MP Ruská opera "Boris Godunov"
Opera Modest Petrovič Mussorgsky "Boris Godunov"- to je výnimočné dielo svojej sily, dizajnu a hudobného jazyka. Je napísané na librete samotného skladateľa, v tej istej tragédii A. Puškina."
Zhrnutie opery Mussorgsky "Boris Godunov" a veľa zaujímavých faktov o tejto práci si prečítajte na našej stránke.
Dramatis personae | hlas | popis |
Boris Godunov | barytón | šľachtic, ruský cár |
Xenia | soprán | očarujúca dcéra Borisa Godunova |
fedor | mezzosoprán | mladšieho syna Borisa Godunova, dediča trónu |
Matka Ksenia | mezzosoprán | opatrovateľky deti Godunov |
Vasily Ivanovič Shuisky | tenor | knieža, poradca kráľa |
rozumnej | tenor | starý mních, svedok vraždy princa |
Andrey Schelkalov | barytón | úradník v Boyar Duma |
Impostor Gregory | tenor | utečenec, ktorý sa predstavil ako knieža Dmitrij |
Marina Mniszek | soprán | ambiciózna poľská princezná, False Dmitry |
Rangoni | bas | Jezuita Marina Mnishek |
Zhrnutie "Boris Godunov"
Je známe, že opera je založená na skutočných historických udalostiach rozprávajúcich o ťažkých časoch pre krajinu, ku ktorým došlo pri smrti Borisa Godunova, príchode Poliakov a False Dmitry. Nie je náhoda, že jeho žáner Mussorgsky definoval ako ľudovú hudobnú drámu, pretože hlavnou postavou v ňom sú ľudia a scény s ňou zaujímajú ústredné miesto v dráme.
Všetky akcie prebiehajú v rokoch 1598-1605, pred začiatkom najťažšieho času pre krajinu a ľudí - „Čas ťažkostí“. Možno, že ústredným miestom v opere je tragédia samotného Borisa. Po neočakávanej smrti Tsarevicha Dimitriiho vystúpil na trón, zdanlivo dosiahol najvyššiu autoritu. A bol zvolený ľuďmi. Boris sa však hlboko obáva svojej vlastnej tragédie a obáva sa o svoju rodinu. Veľmi sa obáva o svoju dcéru, ktorá stratila svojho snúbenca, pre jej mladého syna. Ale predovšetkým myšlienky nevinne zavraždeného princa Dimitriho trápia jeho dušu. Treba poznamenať, že v práci A.S. Pushkin a MP libretto. Mussorgsky zvažuje verziu zapojenia Borisa Godunova do vraždy novorodenca, ale to je založené len na populárnej zvesti.
Okrem toho sa v krajine varí čas ťažkostí, objaví sa podvodník, nešťastný mních Gregory Otrepiev, ktorý po vypočutí od kronikára rozprávania o zavraždenom princovi sa hlási k Dimitrymu. Okrem toho si získal podporu Poliakov. Po zhromaždení svojej armády odchádza do Moskvy, aby získal „svoj“ trón.
V dôsledku toho Godunov, mučený neustálymi víziami zabitého kniežaťa a mučenia svedomia, zomiera, a podľa zákona odovzdáva trón svojmu synovi Fjodorovi. A pre ľudí prichádza temný čas, ktorý vo svojej poslednej piesni predpovedá svätý blázon z obrazu ľudového povstania.
Trvanie výkonu | |||
I Zákon | Zákon II | Zákon III | IV |
70 min | 35 min | 50 min | 50 min |
Zaujímavé fakty
- Po premiére v roku 1874 opera trvala niekoľko rokov. Výkon bol však uvedený s ľubovoľnými skratkami. NA Rimsky-Korsakov napísal, že existuje názor, že opera nemala rád kráľovskú rodinu.
- Dráma získala svoje skutočné povolanie neskôr, v roku 1898 už v redakcii N.A. Rimsky-Korsakov. Bola to táto verzia, ktorá oslovila verejnosť a triumfálny výstup opery sa začal v domácich i zahraničných scénach.
- Zaujímavý fakt súvisí s jedným z inscenácií "Boris Godunov", ktorý sa konal 6. januára 1911 v divadle Mariinsky, kde úlohu kráľa hral F. Chaliapin. Cisár Mikuláš II. Navštevoval sálu s rodinou. Účastníci súboru (členovia zboru a časť sólistov) sa rozhodli pre dobrodružný akt - hrať na pódiu vystúpenie pre cisára s cieľom dosiahnuť zvýšenie platu. Vo výške opery padli umelci na kolená, natiahli ruky a začali spievať kráľovi vopred pripravený hymnus. V tom čase sa riaditeľstvo divadla a režisér ponáhľali za scénami v hrôze, dokonca aj samotný Shalyapin, nevediac o pripravovanej akcii, ponáhľal sa na pódium a zamrzol úžasom. To všetko však bolo zbytočné. Nicholas II nerozumel náznaku sólistov, ich spev nebol diskriminačný, takže sa každý rozhodol, že týmto spôsobom prejavujú lásku k cisárovi. Okrem toho bol F. Chaliapin obvinený z ne kolektivistického správania, pretože nespadol na kolená pred samotným panovníkom.
- Vo svojom prvom vydaní Mussorgsky napísal každý pohyb umelcov na javisku, až po výrazy tváre. Mnohí výskumníci to porovnávajú so scenárom filmu.
- Takéto obrovské množstvo edícií vysvetľovalo Rimského-Korsakova v predslove k opere. Napísal, že po prvom vystúpení na scéne dielo spôsobilo opačný názor. Na jednej strane ide o neobvykle talentovanú prácu, ktorá je naplnená ľudovým duchom a históriou, so živými a živými scénami. Na druhej strane sú na technickej strane zjavné nedostatky: nepohodlné hlasové časti, zlá inštrumentácia, nepresnosti v hlasovej vede. Preto sa venoval prvému vydaniu Musorgského opery, snažiac sa zachovať pôvodný zdroj čo najpresnejšie, ale vyhladiť všetky nepresnosti a chyby.
- Mimochodom, Godunov bol prvým kráľom zvoleným ľudom.
- Je pozoruhodné, že pri práci na jeho prácach, Mussorgsky nikdy predbežné skice, radšej dlho premýšľať a zapísať už hotové hudby. Preto jeho práca postupovala pomalšie ako ostatní skladatelia.
- Hrozná scéna z pohľadu morálky pod Kromym, s rozrušenými ľuďmi brutálne šokujúcimi na chlapca, bola vystrihnutá z predstavení Imperiálnych divadiel. Až po revolúcii v októbri ju mohli vrátiť.
Populárne árie a čísla
Song of the Fool "Mesiac prichádza, mačiatko plače" - počúvať
Boris monológ "Duša smúti" - počúvajte
Varlaamova pieseň "Ako v meste bola v Kazani" - počúvajte
Zbor sedliakov "Gaida! Rozptýlené, mocne zdatne odvážne" - počúvať
História stvorenia
V roku 1868, priateľ Mussorgsky - V. Nikolsky navrhol, aby sa pozrel na prácu A. Pushkin "Boris Godunov". Skladateľ mal tragédiu rád a takmer okamžite začal písať operu. Libretto Mussorgskij sa rozhodol vytvoriť na vlastnú päsť, najmä preto, že sa spoliehal na pôvodný zdroj - tragédiu Puškina a tiež aktívne využíval fakty z „Dejiny ruského štátu“ N. Karamzina.
Práca tak rýchlo fascinovala skladateľa, že po 1,5 mesiaci už bol prvý akt napísaný. Samostatné scény a skladby Mussorgsky predložené súdu pred členmi “ tMocná hrsť"ktorí idú." A. Dargomyzhsky alebo sestry M. Glinka, Všetci, bez výnimky, boli radi, že počuli. Dokonca aj kritik V. Stašov veľmi srdečne hovoril o novom stvorení skladateľa.
O rok neskôr bola práca kompletne dokončená a skóre navrhlo riaditeľstvo cisárskych divadiel. Skladateľ však bol veľmi sklamaný, pretože práca nebola schválená. V rokoch 1871-1872 Mussorgsky predstavil svoju druhú verziu. Tu pridáva scénu populárneho povstania vo finále, ale redaktori znova rukopis odmietajú. Toto vysvetlenie našiel skladateľ. Domnieval sa, že je spojený s hudbou - je príliš nový. Toto je čiastočne pravda, pretože harmonický jazyk je skutočne inovatívny. Postačí, ak si spomeniete na scénu z aktu II so zvončekmi alebo z Prologu s zvončekom. V týchto fragmentoch opery, Musorgsky pozná poslucháčov sonoristikou.
Napriek rozhodujúcemu odmietnutiu vo výrobe sa už v tomto roku uskutočnili niektoré scény z predstavenia. Ruská hudobná spoločnosť tak verejnosti predstavila scénu korunovácie pod vedením dirigenta E. Napravnika. V tom istom roku škola slobodnej hudby zaviedla poslucháčov do polonaise zo zákona III. O niečo neskôr, v roku 1873, sa speváčke Julii Platonovej podarilo dosiahnuť výkon troch scén z opery, ktoré zaradila do jej benefičného výkonu.
Samostatne stojí za zmienku skutočnosť, že táto opera má veľký počet vydaní. Len podľa oficiálnych zdrojov je ich asi šesť. Dva z nich napísal sám Musorgsky, o niečo neskôr N. Rimsky-Korsakov vytvoril rovnaké číslo, potom operu upravil M. Ippolitov-Ivanov, D. Šostakovič, John Gutman, Karol Rathgauz. Je pozoruhodné, že každá z týchto možností predstavuje postupnosť scén a zahŕňa rôzne časti v kontexte pôvodného zdroja. Okrem toho sa v posledných dvoch moderných verziách vracia Mussorgskij.
predstavenie
Premiéra predstavenia sa konala v Mariinskom divadle 27. januára 1874 pod vedením dirigenta E. Napravnika. Napriek kontroverzným hodnoteniam, niekedy príliš nadšeným alebo úprimne negatívnym, opera trvala niekoľko rokov v repertoári, hoci to bolo už vykonané s niektorými strihmi. Po premiére sa hra odohrala už 15 rokov a v roku 1881 bola z repertoáru úplne vylúčená. Potom sa diváci mohli tešiť na nádhernú hudbu Mussorgského opäť až v decembri 1888, kedy bola opera postavená na javisko Veľkého divadla. V hlavnom meste však osud práce nebol veľmi úspešný, po 10 vystúpeniach bol tiež odstránený z javiska v roku 1890. Rimsky-Korsakov sa rozhodol napraviť situáciu a predstavil svoje prvé vydanie, ktoré sa uskutočnilo 28. novembra 1896 na Petrohradskom konzervatóriu. Editor vystupoval ako dirigent. Táto možnosť prišla na myseľ verejnosť.
Opera bola skutočne uznaná v decembri 1898, kedy sa výroba uskutočnila v Divadle Solodovnik v Moskve pod vedením dirigenta I. Truffyho. Boris ho zahral legendárny Fyodor Shalyapin. Táto verzia umožnila predstaviť operu v iných mestách a všade tam bol nepochybný úspech.
Škandalózna výroba sa uskutočnila v novembri 1904 v divadle Mariinsky. Režisér sa rozhodol použiť staré ozdoby a obnoviť ich. Hlavnému sólistovi F. Shalyapinovi sa to moc nepáčilo a takmer odhodil výkon, odmietol ísť na pódium.
V máji 1908 boli obyvatelia a hostia Paríža schopní vidieť pravú ruskú drámu "Boris Godunov" na premiére Veľkej opery. Jej vystúpenie bolo načasované na slávnej ruskej sezóne Dygilevského. Opera bola obrovským úspechom a sólistka Natalia Yermolenko-Uzhinu, ktorá hrala časť Marina Mnishek, bola dokonca prezentovaná na Rádu Čestnej légie.
Verejnosť v New Yorku sa mohla zoznámiť s operou "Boris Godunov" v marci 1913, zatiaľ čo sa nachádzala v Metropolitnej opere. Vedie Arturo Toscanini.
Niekoľkokrát bola opera premietaná. V roku 1955 režíroval film V. Stroev, v roku 1987 Derek Bailey. V roku 1989, A. Zhulavsky bol natočený za účasti Galina Vishnevskaya v úlohe Marina a Rugelo Raimondi - strana Boris. Orchestr riadil M. Rostropovič.
Na jeseň 2010 sa diváci v New Yorku mohli zoznámiť s novým čítaním „Boris Godunov“ vďaka režijnej práci Stevena Wadswortha a dirigenta Valeryho Gergiev. Tento výkon bol technicky vybavený, mohol byť videný online kdekoľvek na svete a cítiť sa medzi divákmi v sále. Úloha Borisa bola pridelená naj charizmatickejšej basovej rene - Rene Pape. Mimochodom, pôvodne režisérom predstavenia bol Peter Stein, bol však nútený odísť, kvôli ponižujúcemu postoju voči sebe na americkom konzuláte.
Diváci si pamätali premiéru "Boris Godunov", ktorá sa konala v júni 2015. Jeho hlavným rozdielom je, že sa konal na území kláštora Najsvätejšej Trojice Belopesotského. Takýto nezvyčajný projekt "Ruská opera v ruskom kláštore" požehnal Metropolitan Krutitsy a Kolomna Juvenal.
V novembri 2015 sa v Novosibirskej opere uskutočnila nezvyčajná produkcia opery. Spolu s informačnými materiálmi išla tak, aby komentáre, ktoré tu boli uvedené, pomohli divákom lepšie sa ponoriť do práce a historickej epochy a režiséri sa rozhodli úplne odstrániť poľský zákon. Vysvetlili to tým, že v prvej verzii Mussorgského bol neprítomný.
Ruská dráma Mussorgského je skutočne skutočným majstrovským dielom, je súčasťou repertoáru mnohých svetových divadiel. Zaujímavé je, že samotná opera má mnoho verzií a dosť zložitý osud.
Zanechajte Svoj Komentár