Peter Iľjič Čajkovskij "Mama"
Petr Iľjič Čajkovskij je brilantný ruský skladateľ, ktorého príspevok k pokladnici svetovej hudby nie je možné odhadnúť. Jeho symfonické diela sú najhranejšie a opery a balety neopúšťajú etapy najlepších svetových hudobných divadiel. Avšak zásluha vynikajúceho maestra nie je len v kompozícii mnohých obdivuhodných diel rôznych žánrov pre dospelých poslucháčov. Peter Ilyich venoval veľkú pozornosť tvorivému rozvoju mladšej generácie. Diela skladateľa v pedagogickom repertoári hudobných škôl zaujímajú dôležité miesto, ale klavírny cyklus "Detský album" získal osobitné uznanie a lásku. Dvadsaťštyri pôvabných miniatúr sa ponorí do nádherného sveta detstva, v ktorom sú vzrušujúce aktivity, zábavné hry a rozprávky, ale hlavne je v ňom matka. Piotr Iľjič považoval za nevyhnutné vložiť hru „Matka“ do svojho cyklu pre mladých hudobníkov, pretože matka nie je pre nás len najdrahšou a najbližšou osobou, ale aj symbolom láskavosti a lásky.
Prečítajte si o histórii vzniku klavírnej miniatúry Pica Iľjiča Čajkovského "Mama", ako aj jej hudobný obsah na našej stránke.
História stvorenia
Miniatúra klavíra "Mama", ako aj iné diela zahrnuté doDetský album“, Napísal Peter Ilyich v lete roku 1878. Treba však poznamenať, že skladateľom neoceniteľnú tvorbu predchádzali udalosti, ku ktorým došlo v osobnom živote skladateľa pred rokom. Čajkovskij dopustil sa vyrážky, ktorú neskôr po zvyšok svojho života ľutoval. Oženil sa s Antoninou Milyukovou, osobou, v ktorej sa čoskoro stala veľmi sklamaná.
S cieľom odvrátiť ponuré myšlienky, ktoré neustále sledovali skladateľa a priviedli ho k nervovému zrúteniu, sa rozhodol Pyot Iľjič urýchlene opustiť Rusko, aby sa trochu uvoľnil pri cestovaní po krajinách Európy. V Taliansku sa Čajkovského psychický stav výrazne zlepšil, možno bol ovplyvnený príchodom brata Modesta a jeho hluchého žiaka Kolyu Conradiho. Skladateľ s týmto chlapcom zaobchádzal s veľkým teplom. Starať sa o Kolyu a jeho každodenné aktivity s ním priniesli veľa šťastných chvíľ Peterovi Iljičovi, čím sa mu vrátil pokoj. Skladateľ, ktorý nebol deťom ľahostajný, však venoval pozornosť nielen študentovi Modest Ilyich. Prechádzkami ulicami talianskych miest sa tam často stretával s veľmi mladými umelcami, ktorí vystupovali pred náhodne zostavenou verejnosťou, podobne, ktorí si zarobili na živobytie.
Zvláštne nadšenie z Čajkovského prijal florentský chlapec Vittorio. Jeho krásny hlas a inšpirovaný spev zapôsobili na vynikajúceho maestra natoľko, že povedal tomuto talentovanému umelcovi v listoch svojim priateľom. Taký zaujímavý kontakt so svetom detstva inšpiroval Petra Ilyicha s myšlienkou vytvoriť malé diela pre tvorivý rozvoj mladšej generácie. V tom čase nebola hudobná literatúra pre mladých interpretov veľmi rôznorodá. Z toho, čo bolo, si zaslúžila osobitnú pozornosť "Album pre mladých" od Roberta SchumannaNemecký romantický skladateľ zložený pre jeho sedemročnú dcéru Máriu, ako aj malé dedičstvo z veľkých klasík: IS bach, V.A. Mozart a LV Beethoven, Keď premýšľal nad jeho myšlienkou, prvá vec, o ktorej sa Čajkovskij rozhodol, bolo zistiť, ako na ňu zareaguje šéf hudobného vydavateľstva Peter Ivanovič Yurgenson. Vo februári poslal vydavateľovi list a čoskoro dostal schválenú odpoveď.
O dva mesiace neskôr, po návrate domov, Čajkovskij prvýkrát navštívil Kamenku, panstvo rodiny Davydovovcov, nachádzajúce sa neďaleko Kyjeva. V tomto panstve žila skladateľova sestra Alexander Ilyinichna s manželom Levom Vasilievičom Davydovom a ich deťmi, ktorí už vtedy mali sedem. Peter Iľjich Kamenku veľmi miloval, a to nielen preto, že malebná príroda a útulná atmosféra ho inšpirovali k tomu, aby vytvoril výnimočné majstrovské diela, ale aj preto, že skladateľ si tu mohol naozaj oddýchnuť a oddýchnuť si. Čajkovskij dostal veľkú radosť z návštevy svojej sestry z pohlavného styku s uctievanými synovcami a neterami. Spoločne podnikli prechádzky, hrali rôzne hry, začali ohňostroje. Pán Iľjič nadšene povedal deťom o svojich cestách v rôznych krajinách. Neter, ktoré milovali tanec, požiadalo svojho strýka, aby ich sprevádzal do tanca, a kedysi spolu predstavili balet, ktorý sa nazýval "Labutie jazero". Z tak úžasného ponorenia do bezoblačného sveta detstva sa skladateľ cítil neuveriteľne šťastný. S jeho láskou a pozornosťou, Čajkovskij obdaril každé dieťa svojej sestry, ale cítil zvláštnu náklonnosť k Babe, tak láskavo v rodine bolo meno šesťročného Vladimíra. Chlapec vo všetkom chcel byť ako jeho slávny strýko Petya.
Keď tentoraz navštívil svojich milovaných príbuzných, skladateľ obzvlášť pozorne sledoval hudobné aktivity detí, keď sa pripravoval na začatie skladania klavírnych diel, ktoré nie sú pre študentov ťažké naučiť sa, ktoré musia mať atraktívne mená pre mladých hudobníkov. Práca na miniatúrach, ktorá zahŕňala spomínanú prácu „Mama“, začala 30. apríla Čajkovského a skončila v máji. Po úpravách náčrtových materiálov, ktoré mu trvalo približne dva mesiace, poslal Petr Iljič zbierku do vydavateľstva s poznámkou o tom, čo mu Kolya Davydov venuje. "Detský album. Kolekcia ľahkých kúskov pre deti. Imitácia Schumanna" sa prvýkrát objavila pred mladými hudobníkmi v predvečer nového roku 1879.
obsah
V hre s dojemným a jemným menom "Mama" Peter Iľjič Čajkovskij vymaľoval portrét, v ktorom vystavoval neúprosnú ženu, ktorá má jemnú a pokojnú dispozíciu. Dojemná a úprimná hudba diela je naplnená zvláštnym šarmom, svetlým pokojom a teplom. Skladateľ v ňom vyjadril najjemnejšie nuansy duchovných skúseností: smutné emócie, jasný smútok, úzkosť a obavy. Pre miniatúru, skladateľ vybral G dur tonality náhodou, pretože sa predpokladá, že je to najlepšie pre ňu, aby sprostredkovala ponuky a teplé pocity. Trojdielna veľkosť kusa je tiež z dobrého dôvodu: pokojný valčík robí hudbu mimoriadne jemnú a hladkú. Tradične v talianskom jazyku sa hovorí o povahe hudby: moderato (mierne), molto espressivo e dolce (s veľkým citom a nehou). Hra, od začiatku do konca, ktorá má jedinú textúru, je uzavretá v trojdielnej forme, s coda.
Dielo začína poeticky expresívnou melódiou, ktorá je spievaná duetom horných a dolných hlasov pohybujúcich sa paralelne vo vzdialenosti decimy. V prvej časti je potrebné venovať pozornosť neobvyklému frázovaniu: trojhlasové motívy, ktoré tvoria melodickú čiaru, začínajú od druhého úderu a končia v prvom údere ďalšieho úderu. Špeciálna krása hudby je daná tenorovými hlasmi.
Stredný vyvrcholenie figúrky, počnúc od deviateho baru, neobsahuje veľa kontrastu, ale charakter hudby sa mierne mení. V melódii sa objavuje intonácia chvenia a smutného nepokoju vyplývajúceho z posunu akcentov, ktoré padajú do rytmu.
Potom hudba opäť získa jasnú farbu, pretože začína tretia časť, ktorá presne opakuje tematický materiál prvej časti. V kóde intonácie sa stávajú ešte jemnejšími a milujúcimi odtieňmi.
Hlavné ťažkosti, s ktorými sa stretávame pri učení klavírnej miniatúry "Mama".
- Hra nie je obyčajná fráza, v ktorej koniec motívu padá na silný úder taktu. To predstavuje určitý problém, pretože vyžaduje mäkké vykonanie konca fráz.
- V tejto kompozícii je dôležité zabezpečiť, aby melódia, pozostávajúca z troch zvukových motívov, bola jedna, nie fragmentovaná.
- Ďalšia obtiažnosť tejto práce je v ligách. Napriek tomu, že horné a dolné hlasy sa pohybujú synchronizovane, skladateľ ligy spojil motívy úplne odlišnými spôsobmi. Preto sa hlasy stávajú nezávislými a získavajú úplne odlišné melodické vzory.
- Je potrebné venovať pozornosť ľavej časti. Je to ťažké, pretože veľký úsek nie je vždy vhodný vo výkone klavíra. Okrem toho je dôležité krásne viesť melodickú čiaru prechádzajúcu basmi a tenorové hlavičky hrajú oveľa pokojnejšie.
- Veľkou hodnotou v hre je šliapanie. Obohacuje zvuk a má tiež funkciu timbre.
Mama je jednoduché, ale nádherné slovo, ktoré je pre každé dieťa milé, preto sa dotýka a úprimná hudba, ktorú tvorí veľký Peter Iľjič Čajkovskij a nazvaný "Mama", tak silno sa dotýka reťazcov detskej duše. Svetlý pokoj kompozície prináša príjemné spomienky na najbližšiu a milú osobu, ktorej láska, láskavosť a podpora nás sprevádza počas celého nášho života.
Zanechajte Svoj Komentár