A. Khachaturian "Maškaráda": história, video, obsah, zaujímavé fakty

A. Khachaturian "Maškaráda"

Aram Iljič Khachaturian je vynikajúci sovietsky skladateľ, ktorého hudba nepozná hranice a nájde odpoveď v každom srdci. Jeho skladby sú mimoriadne krásne a líšia sa v hĺbke obsahu, okrem toho sú majestátne vo svojej dokonalosti, ako napríklad hudba pre balet "Spartak". V bohatom tvorivom dedičstve skladateľa sa nachádza mnoho diel, ktoré potešia poslucháčov po celom svete, medzi nimi aj veľkolepý "Koncert pre husle a orchester", slávny "Sword Dance" z baletu "Gayane" a nepochybne aj čarovný "Waltz" zo sady zloženej skladateľom. na základe hudby, ktorú napísal pre drámu M.Yu. Lermontov "Maškaráda".

História stvorenia

V roku 1941 bolo presne sto rokov popravených zo dňa predčasnej smrti veľkého ruského básnika, prozaika a dramatika Michail Jurijevič Lermontov. Moskovské divadlo Eugene Vakhtangov k tomuto tragickému výročiu sa rozhodol obnoviť výrobu svojej nesmrteľnej drámy "Maškaráda". Ruben Nikolajevič Šimonov, ktorý sa nedávno ujal funkcie hlavného režiséra, chcel zmeniť hudobný materiál, ktorý bol predtým hraný v hre, a keďže bol dobre oboznámený s Khachaturianovou prácou, režisér mu nariadil skladbu hudby. Aram Ilyich, ktorý sa v tom čase už ukázal ako brilantný divadelný skladateľ, ktorý vedel, ako dokonale cítiť a žiť na javiskových inscenáciách, tento návrh prijal s radosťou. Po prvé, bol veľmi rád Vakhtangovského divadla a po druhé, obdivoval geniálnu drámu. Khachaturian videl toto predstavenie v roku 1938 a bol trochu prekvapený, prečo Alexander Glazunov, ktorý skladal hudbu pre inscenáciu Vsevoloda Meyerholda, nenapísal valčík sám, a hlavná postava o ňom hovorila tak vzrušene. V hre bol použitý slávny "Waltz-fantasy" M.I. Glinka.

Chačaturian začal pracovať na ráde Vakhtangovského divadla bezodkladne a nadšene pôsobil, aj keď mal stále menšie ťažkosti, a to písanie valčíka. Aram Iľjič chcel vytvoriť niečo nové, hodné. Potrebná melódia prišla na skladatelovu myseľ nečakane, počas relácie, keď pre umelca, ktorý maľoval jeho portrét. To je téma v slávnom valčíku sa stal druhým. Neskôr sa hudba skladala veľmi rýchlo a 21. júna 1941 znel na premiére drámy Maškaráda. A potom začala hrozná vojna, ktorá predurčila osud predstavenia. Avšak, v roku 1943 skladateľ re-zostavil najzaujímavejšie čísla z hudby do drámy pre koncertné vystúpenie a vytvoril ich do sady.

Zaujímavé fakty

  • Skladateľ zasvätil svoj nádherný valčík dráme M. Lermontova "Maškaráda" Alle Alexandrovna Kazanovi - nádhernej herečke, ktorá hrala úlohu Niny Arbeniny.
  • Žiaľ, život divadelného divadla. E. Vakhtangov o dráme M. Lermontova "Maškaráda, ktorá mala premiéru v predvečer druhej svetovej vojny, bola veľmi krátka. Počas náletu nepriateľských lietadiel, Ctihodného umelca Ruska Vasilija Kuzu zomrel v nájazde nepriateľského letectva, plnil úlohu princa Zvezdicha Okrem toho bola divadelná budova počas tohto ostreľovania vážne poškodená.

  • Umelec, ktorý maľoval portrét Arama Iľjicha Khachaturiana, počas relácie, na ktorú skladateľ „počul“ jednu z tém svojho slávneho valčíka, sa nazýval Evgenia Vladimirovna Pasternak. Bola prvou manželkou vynikajúceho básnika a autora slávneho románu Doktor Živago Pasternak Boris Leonidovič.
  • Michail Lermontov vytvoril takú hlbokú prácu, že dráma "Maškaráda" je veľmi mladý muž, vtedy mal len 21 rokov. Hra okamžite spadala pod zákaz cenzúry, a hoci dramatik musel trikrát prebudiť, však ho nikdy nevidel v tlači ani na masquerade. Cenzúra zakázala drámu z toho dôvodu, že to považovalo za neprípustné kritické poznámky proti kostýmom Engelhardt, ktoré navštívili členovia kráľovskej rodiny. Okrem toho bol vyjadrený názor, že dráma opísala tento prípad tak, ako tomu bolo v Petrohrade.
  • V roku 1982, študent Aram Khachaturian, arménsky skladateľ Edgar Hovhannisyan, vytvoril skóre pre balet "Maškaráda". Bolo založené na hudbe pre drámu, rovnako ako fragmenty z iných diel vynikajúceho maestra. Choreografické predstavenie bolo prvýkrát predstavené v Divadle opery a baletu v Odese. Premiéra sa konala na jar toho istého roku 1982.

Obsah

Aram Khachaturian zložil svoju sadu piatich najvýznamnejších čísel v hudobnom dizajne hry.

Cyklus začína valčík, Toto dielo je považované za jedno z najpozoruhodnejších diel skladateľa. Jeho hudba nie je ani tak tancom ako obrazom: veľmi živo odráža celú drámu Lermontovovej hry. Waltz hudba je tajomne krásna, ale zároveň cíti niečo démonické. Vášnivo vášnivá, prudko rastúca melodická línia prvých fráz tohto kusu je naplnená alarmujúcimi predsudkami tragického výsledku. Ďalšia téma je v porovnaní s prvou veľmi kontrastná: je veľmi dojemná a inšpirovaná, pretože charakterizuje romantický obraz hlavnej postavy. Stredná časť valca, ktorá obsahuje len štyridsať barov, kreslí obraz lopty so slávnostne pompéznou melódiou a plným akordovým sprievodom. Je to dokonca skĺzne rytmické vzory charakteristické pre Mazurka a Polonaise. A potom repríza: vzpurný valčík sa vracia.

Waltz (počúvať)

Druhá izba apartmánu je serenáda, Je to krásny lyrický kúsok s výraznou melódiou, ktorú hrajú husle. Zasnený nemý zvuk strunového nástroja, ozdobený klarinetovými hlasmi, sa vykonáva na pozadí najkrajšieho sprievodu. To všetko dáva práci zvláštny vhľad a úprimnosť. V predstavení je táto hudba spojená s obrazom hlavnej postavy: sprevádza Ninu Arbeninu vo všetkých lyrických scénach.

Nocturne (počúvať)

Tretia hra tejto série je veľkolepá a elegantná. mazurka, Temperamentný spoločenský tanec s ostrým, bizarným rytmickým vzorom, ktorý vytvára hravý charakter. Bohatý zvuk orchestra dáva radostnú náladu, v ktorej hudba harmonicky zapadá do veselej atmosféry veselej oslavy. Iba v polovici epizódy mazurky sa orchestrácia stáva transparentnejšou a získava lyrický tón.

Mazurka (počúvať)

romance - štvrtý, najmenší kus cyklu: iba 54 barov. Svojou povahou je veľmi blízko k prvým dvom číslam, pretože tiež stelesňuje hlavnú postavu drámy Nina Arbenina. Elegantná expresívna melodická línia je nasýtená a voľne spievaná orchestrovou husľovou skupinou a potom dosahuje lyrický vrchol, nielen tohto čísla, ale celého súboru.

Romance (počúvať)

cval - posledná, posledná časť apartmánu opäť vráti poslucháčovi atmosféru farebnej dovolenky. Tento živý a rýchly tanec čerpá pompéznu zbierku ľudí ľahostajných ku všetkému, čo sa deje. Neustále skákavé intonácie drevených dychových nástrojov v rámci pulzujúceho rytmu doprovodu odrážajú ľahkovážnosť a neopatrnosť nečinného davu. Zrazu sa všetko zastaví a úplné ticho rozbije klarinet s malou kadenciou. Čoskoro však flauty znovu vstúpia so svojimi cválajúcimi motívmi a cval opäť znie s rovnakým nadšením.

Cval (počúvať)

Suita Aram Khachaturian, zložená z hudby k dráme M. Yu. Lermontov "Maškaráda" takmer osemdesiat rokov, a dnes je veľmi dôležité. Neztratila svoju novinku, a preto aj naďalej úspešne hrá na najlepších koncertných miestach, v ktorých vystupujú popredné svetové orchestrálne skupiny.

Zanechajte Svoj Komentár