Alexander Glazunov
História vie veľa ruských skladateľov, ktorí svojou tvorivosťou neoceniteľne prispeli k rozvoju kultúry svetovej hudby. Jedným z nich bol vynikajúci hudobník Alexander Konstantinovič Glazunov, ktorého diela stelesnili progresívne tradície ruského demokratického umenia. Bol nazývaný šťastným a miláčikom osudu, požehnaný samotným Stvoriteľom. Nadaný neobyčajnými schopnosťami vytvoril radostnú, jasnú a harmonickú hudbu, ktorá si zaslúži obdiv a nebolo to nič za to, že bol porovnávaný s Lisztom a Wagnerom a okrem toho bol považovaný za tvorivého nástupcu Čajkovského.
Krátka biografia Alexandra Glazunova a mnoho zaujímavých faktov o skladateľovi nájdete na našej stránke.
Krátka biografia Glazunova
29. júla 1865 v rodine slávneho vydavateľa v Petrohrade K.I. Glazunov radostné udalosti došlo: narodil sa narodil, ktorého jeho šťastní rodičia menom Alexander. Otec dieťaťa Konstantin Aleksandrovich bol veľmi vzdelaný muž, ktorý okrem nadšenia hral na klavíri a na husliach. Matka chlapca, Elena Pavlovna, zatiaľ čo ešte dieťa vyrastalo v penzióne, usilovne sa tam učilo hrať na klavíri. Jej záujem o hudbu bol taký veľký, že pokračovala v štúdiu po svadbe, a keďže finančná situácia rodiny bola veľmi dobrá, Elena Pavlovna si mohla dovoliť cvičiť vo výkonnostných zručnostiach pod vedením takých prominentných učiteľov Petrohradu ako profesora konzervatória T. Lescheitskyho a slávny skladateľ M. Balakirev.
Hudba v dome Glazunovovcov znel neustále, a preto bola malá Sasha obklopená nielen dobromyseľným, ale aj tvorivým prostredím. Mimoriadne schopnosti chlapca sa začali prejavovať pomerne skoro. Všimli si to, rodičia sa v každom smere snažili rozvíjať ich, najímali dve vychovatelkyne pre svoje vzdelávanie: nemeckú ženu a francúzku. Podľa biografie Glazunova, vo veku deviatich rokov, sa Sashenka, nadaný dobrým sluchom a hudobnou pamäťou, učil hrať na klavíri pod vedením najlepších učiteľov v meste: najprv N.G. Kholodkova a potom N.N. Elenkovskogo. Mladý hudobník však prejavil záujem o iné hudobné nástroje, zvládol aj husle a violončelo. Vo veku jedenástich rokov sa Saša najprv pokúsil niečo napísať a v štrnástich rokoch bol predstavený M. Balakirevovi, ktorý sa po oboznámení sa s detskými, stále napodobňujúcimi skladbami mladého hudobníka vyznačil v ňom iskrou výnimočného talentu a vyzval ho, aby okamžite požiadal o štúdium. na základe kompozície do N.A. Rimsky-Korsakov.
Alexander mal šťastie, že jeho rodičia, ktorí mali dobrý príjem, mohli zaplatiť za synovo súkromné hodiny s takým vynikajúcim maestrom. Mladý muž sa s veľkým záujmom angažoval a dychtivo absorboval všetok materiál, ktorý mu učiteľ poskytol. V dôsledku dôkladného štúdia, kurz teórie hudby, harmónie, inštrumentácie a analýzy foriem, ktorý sa zvyčajne počíta pre 5-7 rokov štúdia, vyučoval Sasha Glazunov za rok a pol. Nikolai Andreevich bol tak spokojný so svojimi príjemcami, že ho nazval nikto iný ako „mladý profesor“, a čoskoro oznámil, že už ho nemá v úmysle považovať za svojho študenta, ale bol pripravený ho neustále podporovať priateľskou radou.
Okrem muzikálu, Alexander z roku 1877 bol vzdelaný v druhej Petrohrade Real School, ale nebral túto štúdiu vážne, a každý deň sa vracajú domov po triede bol plne venovaný tvorivosti: on by sedel pri klavíri, písať niečo alebo učiť nový kus. Okrem toho sa mladý muž tešil zúčastniť sa koncertov symfonickej hudby a raz počas skúšky orchestra na jednom z vystúpení N.A. Rimský - Korsakov predstavil Sashu slávnemu hudobnému kritikovi V.V. Stašová. Zoznámenie sa s nádherným človekom urobil taký mladý dojem, že s ním chcel viac komunikovať. Z tohto dôvodu začal Alexander často navštevovať verejnú knižnicu, kde pracoval Vladimír Vasilievič, a čoskoro, napriek rozdielu vo veku, sa stali blízkymi priateľmi. Okrem toho sa Alexanderov spoločenský kruh so zaujímavými ľuďmi neustále rozširoval: stretol sa s A. Lyadovom, ako aj s členmi komunity „Mocných hŕstok“ A. Borodina a Ts.
Prvá symfónia
Prvé veľké dielo Glazunova, prezentované širokej verejnosti s pomocou jeho autoritatívnych patrónov N.A. Rimsky - Korsaki a M. Balakirev, sa stali symfóniou číslo 1, napísanou v roku 1881. Triumfálne premiérové predstavenie diela sa uskutočnilo v marci 1882 v šľachtickom sále v Petrohrade. Poslucháči boli príjemne šokovaní, keď po skončení symfónie, keď autorka zavolala, sa 16-ročný teenager objavil v podobe skutočnej školy. Každému bolo jasné, že nová hviezda v domácom hudobnom horizonte zažiarila oheň. Na tomto koncerte sa zúčastnil Mitrofan Petrovič Belyaev, obchodník s drevom, bohatý muž a skvelý hudobný milenec, ktorý bol tak obdivovaný talentom mladého autora, že sa neskôr aktívne začal popularizovať jeho prácu a tým zohral významnú úlohu v osude skladateľa.
V roku 1883, po absolvovaní skutočnej školy, A. Glazunov, ako dobrovoľník, začal navštevovať katedru histórie a filológie na Petrohradskej univerzite. Takáto štúdia však vôbec nezaujímala mladého skladateľa a netrvala dlho. Vo februári nasledujúceho roka prestal navštevovať prednášky, ale s radosťou pokračoval v hraní v univerzitnom orchestri, kde hral na violončelo, klarinet, roh a trombón. A v máji 1884, Alexander, spolu s M. Belyaev, išiel na tvorivú cestu do krajín Európy. V Nemecku mali stretnutie s F. Lisztom, ktorý po vypočutí prvej symfónie mladého skladateľa dal jeho skladbe pozitívne hodnotenie. Po návrate do vlasti sa A. Glazunov pripojil k Belyaevsky Circle av roku 1886 sa stretol a potom sa pevne stal priateľom s veľkým PI. Čajkovskij. Medzi mladou a slušnou skladateľkou nasledovala dôverná korešpondencia, ktorá bola úprimná.
V roku 1887, nielen Mighty Handful, ale celá hudobná komunita Petrohradu utrpel ťažkú stratu: Alexander Porfirievich Borodin zomrel predčasne. Skladateľ zanechal dve významné diela nedokončené: operu Prince Igor, na ktorej pracoval dvadsať rokov a Symfóniu č. 3. Krátko pred svojou smrťou Borodin stratil fragmenty týchto skladieb svojim kolegom, ale všetko bolo v návrhoch verzií. Ak chcete dokončiť práce na pamiatku priateľa vzal N.A. Rimsky-Korsakov, ktorý okamžite prilákal k tejto práci Glazunov, ktorý má výnimočnú hudobnú pamäť. Výsledkom bolo, že obe diela boli nielen obnovené, ale aj usporiadané podľa štýlu A.P. Borodin.
Na jeseň roku 1888 nastala významná udalosť v tvorivom živote Glazunova: skladateľ sa po dlhých váhaniach konečne rozhodol a postavil sa za dirigentskú konzolu. A v lete budúceho roka, ako súčasť Svetovej výstavy v Paríži, na koncertoch usporiadaných M. Belyaevom, Glazunov tak úspešne zrealizoval svoju druhú symfóniu, že francúzske noviny, chváliace mladého ruského skladateľa, začali jeho veľkú popularitu v zahraničí.
Roky tvorivého rozkvetu
Deväťdesiate roky možno právom nazvať časom úplného rozkvetu tvorivosti A. Glazunova. Počas tohto obdobia vytvoril diela, ktoré v plnej miere odhaľujú jeho talent a zvládnutie techniky skladateľov. Toto je fantázia „The Sea“, symfonické obrazy „Kremeľ“ a „Jar“, suita „Chopiniana“, predohra „Karneval“, tretí, štvrtý, piaty a šiesty symfónia, ako aj tri jeho balety, vrátane slávneho „Raymonda“. Na konci desaťročia, v roku 1899, keď sa skladateľský talent dostal do svojich výšok, bol ponúknutý, aby sa podelil o svoje vedomosti a zaujal miesto profesora na Petrohradskom konzervatóriu. Nasledujúce výrazné zmeny v živote A. Glazunova sú spojené so smutnou udalosťou: v januári 1904 zomrel veľký priateľ a skladateľ, M. Belyaev. Táto nenapraviteľná strata nielen veľmi sklamala Glazunova, ale pridala aj množstvo rôznych problémov spojených so svedectvom patróna umenia. M. Belyaev nariadil, že po jeho smrti všetky jeho záväzky, vrátane hudobnej a vydavateľskej spoločnosti v Nemecku, im udeľujú hudobné ocenenie. MI Glinka a "Ruské symfonické koncerty" by mali pokračovať N.A. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov a A. Lyadov. Z tohto dôvodu sa intenzita spoločenského a hudobného života Glazunova značne zvýšila a plodnosť jeho práce ako skladateľa sa výrazne znížila.
Životopis Glazunova hovorí, že rok nasledujúci po roku 1905 pre skladateľa bol tiež nasýtený udalosťami, ktoré urobili určité úpravy jeho osudu. V marci riaditeľstvo Konzervatória zamietlo N.A. Rím - Korzák, ktorý podporoval revolučne zmýšľajúcich študentov. V znamení solidarity s vynikajúcim maestrom, mnoho prominentných profesorov, ktorí jasne definovali svoje postavenie, medzi ktorými bol A. Glazunov, ostro opustil vzdelávaciu inštitúciu. Alexander Konstantinovich sa však vrátil na konzervatórium, a to sa stalo na konci toho istého roku po tom, čo bol prijatý októbrový Manifest a autonómia udelená inštitúcii, ktorá je odpojená od Ruskej hudobnej spoločnosti. Okrem toho, nejaký čas neskôr, v dôsledku volieb, Alexander Konstantinovich vzal na post riaditeľa konzervatória.
V roku 1907 A. Glazunov široko oslávil 25. výročie svojej tvorivej činnosti, gratulujem nielen krajanom, ale aj európskym obdivovateľom svojho talentu.
Revolučná zmena
Čoskoro prišli ťažké časy pre Rusko: prvá svetová vojna a potom revolúcia v roku 1917. Avšak, Glazunov, plne absorbovaný v jeho práci na konzervatóriu a v jeho hudobné a vzdelávacie aktivity, aj napriek výrazným zmenám, ktoré sa konajú v krajine, sa podarilo zostať na jeho post. Nadviazal vzťahy s novou vládou, menovite komisárom pre vzdelávanie A. Lunacharským, ktorému sa podarilo udržať autoritatívnu pozíciu za konzervatóriom av lete roku 1918 sa podľa Leninovho dekrétu stal vysokoškolskou inštitúciou. Takáto pozornosť zo strany vlády motivovala Alexandra Konstantinoviča, aby sa aktívne podieľal na budovaní novej kultúry mladej sovietskej krajiny. Nezachránil svoju silu a venoval všetku svoju energiu hudobnému osvieteniu masy, pôsobil ako dirigent na koncertoch v továrňach a továrňach, ako aj na súťažiach amatérskych vystúpení. Aktívna práca A. Glazunova, ktorá získala široké uznanie, bola vysoko cenená: v roku 1922 mu bol udelený titul "Ľudový umelec RSFSR". Súčasne sa však pozícia Alexandra Konstantinoviča na Konzervatóriu silne otrasila, ako niektorí profesori v čele s B. Asafievom chceli progresívnejšie vyučovacie metódy. V tíme sa konali neustále zrážky a hašterenie, ktoré sa Glazunov moc nepáčilo.
Odchod do zahraničia
V roku 1928 dostal Glazunov pozvanie z Viedne, aby sa ako člen poroty zúčastnil medzinárodnej súťaže skladateľov načasovanej na 100. výročie úmrtia F. Schuberta. Na jeseň, Alexander Konstantinovich a jeho manželka, Olga Nikolaevna, odišiel do hlavného mesta Rakúska. Po súťaži sa Glazunovovi neponáhľali vrátiť do Sovietskeho zväzu, pretože sa rozhodli cestovať po európskych mestách. Navštívili Prahu, Drážďany a Lipsko a potom sa mesiac zdržiavali v Gündelsheime, kde si skladateľ obnovil svoje zdravie.
Po Nemecku navštívil skladateľ a jeho manželka Paríž - mesto, s ktorým sú spojené úžasné spomienky na jeho mladosť a kde žilo toľko priateľov - prisťahovalcov z Ruska. Skladateľ, v listoch A. Lunacharského, sa neustále sťažoval na svoje neisté zdravie, ale už v decembri pôsobil ako dirigent v slávnom parížskom "Pleyel" na autorskom koncerte, po ktorom dostal pozvanie na tvorivé výlety do Španielska, Portugalska, Anglicka a potom do Ameriky. Prehliadka Glazunova bola veľmi úspešná: na jeho počesť sa konali recepcie, v tlači chválil, diela boli zaznamenané v rádiu. Počas svojho pobytu na americkom kontinente sa však skladateľ vážne ochorel, kvôli čomu sa rozpadlo niekoľko plánovaných koncertov, a preto organizátori nezaplatili väčšinu sľúbeného poplatku.
Po návrate do Európy sa zdravie skladateľa začalo zhoršovať, napriek tomu pokračoval na koncertoch ako dirigent, ktorý obiehal po rôznych európskych krajinách. V roku 1932 sa rodina Glazunovovcov dôkladne usadila v Paríži, pretože diagnózy, ktoré lekári urobili pre skladateľa, neveštili nič dobré. Alexander Konstantinovich zomrel 21. marca 1936 vo Francúzsku, predĺžil svoj sovietsky pas takmer desať rokov, nikdy sa nestal emigrantom a dúfal, že sa vráti domov do svojho rodného Petersburgu až do posledného dychu.
Zaujímavé fakty o Glazunove
- Vydavateľstvo Glazunov začalo svoju existenciu v Petrohrade na konci 18. storočia. Zakladateľ spoločnosti Matvey Glazunov bol jedným z prvých, ktorí otvorili svoje kníhkupectvá v Moskve a potom v severnom hlavnom meste. Dedič skladateľa - Ilya Glazunov, zatiaľ čo A.S. Puškin uverejnil esej veľkého básnika "Eugena Onegina" v takom originálnom formáte, že autor sám išiel k vydavateľovi viac ako raz, aby obdivoval neobvyklú knihu, ktorá bola v tom čase vytlačená všetkými inováciami tlačovej technológie.
- Alexander Glazunov mal sestru, ktorá sa narodila o dva roky neskôr a dvaja mladší bratia, ale budúci skladateľ sa s nimi stretol až v deviatich rokoch. Sáma mama, Elena Pavlovna, takým zvláštnym spôsobom chránila svoje deti pred rôznymi druhmi infekčných chorôb detí. Jeden z bratov skladateľov, Dmitrij Glazunov, sa neskôr stal slávnym entomológom a cestovateľom, zatiaľ čo mladší Michail pokračoval vo svojom vydavateľstve.
- Zvyčajne orchestrálni hudobníci nie vždy dobre hovoria o dirigentoch, ale A. Glazunov s nimi mal nespornú autoritu. Skladateľ nepotlačil muzikantov a počas skúšok hovoril len tichým hlasom. Dokonale poznal možnosti nástrojov, pretože vedel, ako veľa hrať. Kedysi sa hráč na roh na skúške orchestra sťažoval na neobyčajnú zložitosť určitej pasáže. Alexander Konstantinovich vzal nástroj od hudobníka a majstrovsky hral "nepohodlný" fragment.
- Skladateľ mal fenomenálnu hudobnú pamäť: súčasníci tvrdili, že po jednom konkurze mohol zaznamenať skóre celej symfónie. Táto fantastická schopnosť A. Glazunova pomohla obnoviť operu Prince Igor a Tretiu symfóniu nedokončenú A. Borodinom.
- Okrem mimoriadnej hudobnej pamäte mal Alexander Konstantinovich výnimočné ucho, ktoré okamžite reagovalo aj na menšie odchýlky od správneho zvuku. Súčasníci hovorili, že má bolesť hlavy od nečistého zvuku. Takže počas výkonu práce S. Prokofiev "Scythian Suite" Glazunov opustil sálu, pretože nemohol počúvať túto prácu až do konca.
- Alexander Glazunov bol veľmi populárny v európskych krajinách, ale mal osobitné uznanie v krajine "Foggy Albion". Skladateľ navštívil anglické hlavné mesto viackrát, kde svoje diela vykonával na koncertoch. Ruská symfonická spoločnosť vo Veľkej Británii, ktorá hodnotila svoje služby, zvolila A. Glazunova za čestného viceprezidenta a v roku 1907 mu Oxfordská univerzita a Cambridge udelili čestný doktorát. Okrem toho sa stal čestným členom Národnej akadémie sv.
- Patron M. Belyaev, aby Alexander Glazunov nemal problémy s vydaním svojich diel, založených v Lipsku vydavateľstvo "M. P. Belaieff, Lipsko" a získal výhradné právo zverejniť všetky diela skladateľa.
- Riaditeľ cisárskych divadiel, I. Vsevolozhskiy, ktorý s domácimi skladateľmi zaobchádzal s veľkou aroganciou, počul na korunovácii cisára Mikuláša II. V roku 1896 dielo A. Glazunova, špeciálne napísané pre túto akciu a prijaté s radosťou zástupcov kráľovskej rodiny, okamžite pripravilo skladateľský návrh na vytvorenie baletu. Takto sa objavil "Raymond" a potom "Young Lady Handmaid" a "Seasons".
- Z biografie Glazunova sa dozvedáme, že v roku 1905 skladateľ, nespokojný s činnosťou riaditeľstva a rezignovaný z konzervatória, upadol do depresie. Celý čas strávil v krajine a našiel zabudnutie vo víne. Мать Глазунова, Елена Павловна, чтобы как-то развеять сына, отдавала распоряжение шофёру усаживать Александра Константиновича в автомобиль и катать до полного его отрезвления.
- А. Глазунов стал профессором, а затем и директором Санкт-Петербургской консерватории не имея консерваторского образования.
- Akcie veľkorysého riaditeľa Konzervatória v Petrohrade boli vždy dôrazne diskutované medzi študentmi. Tam je prípad, keď Alexander Konstantinovich stanovil svoje oči na zle oblečený tenké dievča - študent hlasového oddelenia. Potom, čo sa jej opýtali na svojich kolegov, Glazunov zistil, že študent odčerpáva takú biednu existenciu, že náklady na jej každodenný obed sú len štyri kopecky. Nahnevaný takou situáciou, režisér zvolal dievča k sebe a oznámil vymenovanie mesačné štipendium pre ňu vo výške 25 rubľov. Okrem toho skutočnosť, že Alexander Konstantinovich v ťažkých dvadsiatych rokoch, pomáhať chudobným študentom, obetoval celý svoj plat, a medzitým sedel v chladnom byte, pretože tam nebolo nič platiť za vykurovanie, je známe.
- Alexander Konstantinovich mal veľa študentov, ktorí zanechali svoje stopy na histórii sovietskych hudby, ale najznámejší z nich bol Dmitrij Šostakovič.
- Manželka A. Glazunova, Olga Nikolaevna, nejakú dobu po smrti svojho manžela opustila Paríž do Svätej zeme, uzavrela sa v cele kláštora a aby sa aspoň spojila so svojím milovaným manželom, keď vzala závoj, vzala meno Alexandra.
- Pozostatky Alexandra Glazunova v roku 1972 boli prevezené z Francúzska do Leningradu a rebrícované s veľkou poctou v nekropole Masters of Art kláštora sv. Trojice Alexandra Nevského.
- Názov vynikajúceho skladateľa je Malá koncertná sieň Petrohradského konzervatória, Štátne konzervatórium Petrozavodsk, ako aj hudobné školy v Moskve a Barnaul.
Tvorivosť Alexander Glazunov
Prínos Alexandra Glazunova k rozvoju kultúry svetovej hudby je ťažké preceňovať. Jeho dielo, vytvorené pod vplyvom M. Balakireva, N.A. Rimsky-Korsakov, A. Borodin, PI Čajkovskij nielenže pokračoval v tradíciách veľkých majstrov, ale aj neoddeliteľne prepojil ruskú hudobnú klasiku s rodiacou sa sovietskou hudbou. Glazunov šikovne uplatnil svoje majstrovstvo v harmónii a kontrapunte, ako aj zručne využíval celú paletu orchestrálnej palety. Snažil sa sprostredkovať celý svet ľudského šťastia, duchovnej šľachty a úprimnosti.
Kreatívny osud Alexandra Glazunova, ktorý trval takmer päťdesiat rokov, možno bezpochyby nazvať úspešným. Mnohé z diel vychádzajúcich z pera skladateľa boli stále „vlažné“ na dirigentskej konzole, aby sa čoskoro dostalo hodnotenie publika. Glazunov zložil veľa. Dokončil jeden opus a okamžite začal pracovať na druhom. To je dôvod, prečo skladateľ dal svojim potomkom taký veľkorysý tvorivý odkaz, vrátane troch baletov (Raymond, Young Lady - Dievčatá a Seasons), osem symfonií, sedem apartmánov (Eastern Rhapsody, Charakteristika Suite, Chopinian). "," Balet Suite "," Od stredoveku ", suita z baletu" Raymonda "," fínske náčrty "), päť predohry (2 predpovede na gréckych témach," Slávna predohra "," Karneval "," Pieseň osudu ") symfonické fantázie a básne ("V pamäti hrdinu", "Stenka Razin", "More", "Les", "Jar", "Kremeľ", "Od tmy k svetlu", "Karelian Legend", " Fínska fantázia “), päť inštrumentálnych koncertov, šesť diel pre hlasy a zbor a orchester („ Solemn Cantata “,„ Solemn March “,„ Toast “,„ Hej, poďme! “,„ Prelude-Cantata “). Glazunov napísal mnoho rôznych koncertných skladieb pre symfonický orchester, diela pre rôzne nástroje (klavír, husle, violu, lesný roh, trubku, varhany), početné komorné súbory, orchester Ruskej fantázie pre ľudové nástroje, hry pre dve ruky, romance , ako aj kompozície pre zbor a cappella a hudbu pre činoherné predstavenie ( "Salome", "kráľ Židov", "Masquerade").
Glazunov - riaditeľ Konzervatória
Alexander Konstantinovich Glazunov sa stal šéfom Petrohradského konzervatória v decembri 1905 a pracoval na tejto pozícii viac ako dvadsať rokov, až do roku 1928. Pre krajinu to bolo veľmi ťažké obdobie, ale pre študentov a učiteľov vzdelávacej inštitúcie, podľa súčasníkov, to bolo úžasné, keďže talent A. Glazunova sa prejavil v administratívnej práci. S jeho principiálnosťou a citlivou odozvou získal veľký rešpekt nielen medzi študentmi a učiteľmi, ale aj celou hudobnou komunitou ruského hlavného mesta.
Už od začiatku Glazunov, s plnou zodpovednosťou, začal svoje povinnosti a organizačnú prácu, hoci to považoval za nudné, úplne sa vzdal. Predovšetkým položil administratívne záležitosti do poriadku a okrem toho, že požiadavky na učiteľov a študentov a starostlivé preskúmanie všetkých podrobností akademického procesu, výrazne zmenil učebné osnovy. Po druhé, vďaka iniciatíve nového režiséra sa na konzervatóriu zorganizoval študentský symfonický orchester a operné štúdio.
Nová manažérska pozícia A. Glazunova sa venovala úplne: okrem riešenia vzdelávacieho procesu musel riešiť aj širokú škálu ekonomických otázok. Skladateľ nemal takmer čas na tvorivú prácu: zložil menej nových diel a často sa odmietal zúčastniť koncertov.
Alexander Konstantinovich nerád robil administratívnu prácu, ale mal radosť z komunikácie s mladými talentami. Riaditeľ považoval za nevyhnutné, aby sa zúčastňoval výročných skúšok, niekedy v mesiaci musel počúvať niekoľko stoviek prejavov. Bol veľmi šťastný, ak si všimol znamenie talentu v mladom interpretovi, nasledoval postup študentov a osobne napísal opis pre každého.
Mladí ľudia konzervatória zaobchádzali s Alexandrom Konstantinovičom Glazunovom s veľkou úctou, keď ho videla nielen ako autoritatívneho skladateľa a inštruktora, od ktorého sa mohli veľa naučiť, ale aj ako vodca, ktorý sa staral o každého študenta. Pri prijímaní mladých ľudí do vzdelávacej inštitúcie Alexander Konstantinovich hodnotil iba hudobné schopnosti žiadateľov. Nezaujímal sa ani o majetkový pôvod, ani o štátnu príslušnosť žiadateľov, ale vládnu kvótu pre Židov považoval za hanbu. Výsledkom tohto prístupu bolo, že na konzervatóriu študovalo mnoho nádejných talentovaných hudobníkov. Preto medzi nimi patrili aj zástupcovia najchudobnejších vrstiev obyvateľstva, ktorým sa režisér na základe svojich schopností snažil pomôcť. Napríklad, A. Glazunov, jeho celý plat pre hlavu a učiteľa, dal študentovi pomoc pre pokladníka.
Prednosti Alexandra Konstantinovicha a neoceniteľný prínos, ktorý urobil pre rozvoj konzervatória, si vysoko cenia: v decembri 1920, keď oslavuje pätnásťročné výročie svojho vedenia, sa prezídium vzdelávacej inštitúcie rozhodlo udeliť meno A. Glazunov na konzervatóriu v Petrohrade.
Osobný život Alexandra Glazunova
Alexander Konstantinovich bol nezvyčajne svetlý a milý človek. Jeho mentálne zariadenie bolo tak harmonické, že sa mu zdalo, že priťahuje šťastie. Osud sa však rozhodol inak a po dlhú dobu bola jediná žena, ktorá bola v srdci skladateľa, jeho matka, Elena Pavlovna. Rodinné šťastie ho však neprešlo. Keď bol Glazunov už v pomerne starom veku, stalo sa mimoriadnym zázrakom: v dome Alexandra Konstantinoviča sa objavila mladá žena, ktorej meno bola Olga. Elena Pavlovna ju najala ako asistentku, ktorá sa vždy starala o svojho milovaného syna a začala pociťovať problémy s riadením domácnosti. Veľmi skoro Olga sa stala blízko a drahý Alexander Konstantinovich muž, ktorý ho obkľúčil s láskavým starostlivosti. Okrem lásky, oddanosti a starostlivosti, Olga Nikolaevna predstavil Alexander Konstantinovich s rodinným šťastím. Glazunov mal deti veľmi rád, ale vážna choroba, ktorú utrpel v mladosti, ho zbavila radosti otcovstva. Olga nechodila sama do domu Glazunovovcov: mala v náručí malé dievčatko, ktoré k radosti skladateľa bolo pomenované podľa jeho milovanej matky Eleny. Veľký byt na Kazanskej ulici bol naplnený veselým smiechom od malej Leny, ktorá čoskoro začala volať skladateľa a jej talent s hudobnými schopnosťami priniesol dievča bližšie k jej adoptívnemu otcovi. Neskôr, Elena, ktorá nesla priezvisko a patronymic Glazunov, sa stal brilantným klaviristom, ktorý úspešne vystupoval na koncertoch so svojím nevlastným otcom a vykonával jej klavírne diela.
Glazunov a Olga spolu žili pätnásť rokov, ale manželstvo oficiálne zaregistrovali až potom, čo sa presťahovali do Paríža, krátko pred smrťou skladateľa. Podľa spomienok blízkych ľudí bol vzťah medzi Alexandrom Konstantinovičom a Olgou Nikolaevnou prekvapivo teplý a harmonický. A v posledných rokoch života skladateľa, keď ho prekonala ťažká choroba, Olga, ktorá na seba zabudla, sa obetavo postarala o svojho milovaného manžela, a to ani v noci, ani počas dňa bez toho, aby opustila svoju posteľ. Po smrti Glazunova našla Olga Nikolaevna útechu len v tom, že podporovala spomienku na svojho milého manžela.
Alexander Glazunov je skvelý hudobník, ktorý zohral významnú úlohu vo vývoji nielen ruskej, ale aj svetovej hudobnej kultúry a ktorého zručnosti sú najcennejším príkladom pre ďalšie generácie skladateľov. Jeho bohaté tvorivé dedičstvo je obdivuhodné, pretože ideálna harmonická hudba plná radosti a svetla, chcem počúvať a počúvať.
Zanechajte Svoj Komentár