Alfred Schnittke: životopis, zaujímavé fakty, videá, kreativita.

Alfred Schnittke

Hamburg, Viedeň, Záhreb, Budapešť, Londýn, Amsterdam - geografia miest, kde mali premiéru diela Alfreda Schnittkeho, zahŕňa celú Európu. Bol jedným z mála sovietskych skladateľov, ktorých diela boli takmer rovnako výkonné doma iv zahraničí. Súvisí to s jeho mnohorakým talentom, jedinečným autorským štýlom, ktorý sa objavil v role s hudbou Mahlera, Brucknera, Šostakoviča a jeho mnohonárodnostnou a multikultúrnou osobnosťou.

Stručnú biografiu Alfreda Schnittkeho a mnoho zaujímavých faktov o skladateľovi nájdete na našej stránke.

Krátka životopis Schnittke

Alfred Garrievich Schnittke sa narodil 24. novembra 1934 v Engels. Jeho rodičia mali nemecké korene a nemecký jazyk sa stal prvým jazykom chlapca. Hudobné vzdelávanie pre neho začalo vo veku 12 rokov vo Viedni, kde jeho otec pracoval ako korešpondent pre noviny. Vo veku 15 rokov vstúpil na Moskovskú hudobnú akadémiu na katedru dirigenta a zboru. Toto obdobie zahŕňa prvé pokusy písať hudbu. Životopis Schnittke hovorí, že v roku 1953 sa stal študentom na Moskovskom konzervatóriu, kde vyštudoval hlavné štúdium a maturitu. Od roku 1961 do roku 1972 učila Schnittke inštrumentáciu na alma mater.

Skladateľ mal dve manželstvá. So svojou druhou manželkou Irinou Fedorovnou Kataevovou sa stretol, keď od neho prišla na hodiny klavíra, aby ho mohli prijať do ústavu. Gnesin. V roku 1961 sa oženili, v roku 1965 mal pár syna Andreja. V roku 1986 získal Štátnu cenu RSFSR, o rok neskôr titul Čestného umelca RSFSR. V roku 1990, na pozvanie, skladateľ odišiel pracovať do Nemecka, kde začal vyučovať na Vysokej škole hudby v Hamburgu, spolupracoval s opernými a baletnými skupinami.

Vzhľadom na následnú mŕtvicu a nestabilnú situáciu v Rusku sa rozhodol prijať nemecké občianstvo. Od roku 1994, po ďalšej mŕtvici, bol napoly paralyzovaný. Najmä pre neho bol vytvorený prístroj, ktorý pomohol nahrávať hudbu ľavou rukou. V tomto stave skladateľ napísal deviatu symfóniu. 3. augusta 1998 zomrel Alfred Schnittke. Pochovaný skladateľ v Moskve.

Zaujímavé fakty o Schnittke

• Nie každý mal rád Schnittkeho hudbu. Raz vo Voroneži sa mal uskutočniť jeho druhý husľový koncert. V predvečer to bolo zrušené, šírenie nepravdivých informácií o chorobe dodávateľa. Vo večerných hodinách koncertu stál mimo koncertnej sály huslista a dirigent v šatách, aby diváci videli, že predstavenie sa neuskutočnilo z ideologických dôvodov.
• Napriek tomu, že A. Schnittke je skladateľom filmu "Bieloruská stanica", hlavnú pieseň "Potrebujeme jedno víťazstvo" napísal B. Okudžava. Schnittke patrí k jej usporiadaniu a myšlienke zahrnúť do poslednej epizódy obrazu.
• Jedným z najslávnejších obdivovateľov Schnittkeho tvorivosti je choreograf John Neumayer. K hudbe skladateľa inscenoval balety „Tram“ a „Othello“. Po osobnom zoznámení v roku 1985 si choreografka objednala Schnittkeho balet „Per Gunt“, ktorý mal premiéru v Hamburgu 22. januára 1989, druhé vydanie vyšlo v roku 2015 V roku 2001, na pamiatku skladateľa, Neumayer predstavil Sounds of Blank Pages baletu na jeho hudbu v divadle Mariinsky.
• Podľa biografie Schnittke, v roku 1965 skladateľ špeciálne pre výkon svojej manželky Iriny na koncerte modernej hudby v inštitúte. Gnesinykh napísal "Varianty pre jeden akord".
• V roku 1977 bol sovietsky tvorivý tím pozvaný do Parížskej opery na scénu "The Queen of Spades" od P.I. Čajkovskij - režisér J. Lyubimov, umelec D. Borovský, skladateľ A. Schnittke. Navrhol sa úplne nový pohľad na operu so zahrnutím Pushkinových citácií a redakciou libreta a skóre. Škandál prepukol v sovietskej tlači po ničivom článku dirigenta Veľkého divadla A. Zhuraitis. Lyubimov nebol povolený z krajiny na skúšku na šaty, divadelný manažment odmietol hrať. "Kráľovná piky" vo verzii Lyubimov-Schnittke bola založená v roku 1990 v Karlsruhe, v roku 1993 v Bostone av roku 1997 v Moskve.

• Jedným z hlavných popularizátorov hudby Schnittke je Yuri Bashmet. V roku 1986 sa stal prvým interpretom Koncertu pre violu a orchester, pod jeho vedením v Rusku po prvý raz znelo deviata symfónia.
• Súčasní skladatelia mali k práci Schnittkeho odlišné postoje. Jeho spoločníkmi boli S. Gubaidulina a E. Denisov. Radikálne negatívne o hudbe Schnittke G. Sviridov, pozitívne - R. Shchedrin, D. Šostakovič.
• Obľúbeným skladateľom Schnittke bol I.S. Bach.

• Vysoká škola, ktorej bol Alfred Garrievich študentom katedry zboru, sa od roku 1999 nazýva Moskovský štátny hudobný ústav pomenovaný po A.G. Schnittke. Skladateľ udelil súhlas s pridelením svojho mena osobne. V roku 1998 bolo založené centrum Schnittke na základe vzdelávacej inštitúcie av roku 2000 bolo otvorené jediné skladateľské múzeum na svete.
• Skladateľova žena ho označila za ideálneho človeka a manžela - milého, spravodlivého, čestného a starostlivého.

Kreativita Schnittke

Alfred Schnittke zanechal skutočne rozsiahle dedičstvo - opery a balety, 9 symfonií, dve desiatky koncertov, hudbu pre hry a filmy, komorné a vokálne diela. Hlavné témy jeho práce sú spojené s človekom - jeho pocitmi, emóciami a hľadaním seba samého. Skladateľ veril, že tragické a vtipné sú neoddeliteľné v našich životoch, čo sa odrazilo v jeho hudbe. Jeho jedinečný tvorivý štýl vznikol v polovici 60. rokov. Schnittke jeden z prvých v Sovietskom zväze začal používať aleatorickú metódu, ktorá dáva tlmočníkom veľké možnosti na improvizáciu. Takáto práca bola prvá symfónia (1974). Je venovaná dirigentovi G. Rozhdestvenskému - svojmu prvému umelcovi. Napriek tomu, že práca mala všetky potrebné povolenia, centrálne filharmonické spoločnosti v krajine - Moskva, Leningrad, sa neodvážili prezentovať takú radikálnu hudbu. Symfónia sa prvýkrát odohrala v Nižnom Novgorode. V roku 1972 sa na celoslovenskej baletnej súťaži konala premiéra prvého baletu skladateľa.labyrintyMyšlienka, libreto a choreografia diela patrila V. Vasilijovi.

V 70-tych rokoch minulého storočia Schnittke zaviedol pojem "polystylistika" do hudobného použitia. Tento princíp začal uplatňovať všade, v jednom kuse kombinoval nekompatibilnú estetiku - Bach a Novovensk, Glinka a Wagner. Zo životopisu Schnittkeho sa dozvedáme, že skladateľ napísal klavírny kvintet na pamiatku svojej zosnulej matky v roku 1972 a Requiem z neho vyrastá do roku 1975. V roku 1977 skladateľ otvoril cyklus Concerto Grosso. 1 vytvoril autor mnohokrát na vytvorenie filmových melódií.

Počas tohto obdobia sa Schnittke obracia k hudobnému pôvodu, ľudovej, duchovnej piesni. Tak sa narodilDer Sonnengesang des Franz von Assisi"o textoch Františka z Assisi, Minnesang pre 52 zborárov, založených na poézii stredovekých nemeckých rytierov. Druhá symfónia sa narodila pod dojmom návštevy rakúskeho kláštora San Florian, v ktorom je pochovaný A. Bruckner. Katolícka" neviditeľná hmota ", ktorú tu Schnittke počula predurčil charakter a formu tejto „symfónie na zborovom pozadí“. Tretia symfónia bola napísaná na základe nemeckej hudby a štvrté bolo stelesnením veľkolepého dizajnu, ktorý zjednocuje náboženstvá Schnittke opísal hudobný princíp hudobnými prostriedkami Din “, vrátane intonácie pravoslávneho, katolíckeho, protestantského a synagógového spevu.

V roku 1983 kantáta "Príbeh Dr. Johanna Fausta"Myšlienka písať hudbu pre dielo Goetheho skladateľa živila niekoľko rokov. Odmietol vytvoriť operu, pretože veril, že hudba by potom bola v rozpore s literárnym zdrojom. Kantáta sú založené na posledných kapitolách I. Spiess" Ľudová kniha ". O niekoľko rokov neskôr bola napísaná opera "História Dr. Johanna Fausta" a kantáta bola zaradená do jej tretieho aktu, koncert č. 1 pre violončelo a orchester v roku 1986 bol prvým dielom skladateľa po chorobe. Sen, ale Schnittke dokončil poslednú melódiu a zosilnil zvuk violončelo s mikrofónom. Sférofia č. 5 a Concerto grosso č. 4 (1987) sa stali jedným dielom, v ktorom boli tieto dva ikonické žánre pre Schnittke skombinované cez hranol autorovho pohľadu na hudbu G. Mahlera. vznikli významné zborové diela: Tri spevácke zbory na ortodoxných modlitbách (1984), Koncert pre zmiešaný zbor na básne G. Narekatsiho (1985), "Penitential Poems" (1987).

V deväťdesiatych rokoch boli napísané štyri symfónie, vrátane poslednej, deviatej, dvoch klavírnych sonát, opery Život s idiom a Gesualdo, ktoré si objednali amsterdamské a hamburgské opery Concerti Grossi č. 5 a č.

Cudzinec medzi jeho

"Ja, nemecký skladateľ z Ruska ..." bol názov pre biopicu o Alfredovi Schnittkeovi, vydanom v roku 1990. Napoly-nemecký, napoly-židovský, narodený v regióne Volga, v ktorej rodine hovoril výlučne nemecky. Kto sa skladateľ cítil?

Jeho otec, Garry Viktorovich, bol napriek nemeckému priezvisku židovským narodením, narodil sa vo Frankfurte nad Mohanom a vo veku 12 rokov sa s rodičmi presťahoval do ZSSR. Od roku 1930 sa rodina usadila v Pokrovsku (Engels), kde žila veľká komunita volžských Nemcov. Tam sa stretol s budúcou matkou skladateľa Mariou Iosifovnou Vogelovou, etnickou nemčinou, ktorej matka vôbec nepoznala ruštinu. Alfred so svojím otcom hovoril po rusky po nemecky s matkou. Vo veku 16 rokov, keď dostal pas v stĺpci "národnosť", napísal "Žid".

Samotný skladateľ pripustil, že sa necíti úplne nemecký - pretože sa narodil a žil väčšinu svojho života v Rusku, ani Žid - pretože nehovoril jidiš alebo rusky - pretože v ňom nebola kvapka ruskej krvi. Napriek logickému dokončeniu cesty v Nemecku sa ukázalo, že je to jeho posledný domov náhodou. V roku 1989 bol Schnittke pozvaný pracovať v Hamburgu, odišiel so svojou ženou. V roku 1991 sa tam presťahovala rodina jeho syna. Pôvodne sa plánovalo, že po niekoľkých rokoch práce sa manželka Schnittkeho vráti do Moskvy, ale skladateľove dva ťahy to nedovolili - potreboval stály lekársky dohľad. Jeho rodina dnes žije v Nemecku.

Prekliatie deviatej symfónie

Beethoven, Schubert, Dvorak, Bruckner, Mahler ... Títo hudobníci sú zjednotení kliatbou deviatej symfónie - pre všetkých z nich to bol posledný. Pokiaľ ide o Alfreda Schnittkeho. Napísal to už hlboko chorý, ľavou rukou, pretože pravá strana tela bola ochrnutá a takmer nemohol hovoriť, preto notový zápis vyžadoval dekódovanie a zušľachťovanie. Premiéra eseje, ktorú interpretoval a uskutočnil G. Rozhdestvensky, sa konala v Moskve 19. júna 1998. Schnitke, ktorý videl editované skóre a vypočul si nahrávku z koncertu, bol extrémne znepokojený výsledkom a zakázal realizáciu tohto vydania. Tak skončila nielen dlhodobá spolupráca - Schnittke napísal pre Rozhdestvensky viac ako 30 diel, ale aj priateľstvo skladateľa a dirigenta. Príbuzní Schnittkeho dokonca veria, že práve tieto zážitky spôsobili jeho hroziaci zánik.

Irina Fedorovna sa spýtala N.S. Korndorf obnovil symfóniu podľa manželovho skóre, ale skladateľ tragicky zahynul. Potom sa obrátila na A. Raskatova. To malo premiéru 16. júna 2007.

Skutočnou mystickou prácou v živote skladateľa však nebola Deviata symfónia, ale „História Dr. Johanna Fausta“. Po skončení kantáty ho zasiahol prvý úder a po skončení opery - posledná, z ktorej sa nevrátil.

Schnittkeho hudba v kine

Sovietsky film sa nedá predstaviť bez filmov, v ktorých hrá Schnittkeho hudba. V rokoch 1961 až 1984 písal hudbu pre viac ako 60 obrazov. Medzi nimi sú:

• „Mŕtve duše“ (1984) a „Malé tragédie“ (1979) M. Schweitzera,
• "Fantasy Faryatyeva" (1979) I. Averbakh,
• "The Tale of Wanderings" (1983), "The Crew" (1979) a "The Tale o tom, ako sa cár Peter oženil" (1976) A. Mitty,
• "Rozlúčka" a "Agónia" (1981) E. Klimová,
• "Výstup" (1976) L. Shepitko,
• "Horúci sneh" (1972) G. Egiazarova,
• "Bieloruská stanica" (1971) A. Smirnova,
• "Strýko Vanya" (1970) A. Konchalovsky,
• „Komisár“ (1967) A. Askoldov,
• "Volanie oheň na seba" (1964) S. Kolosov.

Zahraničné filmy používali hudbu Schnittke viac ako raz:

• "Lobster", 2015
• "Ostrov zatratených", 2010
• "Čo sny môžu prísť", 1998

21. storočie plne otvára hudbu jedného z posledných významných skladateľov 20. storočia, čas ukazuje nevyčerpateľný záujem výskumníkov a poslucháčov o jeho prácu, vrátane málo známych a doteraz nepublikovaných diel.