými pocitmi, zúfalstvom a skepticizmom. Svetový pohľad na skladateľa, ktorý sa v priebehu rokov zmenil, má za následok dominanciu náboženských tém v jeho tvorbe
hrať | Tempo tonality | popis |
1. "Angelus" | Andante pietoso / Edrurr | Táto práca Liszt venovaná jeho vnučka Daniele von Bülow. Vo svetlej farbe kompozície autor apeluje na neba, aby našiel pohodlie. |
2. "V cyprusoch Villa d'Este" | Andante / g-moll | Trinity - pohreb, smútok piesní. |
3. "V cyprusoch Villa d'Este" | Andante, non troppo lento / e-moll | |
4. "Fontány Villa d'Este" | Allegretto / Fis-dur | Hra, ktorá malebne zobrazuje všetky veľkoleposti a krásu luxusných fontán slávnej vily. |
5. "Tam sú slzy z činov" (v maďarskom štýle) | Lento assai / a-moll | Toto dielo Liszta venované vynikajúcemu hudobníkovi Baronovi Hansovi von Bülowovi je smutnou, expresívnou prácou s prvkami melodického recitovania. |
6. "Pohrebný pochod " | Andante / f-moll | Pohrebný pochod je venovaný pamiatke mexického cisára Ferdinanda Maximiliána Jozefa Habsburského. |
7. "Sursum corda" (Srdcová výška). | Andante maestoso, non troppo lento / E-dur | Jedna z najstarších častí kresťanského uctievania. |
"Roky cestovania" - tento klavírny cyklus Franz Lisztodráža všetko, čo rozrušilo tvorcovu tvorivú predstavivosť počas dlhých ciest do rôznych krajín. Toto majstrovské dielo av súčasnosti sa považuje za jedinečné dielo, ktoré vstupuje do svetovej pokladnice nielen pianistickej, ale aj celej hudobnej literatúry.
Zanechajte Svoj Komentár