Alexej Viktorovič Zimakov sa narodil 3. januára 1971. v sibírskom meste Tomsk. Je vynikajúcim ruským gitaristom. Brilantný umelec, ohromujúci virtuóz. Má mimoriadnu muzikálnosť, neprístupnú techniku a čistotu výkonu. Získané uznanie v Rusku av zahraničí.
Za 20 rokov sa stal víťazom prestížnych celoslovenských a medzinárodných súťaží. Toto je najvzácnejší prípad takéhoto skorého výstupu domáceho gitaristu na Olympus hudobného umenia. Na vrchole svojej slávy, on bol jediný, kto dosiahol majstrovsky výkon niektorých neuveriteľne zložitých diel. Keď mal Alexey 16 rokov, zasiahol hudobnú verejnosť svojou technikou kozmického výkonu vo vlastnom virtuóznom prepise z hudby p a p a nn. Dosiahol nový zvuk gitary, blízko k orchestrálnemu, porovnateľný s ním.
Nie je to zázrak, že v takom ranom veku brilantne vystupoval vo vlastnej interpretácii, usporiadanej pre gitaru a klavír, Campanella rondo-finále a Druhý husľový koncert Paganini !!! Nahrávka tohto nádherného koncertu sa konala v Tomskovej televízii koncom 80. rokov.
Vyučovanie Alexeyho hrať na gitaru začal jeho otec Viktor Ivanovič. Povedz mi úprimne, pravdepodobne by ste boli veľmi prekvapení, keby vám niekto povedal, že prvým učiteľom Alexeja bol veliteľ jadrovej ponorky ruských námorných síl. Áno, počuli ste správne. Otec chlapca strávil veľa rokov pod vodou v plnej pohotovosti. Bolo to tam, v jeho "Nautilus", vo vzácnych chvíľach odpočinku, Viktor Ivanovič hral na gitaru. Ak by ozveny ozveny antisubmarských lodí nepriateľa mohli počúvať, čo sa deje na ruských ponorkách, potom nie je ťažké predstaviť si úžas a prekvapenie akustickej akustiky gitarových zvukov, ktoré nepočul nepriateľ.
Pravdepodobne bude zaujímavé, aby ste vedeli, že po dokončení námornej služby, po zmene vojenskej uniformy pre civilné oblečenie, Viktor Ivanovič zachoval svoju oddanosť gitare: bol jedným zo zakladateľov klubu klasickej gitary v Tomskovom dome vedcov.
Osobný príklad rodičov má spravidla silný vplyv na formovanie závislostí detí. To isté sa stalo aj v rodine Zimakovovcov. Podľa Alexeyho, jeho otec často hral hudbu, a to veľmi ovplyvnilo jeho synovu voľbu v živote. Alexey chcel extrahovať melódiu z krásneho nástroja sám. Jeho otec si všimol jeho úprimný záujem o gitaru a jeho veliteľským hlasom stanovil úlohu pre Alexeyho: „naučiť sa hrať na gitaru vo veku deviatich rokov“.
Keď mal mladý Alexey svoje prvé schopnosti hrať na gitare a najmä keď si uvedomil, že je schopný z noty vytvoriť hudobné „paláce a hrady“, tak ako v dizajnéri „LEGO“, aj on mal skutočnú lásku k gitare. O niečo neskôr, experimentujúc s melódiou, budujúc to, Alexey si uvedomil, že hudba je bohatšia a rozmanitejšia ako ktorýkoľvek z najsofistikovanejších „transformátorov“. Nie je to odtiaľto, už od detstva, že sa zrodila túžba Alexeja s výstavbou nových možností, ako znejú na gitaru? A aké polyfónne horizonty dokázal otvoriť v dôsledku nového čítania symfonickej interakcie gitary a klavíra!
Ale späť k mladistvým rokom Alexeja. Domáce vzdelávanie bolo nahradené štúdiami na Tomskej hudobnej škole. Hlboké poznanie, že jeho otec dal synovi, ako aj jeho prirodzené schopnosti mu pomohli stať sa najlepším študentom. Podľa učiteľov bol zjavne pred oficiálnym vzdelávacím programom. Talentovaný chlapec nebol tak nasýtený vedomosťami, ako mu pomáhal zlepšovať sa, zdokonaľovať zručnosti, ktoré sa vytvorili. Alexey študoval dobre a brilantne absolvoval vysokú školu. Jeho meno je zaradené do zoznamu najlepších absolventov tejto vzdelávacej inštitúcie.
Alexey Zimakov pokračoval v hudobnom vzdelávaní na Ruskej hudobnej akadémii Gnessin v triede N.N. Nemolyajeva. V roku 1993 úspešne absolvoval Akadémiu. Vyššie hudobné vzdelanie sa získalo na postgraduálnej škole Akadémie z Čestného umelca Ruska (klasická gitara), profesora Alexandra Kamillovicha Frauchiho.
Vo veku 19 rokov sa Alexey stal jediným gitaristom v modernej histórii Ruska, ktorému sa podarilo vyhrať prvú cenu na IV. Ruskej súťaži umelcov o ľudové nástroje (1990).
Zimakovova titánska práca neprešla bez stopy. Talentovaný ruský gitarista ocenia svetová hudobná komunita. Úspech nasledoval úspech.
V roku 1990 Získal prvú cenu na medzinárodnej súťaži v Tychy (Poľsko).
Veľmi významným míľnikom v kariére Alexeyho bola účasť na prestížnej každoročnej medzinárodnej gitarovej súťaži v Miami (USA).
Program jeho vystúpení zahŕňal "Invocation y Danza" od Joaquina Rodriga, tri kusy zo série "Castles of Spain" od Frederica Torrobu a "Fantasy na tému ruských ľudových piesní" Sergeja Orekhova. Porota zaznamenala v hre Zimakov svetlé farby, dynamiku a špeciálnu poéziu, ktorú vykonali diela Torroba. Porotu zaujala aj rýchlosť realizácie niektorých pasáží v hre Rodriga a ľudových piesní. Alexey v tejto súťaži získal Grand Prix, cenu a právo na koncertné turné po Severnej Amerike. Počas tohto turné na jeseň 1992, náš gitarista dal 52 koncertov za dva a pol mesiaca vo Washingtone, New Yorku, Bostone, Los Angeles, Chicagu a ďalších amerických mestách. Alex Zimakov sa stal prvým ruským gitaristom našej doby, ktorý dosiahol takýto úspech v zahraničí. Slávny španielsky skladateľ Joaquin Rodrigo pripustil, že jeho diela perfektne zneli v predstavení Zimakov.
Teraz máme všeobecnú predstavu o tom, aký hudobník Alexey je. Aký je to človek? Aké sú jeho osobné vlastnosti?
Už v detstve Alexey nebol ako všetci ostatní. Jeho spolužiaci si pripomínajú, že nie je, ako tomu bolo v tomto svete. Uzavretý muž s veľkou neochotou otvára svoju dušu. Sebestačný, nie ambiciózny. Pre neho všetko zmizne, stráca svoju hodnotu pred svetom hudby. Počas vystúpení sa izoluje od divákov, „žije svoj život,“ skrýva svoje emócie. Jeho zmyslová tvár emocionálne „rozpráva“ len s gitarou. Kontakt s halou je takmer neprítomný. Ale toto nie je fronda, nie neznalosť. Na javisku, ako v živote, veľmi plachý, skromný. Spravidla vystupuje v jednoduchých, diskrétnych kostýmoch. Jeho hlavný poklad nie je vonku, je skrytý v sebe - to je schopnosť hrať ...
Susedia doma zaobchádzajú s Alexejom s veľkou úctou, oceňujú ho nielen pre jeho talent, ale aj pre jeho jemnosť a skromnosť. Na horúcich letných večeroch bolo možné pozorovať nezvyčajný obraz: Aleksey hral hudbu na balkóne. Mnohí obyvatelia domu otvárajú okná dokorán. Zvuky televízorov ticho. Začal improvizovaný koncert ...
Ja, autor týchto riadkov, som mal šťastie, že som sa nielen zúčastnil vystúpení Alexeja Viktorovicha, ale aj osobne sa s ním stretol, vymenil si názory na aktuálne otázky hudobnej výchovy. Stalo sa tak počas jeho príchodu do hlavného mesta na pozvanie Moskovskej filharmónie. Po niekoľkých koncertoch v Čajkovského sále vystúpil 16. marca v našej Ivanovskej Kramskej hudobnej škole. Základom tejto eseje boli niektoré jeho spomienky, príbehy o sebe.
Dôležitým inovačným krokom v kariére Zimakov boli koncerty v skladbe klasickej gitary a klavíra. Alexej Viktorovič začal vystupovať v duete s Olgou Anokhinou. Tento formát nám umožnil pridať na gitaru sólový orchestrálny zvuk. Nová interpretácia klasickej gitary sa stala reálnou v dôsledku hlbokého prehodnotenia, rozšírenia a adaptácie zvuku tohto nástroja na hudobný rozsah huslí ...
Moji mladí priatelia, po prečítaní vyššie uvedeného, máte právo položiť si otázku, prečo názov článku o Alexeji Viktorovičovi Zimakovovi „Alexej Zimakov je nugget, génius, bojovník“ odráža jeho dominantné vlastnosti, ako je originalita, geniálnosť a geniál, ale prečo je nazývaný bojovníkom. ? Možno odpoveď spočíva v tom, že jeho usilovnosť hraničí s výkonom? A áno a nie. Je známe, že denné hranie Alexeja Viktoroviča na gitare je 8 až 12 hodín!
Jeho skutočné hrdinstvo však spočíva v tom, že Aleksey Viktorovich dokázal stoicky odolať strašnému úderu osudu: obe ruky boli v dôsledku nehody ťažko zranené. Podarilo sa mu prežiť tragédiu a začať hľadať príležitosti na návrat k hudbe. Bez ohľadu na to, ako si pripomíname teóriu samoformátovania brilantnej osobnosti, ktorú zdieľajú mnohí filozofi z jednej sféry aplikácie talentu na druhú. Svetoví myslitelia dospeli k záveru, že ak by skvelý umelec Raphael stratil možnosť maľovať svoje obrazy, jeho talentovaná podstata by sa prejavila v inej oblasti ľudskej činnosti !!! V hudobnom prostredí s veľkým nadšením vzali správu, že Alexej Viktorovich aktívne hľadá nové kanály sebarealizácie. Uvádza sa najmä, že plánuje písať knihy o teórii a praxi hudobnej tvorivosti. Mám v úmysle zhrnúť skúsenosti z výučby gitary v našej krajine, porovnať ju s metódou výučby vo vyspelých štátoch sveta v tomto ohľade. Jeho plány zahŕňajú aj vývoj počítačového systému, ktorý bude tvoriť základné zručnosti hrania na gitare. Uvažujú o zriadení hudobnej školy alebo katedry v škole, ktorá by fungovala ako olympiáda v Paraolympii, v ktorej by mohli ľudia so zdravotným postihnutím, ktorí sa ťažko realizujú v bežných hudobných školách, študovať, a to aj na externej báze.
A samozrejme, Alexey Viktorovič môže pokračovať vo svojej práci na návrhu nových smerov vo vývoji hudby a je schopný stať sa COMPOSEROM!
Zanechajte Svoj Komentár