Ako sa naučiť improvizovať na gitare

Ak čítate tento článok, potom chcete v hudbe dosiahnuť niečo viac ako hrať v sekvencii menšieho rádu v kruhu, a preto by ste mali byť pripravení pracovať. Improvizácia je vážnym krokom v zvládnutí gitary, ktorá otvorí nové obzory v hudbe, ale mali by ste pamätať, že neexistuje žiadny rýchly spôsob, ako to urobiť. Buďte pripravení venovať veľa času a trpezlivosti, až potom môžete uspieť.

Kde začať?

Takže, čo potrebujete naučiť sa improvizovať na gitare? Po prvé, samozrejme, samotná gitara. Akustická alebo elektrická gitara - nezáleží na tom veľa, len materiál, ktorý sa musíte naučiť (ale nie úplne) sa bude líšiť, a to, čo budete hrať na konci. Kvôli rozdielom v akustickej gitare od elektronickej sa metódy hry líšia, okrem toho, kde sa akustika perfektne hodí, elektrická gitara bude jednoducho nevhodná.

To však neznamená, že ak chcete napríklad hrať ťažkú ​​hudbu, musíte odhodiť akustiku a spustiť elektrickú gitaru.

Naučiť sa improvizovať v jednom štýle, môžete ľahko zvládnuť ďalšie. Hlavná vec je zvládnuť základné princípy. V prvom rade je potrebné zvládnuť hlavné váhy. Pre začiatočníkov, môžete obmedziť na pentatonic. V pentatonike, na rozdiel od obvyklých pražcov, nie sú žiadne poltóny, preto v takomto rozsahu existuje len 5 zvukov. Ak chcete získať pentatonic, stačí odstrániť z obvyklých gama kroky, ktoré tvoria poltón. Napríklad v C dur, toto sú poznámky fa a si (4. a 7. krok). V odseku A sa odstránia poznámky C a F (2. a 6. krok). Pentatonic je ľahšie sa učiť, ľahšie improvizovať a hodí sa na väčšinu štýlov. Samozrejme, jej melódia nie je taká bohatá ako v iných kľúče, ale na začiatok sa perfektne hodí.

Musíte neustále dopĺňať svoje zásoby, okrem váhy, hudobné frázy - naučiť sa štandardné frázy, učiť sa sólo zo svojich obľúbených piesní, učiť sa všetky druhy klišé, len počúvať a analyzovať hudbu. To všetko bude základom, ktorý vám ďalej pomôže cítiť sa slobodne a sebaisto počas improvizácie. Okrem toho je dôležité rozvíjať zmysel pre rytmus a harmonické počutie.

Pre rozvoj harmonického sluchu, môžete tiež robiť solfeggio, spievať dva-hlasové diktáty. Napríklad na gitare môžete hrať na stupnici od C dur (alebo iného, ​​ktorý vyhovuje vášmu hlasu), pričom spievate o tretinu vyššie. Požiadajte tiež priateľa, aby vám v náhodnom poradí prehral alebo nastavil akordy. Vaším cieľom v tomto prípade bude určiť akord podľa ucha. Pre rozvoj zmyslu pre rytmus vhodné opakovanie rôznych rytmických vzorov. To nemusí hrať - môžete len tlieskať alebo zaklopať.

Krok 2. Od slov k akcii

Pri štúdiu improvizácie je dôležité nielen mať bohatý arzenál váhy a hudobné frázy, ale aj neustále hrať. Zhruba povedané - aby naučiť sa improvizovať na gitaru, musíte improvizovať. Môžete napríklad zapnúť svoju obľúbenú pieseň a prispôsobiť sa hudbe, pokúsiť sa improvizovať svoje vlastné sólo, musíte počúvať sami, analyzovať, či vaša hra zapadá do veľkého obrazu, či hráte rytmus alebo kľúč.

Nebojte sa robiť chyby, je neoddeliteľnou súčasťou učenia, navyše aj skúsení gitaristi často robia chyby počas improvizácie. Môžete nielen prehrávať skladby, ale aj nahrávať vlastné sekvencie v jednom z kľúčov a improvizovať pod ním. Nenastavujte neuskutočniteľné ciele, pracujte v tých kľúčoch, s ktorými ste už oboznámení.

Poradie by nemalo byť chaotickým súborom akordov, malo by to znieť a je žiaduce, aby to bolo dobré. Ale nie je tiež užitočné vymýšľať príliš veľa. Ak ste v rock and roll alebo blues, môžete vyskúšať nasledujúcu postupnosť: tonicko-tonicko-subdominantné-subdominantné-tonicko-tonické-dominantné-subdominantné-tonické-dominantné. Bude to vyzerať takto (napríklad kľúč sa používa v jazyku C dur):

Môžete mierne zmeniť rytmický vzor, ​​aby sa sekvencia ozvala lepšie. Napríklad:

A tak ďalej. Môžete vyskúšať svoje vlastné variácie rytmických vzorov. Hlavnou vecou je zachovať sekvenciu akordov a robiť prechody medzi nimi v čase. Táto sekvencia je dobrá, pretože je jednoduchá, ľahko vnímaná uchom a je pre ňu ľahko improvizovaná. Okrem toho do neho zapadajú také techniky ako „podväzky“, „kladivá“ alebo „rozťahovanie“, „kĺzanie“, „vibrato“ a mnoho ďalších techník charakteristických pre rockovú hudbu.

Tiež by nebolo na škodu zapísať všetko, čo hráte. To pomôže hlbšie analyzovať vašu hru, venovať pozornosť chybám, ktoré ste si predtým nevšimli.

To je všetko. Naučte sa základy, hrajte, buďte trpezliví a určite budete úspešní.

Pozrite si video: GITAROVÁ ŠKOLA ANDREJA ŠEBANA (August 2019).

Zanechajte Svoj Komentár