Symfónia Sergeja Prokofieva č. 1 „Klasická“
Počas štúdia na konzervatóriu bol Sergej Prokofiev známy svojou schopnosťou experimentovať. Mladý skladateľ sa nebál jasných a nezvyčajných riešení, ktoré divákov viac ako raz prekvapilo. Jeho spisy boli nazvané inovatívne a dokonca hooligan, pretože ste v nich vždy našli niečo nové a nezvyčajné. Prokofievov štýl bol už jasne vytvorený a rozpoznateľný. To umožnilo divákom vytvoriť si vlastné predpoklady týkajúce sa prvej skúsenosti s písaním symfónie. Mnohí očakávali šokujúcu kompozíciu, ale Prokofiev predstavil verejnosti prekvapivo jasný a štíhly symfonický cyklus. Spojila tendencie 20. storočia a doby Haydna a symfónia získala hrdé meno „Classical“.
História Prokofievovej Klasickej symfónie, obsah diela a mnoho zaujímavých faktov nájdete na našej stránke.
História vzniku "klasickej symfónie"
Skutočný záujem o hudbu viedenskej klasiky sa prejavil v Sergeji Prokofievovi počas vyučovania na brilantnom učiteľovi Nikolai Nikolajevičovi Cherepninovi. Vo svojej prvej symfónii chcel fantazírovať a prezentovať akúkoľvek prácu, ktorú napísal. Haydn ak by si zachoval svoj štýl písania a používal nové harmonie. Názov "Klasický", ako autor vysvetľuje, dostal "kvôli neplechu, dráždiť husi". Okrem toho skladateľ dúfal, že v budúcnosti by sa práca stala klasikou.
Práca na kompozícii začala v roku 1916. Na začiatku bola tretia časť kompletne dokončená, potom sa objavili prvé a druhé náčrty. Najplodnejším obdobím skladania bolo leto 1917. Bez štúdia a dennej starostlivosti, Prokofiev spočíval v obci Sarbino neďaleko Petrohradu. Potom vzal so sebou nový ďalekohľad, aby obdivoval súhvezdia, ktoré bohato zdobili augustovú oblohu. Inšpirovaný zázrakmi vesmíru, nevedomky vytvoril úžasnú hudbu. Rachmaninov mohol stráviť hodiny prechádzkami malebnými miestami. Takáto meraná zábava umožnila mladému géniovi starostlivo zvážiť zloženie a hudobný materiál. V takom romantickom zabudnutí prešli dni a týždne hudobníka.
Do pádu v skóre bol uvedený posledný záznam. Písanie bolo plne pripravené na vykonanie. Kaligrafické ručne nastaviť dátum - 10. septembra. Potom mesiace skúšok, a teraz 21. apríla 1918, bola hudba prezentovaná prísnej verejnosti. Sám symfónia vykonal sám autor. Úspech bol ohlušujúci, publikum potešilo. O niekoľko týždňov neskôr bude skladateľ ďaleko od svojej vlasti. Odišiel do Ameriky a vrátil sa až v roku 1936.
Zaujímavé fakty
- Práca bola prvýkrát zaznamenaná na audio v roku 1929 Boston Symphony Orchestra. Vykonal zloženie slávneho Sergeja Kusevitskyho.
- Ľahkosť a elegancia hudby umožnila použiť symfóniu ako doprovod v jednočinných baletoch na pódiách v Paríži, Petrohrade a Moskve.
- Symfónia trvá 20 minút.
- Dielo bolo venované konzervatívnemu priateľovi a muzikologovi Borisovi Vladimirovičovi Asafievovi.
- Pre výkon symfónie použil Prokofiev dvojitý orchester, ktorý bol bežný v čase Josepha Haydna.
- Najobľúbenejšou časťou je Gavotte. Sláva tretej časti je v mnohých ohľadoch zaslúžená kvôli veľkému množstvu úprav pre sólové nástroje vrátane klavíra.
- Skladateľ napísal svoju prvú symfóniu bez použitia klavíra. Hudobník poznamenal, že týmto tematickým materiálom získava prirodzenosť a ušľachtilú jednoduchosť.
- Téma tretej časti epizódy bola použitá v Romero a Julie, slávnom balete Sergeja Sergejeviča Prokofjeva.
Obsah „klasickej symfónie“
Symfónia №1 "Klasický" na prvý pohľad sa môže zdať jednoduchá a zrozumiteľná. Takáto zrozumiteľnosť je daná kánonmi Haydnovej éry a Mozartktorý Prokofiev používal ako nadčasovú základňu, rámec pre vyjadrenie ducha modernosti. Písanie je ako výklad starého príbehu v novom čase. Dej a myšlienka zostávajú rovnaké, ale situácia a ľudia sa už zmenili. Večné divadlo života.
Som súčasťou. Allegro (D-dur)
Už od prvých prútov sa cíti. Koľajová akord sa podobá na výzvu na zhromaždenie. Stále je ťažké odhadnúť, čo pripravili komediálni majstrov pre náročnú verejnosť. Teraz bude publikum svedkom skutočne vzrušujúcej akcie. Ľahkosť a mobilita hlavnej témy vám umožnia cítiť slnečný deň, v ktorom vládne márnosť. Tu je humorná postranná línia, ktorá sa javí ako nepravidelná skupina. Zdá sa, že je to zlé. Vypočujte si na nej neohrabaný fagot, znova sa stal obeťou jej žieravých výronov. Nemal som rád humor pomocných rohov, zdalo sa, že explodujú s hnevom. Ale tieto hádky sú len motívom pre smiech davu. Iba záverečné akordy uzatvárajú tento zmätok v karnevale.
II. Largetto (A-dur)
Je čas si oddýchnuť od nepríjemných hercov. Čo by mohlo byť lepšie ako tanec na dobrú hudbu. Ideálnym sprievodom bude pomalý ročník tanca. Jasne má behúň polonaise a statočnosť menuet, Jasné a neustále trilli zdobia jednoduchú ľudovú melódiu. Cavaliers pozvať dámy, aby tancovať točiť v magickom prúde hudby. Zmyselná a zároveň rafinovaná stredná časť vedie k farebnému vyvrcholeniu. Veľkoleposť a luxus sú podčiarknuté rafinovanou farbou strunovej skupiny. Vrcholná erupcia je ako prchavé videnie, ktoré sa rozpúšťa v rytme starodávneho tanca, ktorý znel na začiatku.
III. Gavotta (D-dur)
Melancholický tanec ustúpi veselému gavotu. Široké melodické pohyby sú dokonale kombinované s rozsiahlymi tanečnými pohybmi. Tu je oslobodený od pravidiel, cítia sa kánony. Jednoduché rytmy postupne prúdia do zložitejších útvarov strednej časti. Sprievod sa jasne podobá zvuku škótskych dud, ponorí poslucháča do úplne nového sveta. Postupne sa tanečný motív stáva pokojnejším, akoby sa vzdialil do diaľky. Široká téma so širokými skoky sa vracia k jej zmene. Dokončuje tento výnimočný tanečný sprievod.
Finále: Molto vivace (D-dur)
Závratné finále je bohaté na harmonické farby. Obsahuje myšlienku nekonečného vírenia vo víre života. Dni lietajú, menia sa ročné obdobia, roky trvajú, ale rytmus zostáva nezmenený. Zostáva len vychutnať si každý okamih a dať šťastie iným. Jasnosť formy, sofistikovanosť hudobných tém, transparentnosť orchestrácie vytvárajú pocit, že táto hudba bola naozaj vytvorená rukou maestra Josepha Haydna. Pravdepodobne, ak by to žolík Haydn počul túto prácu, určite by ocenil vynaliezavosť a neplechu mladého skladateľa, pretože on sám miloval prekvapenia v hudbe.
V „klasickej“ symfónii č. 1 skladateľ demonštruje dokonalé zvládnutie charakteristických techník predchádzajúcich štýlov. Dodáva jasné, harmonické farby, aby odrážali duch doby. Slnečný svit a slávnosť hudby spôsobujú, že človek verí v to najlepšie, dá mu nádej na zmenu.
Zanechajte Svoj Komentár