V hierarchii hudobných nástrojov dominujú husle. Je kráľovnou vo svete skutočnej hudby. Iba husle môžu prostredníctvom svojho zvuku sprostredkovať všetky jemnosti ľudskej duše a jej emócií. Môže vyžarovať radosť z detstva a zrelý smútok.
Veľa skladateľov napísalo sólové diela pre husle vo chvíľach duchovnej krízy. Žiadny iný nástroj nemôže plne vyjadriť plnú hĺbku skúseností. Predtým, než sa účinkujúci na koncertoch vydajú na vynikajúce diela pre husle, si musia veľmi jasne predstaviť vnútorný svet skladateľa. Bez tohto, husle jednoducho nebude znieť. Samozrejme, že zvuky budú extrahované, ale predstavenie nebude hlavnou zložkou - dušou skladateľa.
V článku bude ďalej uvedený stručný prehľad veľkých diel pre husle takých skladateľov ako Čajkovskij, Saint-Saens, Wieniawski, Mendelssohn, Kreisler.
PI Čajkovského, koncert pre husle a orchester
Koncert vznikol v druhej polovici XIX storočia. Čajkovskij v tom čase práve začal vychádzať z dlhotrvajúcej depresie spôsobenej manželstvom. Do tejto doby už napísal také majstrovské diela ako prvý klavírny koncert, operu Eugene Onegin a štvrtú symfóniu. Koncert pre husle sa však výrazne odlišuje od týchto diel. Je viac "klasický", jeho kompozícia je harmonická a štíhla. Rozruch fantázie zapadá do prísneho rámca, ale napodiv, melódia nestráca svoju slobodu.
Počas celého koncertu hlavné témy všetkých troch častí zaujmú poslucháča svojou plasticitou a príležitostnou melódiou, ktorá sa s každým rytmom rozširuje a nadýchne sa.
Prvá časť obsahuje 2 kontrastné témy: a) odvážny a energický; b) ženský a lyrický. Druhá časť sa nazýva Canzonetta. Je drobná, ľahká a premyslená. Melódia je postavená na ozveny Čajkovského spomienok na Taliansko.
Finále koncertu s víriacim vírom sa ponáhľa do scény v duchu Čajkovského symfonického konceptu. Poslucháč okamžite čerpá zo svojich fantázických scén národnej zábavy. Husle zobrazujú nadšenie, zdatnosť a vitalitu.
C. Saint-Saens, Úvod a Rondo Capriccioso
Úvod a rondo-capriccioso je virtuózna kompozícia pre husle a orchester. V našej dobe je považovaný za punc skvelého francúzskeho skladateľa. Tu môžete počuť vplyv hudby Schumanna a Mendelssohna. Táto hudba je expresívna a ľahká.
G. Wieniawski, Polonaise
Romantické a virtuózne diela pre husle Wieniawského sú medzi poslucháčmi veľmi obľúbené. Každý moderný husľový virtuóz má vo svojom repertoári diela tohto veľkého muža.
Medzi virtuózne koncertné hry patria Wieniawského polonaises. Majú vplyv Chopina. V polonaise skladateľ vyjadril temperament a rozsah svojho štýlu. Hudba čerpá z predstavivosti poslucháčov náčrtky slávnostnej zábavy s slávnostným sprievodom.
F. Mendelsohn, Koncert pre husle a orchester
V tejto práci skladateľ ukázal celý génius svojho talentu. Hudba sa vyznačuje scherzo-fantastické a plastové piesne-lyrické obrazy. Koncert harmonicky kombinuje bohatú melódiu a jednoduchosť lyrického prejavu.
I a II časti koncertu sú reprezentované lyrickými témami. Finále rýchlo zavádza poslucháča do fantastického sveta Mendelssohna. Tam je slávnostné a vtipné chuť.
F. Kreisler, valčík "Radosť lásky" a "Múka lásky"
"Radosť z lásky" - svetlo a hlavná hudba. Počas celého diela husle vyjadrujú radostné pocity muža v láske. Valčík je postavený na dvoch kontrastoch: mladistvá pýcha a elegantná ženská koketa.
"Múka lásky" - to je veľmi lyrická hudba. Melodie neustále strieda drobné a veľké. Ale aj radostné epizódy sú tu prezentované s poetickým smútkom.
Zanechajte Svoj Komentár