Georges Bizet: životopis, videá, zaujímavé fakty, kreativita.

Georges Bizet

Ako inak môžete charakterizovať skladateľa, ktorý sám PI. Čajkovskij nazval génia a jeho dielo - opera "Carmen" - skutočné majstrovské dielo, naplnené skutočným pocitom a skutočnou inšpiráciou. Georges Bizet - vynikajúci francúzsky skladateľ, ktorý pracoval v ére romantizmu. Jeho celá tvorivá cesta bola tŕnistá a život bol nepretržitou prekážkovou dráhou. Napriek všetkým ťažkostiam a vďaka svojmu mimoriadnemu talentu však veľký Francúz prezentoval svetu jedinečné dielo, ktoré sa stalo jedným z najobľúbenejších v jeho žánri a oslavovalo skladateľa po celú dobu.

Stručnú biografiu Georgesa Bizeta a mnoho zaujímavých faktov o skladateľovi nájdete na našej stránke.

Krátka biografia Bizeta

25. októbra 1838 v Paríži na ulici Tour d'Auvergne v rodine speváka Adolph-Haman Bizet a jeho manželka Aime sa narodil chlapec, ktorého jeho milujúci rodičia vymenovali na počesť troch veľkých cisárov: Alexandra Césara Leopolda. Pri krste však dostal jednoduché francúzske meno Georges, ktoré s ním zostalo navždy.

Od prvých dní života dieťa počúvalo veľa hudby - to boli jemné ukolébavky matky, ako aj vokálne hodiny pre otcovských študentov. Keď malo dieťa štyri roky, začala ho učiť hudobná notácia a za päť rokov sedela svojho syna na klavíri. Životopis Bizet hovorí, že vo veku šiestich Georges bol identifikovaný v škole, kde sa zvedavé dieťa veľmi závislý na čítaní, a podľa názoru matky, to rozptyľovalo chlapca od hrania hudby, pre ktorú chlapec musel sedieť celé hodiny.

Fenomenálne hudobné schopnosti Georges a tvrdá práca dali svoje výsledky. Po konkurze, ktorý spôsobil ohromnú radosť medzi profesormi Parížskeho konzervatória, bolo deväťročné dieťa zapísané ako dobrovoľník do prestížnej vzdelávacej inštitúcie v triede slávneho A. Marmontela. Profesor, ktorý má živý charakter, zvedavého a emocionálneho študenta, ktorý všetko chytil za letu, sa mu veľmi páčil, bolo to pre učiteľa veľkým potešením pracovať s ním. Desaťročný chlapec však nielenže hral na klavíri. V súťaži o sol-faPo tom, čo preukázal fenomenálne ucho pre hudbu a pamäť, získal prvú cenu a bol poctený, že získal bezplatné ďalšie lekcie o nástroji a kompozícii od významného P. Zimmermana.

Tréning konzervatórií Georgesa ako umelca sa blížil ku koncu a pred ním sa otvorila cesta koncertného hudobníka, hoci táto perspektíva vôbec nezaujímala mladého muža. Vzhľadom k tomu, že P. Zimmerman sa s kompozíciou zapojil, mladý muž má nový sen: skladať hudbu pre divadlo. Preto, po absolvovaní klavírneho kurzu na A. Mormontel, Georges okamžite vstúpil do triedy F. Halevyho, pod ktorého vedením skladal a nadšene skladal, snažil sa v rôznych hudobných žánroch. Okrem toho Bizet nadšene pracoval v organovej triede s profesorom F. Benoitom, kde dosiahol významné výsledky, najprv vyhral druhú a potom prvú cenu Konzervatória, ktorá sa na tomto nástroji uskutočnila.

V roku 1856 sa na presvedčivom naliehaní F. Goleviho zúčastnil Georges v súťaži Akadémie výtvarných umení. Prvá, takzvaná rímska cena, dala mladému talentu príležitosť absolvovať dvojročnú stáž v taliančine a rok v nemeckých metropolách. Na konci tejto praxe bol mladému autorovi udelený nárok na premiéru jednočinného divadelného hudobného diela v jednom z divadiel vo Francúzsku. Bohužiaľ, tento pokus nebol celkom úspešný: tentoraz nikto nezískal prvú cenu. Ale veľa šťastia mladému skladateľovi sprevádzala ďalšia tvorivá súťaž, ktorá vyhlásila Jacquesa Offenbacha. Pre svoje divadlo, ktoré sa nachádza na bulvári Montmartre, oznámil súťaž, aby vytvoril malé komediálne hudobné vystúpenie s obmedzeným počtom interpretov. Víťazovi bola prisľúbená zlatá medaila a cena dvanástich sto frankov. „Dr Miracle“ bol názov operety, ktorú osemnásťročný skladateľ predstavil súdu uznávanej poroty. Rozhodnutie Komisie: cena je rozdelená medzi dvoch súťažiacich, z ktorých jeden bol Georges Bizet.

Toto víťazstvo nielenže predstavilo francúzsku verejnosť meno mladého skladateľa, ale aj otvorilo dvere do slávneho Offenbachovho piatku, na ktorý boli pozvaní len vybrané tvorivé osobnosti a kde bol poctený, že ho zastupoval sám J. Rossini. Medzičasom sa blížila pravidelná ročná súťaž Akadémie umení pre Rímsku cenu, na ktorú sa Georges pripravoval, napísal kantáty "Clovis a Clotilde". Tentokrát triumf - vyhral prvú cenu v hudobnej kompozícii a spolu s ďalšími piatimi víťazmi 21. decembra 1857, aby zlepšil svoje zručnosti, odišiel do Večného mesta.

Taliansko

V Taliansku, Georges cestoval po celej krajine, obdivoval krásnu prírodu a umelecké diela, čítať veľa, stretol zaujímavých ľudí. A Rím sa mu veľmi páčil, že sa snažil zostať tu, za čo dokonca napísal list ministrovi školstva Francúzska so žiadosťou, aby mu umožnil stráviť tretí rok nie v Nemecku, ale v Taliansku, ku ktorému dostal pozitívnu odpoveď. Bolo to obdobie ťažkej fázy ľudskej a tvorivej tvorby mladého skladateľa, ktorý George neskôr vo svojom živote nazval najšťastnejším a najstarším. Pre Bizet to boli nádherné roky tvorivej snahy a prvej lásky. Mladý muž však stále musel opustiť Rím dva mesiace pred termínom, keď dostal list z Paríža so správou o chorobe svojej milovanej matky. Z tohto dôvodu sa koncom septembra 1860 Bizet vrátil do Paríža.

Homecoming

Rodisko mladého muža nespĺňalo ružovú. Georgesova bezstarostná mládež skončila a teraz potreboval premýšľať o tom, ako si zarobiť svoj každodenný chlieb. Začali sivé dni, ktoré boli pre neho naplnené nudnou rutinnou prácou. Bizet získal svoje súkromné ​​hodiny a na žiadosť majiteľa slávneho parížskeho vydavateľstva A. Shudana pracoval na klavírnych úpravách pre orchestrálne partitúry diel slávnych skladateľov a skladateľskej zábavnej hudby. Priatelia radili Georgesovi, aby sa zapojil do vykonávania aktivít, pretože aj počas štúdia na konzervatóriu mal povesť virtuózneho hudobníka. Mladý muž však pochopil, že jeho kariéra klaviristu mu môže priniesť rýchly úspech, ale zároveň mu zabráni naplniť svoj celoživotný sen - stať sa operným skladateľom.

Bolo veľa problémov s Bizetom: bolo potrebné prejsť ód-symfóniou „Vaska da Gama“ - druhá správa pre Akadémiu umení a okrem toho ako rímsky laureát musel napísať vtipnú operu pre operné divadlo. Libreto mu bolo dané, ale vtipné melódie "Guzla Emir", takzvané predstavenie, sa vôbec nenarodili. A ako by sa mohli objaviť, keď najobľúbenejšia osoba a najlepší priateľ boli vo vážnom stave. 8. septembra 1861 zomrela Georgeova matka. Nasledovala jedna nenapraviteľná strata. O šesť mesiacov neskôr zomrel nielen učiteľ, ale aj mentor a podpora Bizeta - Fromental Halevy. V depresii stratou blízkych sa Georges, aby sa nejakým spôsobom odvrátil, pokúsil sa ešte viac dostať do práce, ale v dôsledku toho dostal nervóznu preťaženosť a poruchu.

Počas roku 1863 pracoval Bizet na novej opere Pearl Seekers av roku 1864 pomáhal svojmu otcovi s výstavbou bývania v lesnej oblasti, ktorú získal Adolf-Haman vo Vezine. Teraz má Georges možnosť stráviť každé leto v prírode. Tu zložil Ivana Hrozného s veľkým nadšením av roku 1866 Perth Beauty. V roku 1867 dostal Bizet prácu ako hudobný publicista v parížskom časopise. Publikoval článok pod pseudonymom Gaston de Betsy, ktorý bol naozaj dobre prijatý, ale bohužiaľ to bol prvý a posledný.

Súčasne dochádza k významným zmenám v osobnom živote Georgesa: vášnivo sa zamiluje do dcéry svojho neskorého učiteľa F. Halevyho. Matka a najbližší príbuzní Genevieve boli proti takémuto zväzu, pričom považovali skladateľa za nedôstojnú stranu pre dievčatko, ale Bizet bol dosť netrpezlivý av dôsledku toho sa 3. júna 1869 mladí vzali. Georges bol nezvyčajne šťastný, v každom možnom spôsobom strážil svoju mladú ženu, ktorá bola o dvanásť rokov mladšia ako on, a snažil sa ju potešiť vo všetkom.

Nebezpečné časy

V lete budúceho roka, pár Bizet šiel do Barbizon štyri mesiace - miesto veľmi populárne u ľudí umenia. Skladateľ tu chce plodne pracovať na "Clarissa Garlow", "Calendal", "Griselda", ale kvôli francúzsko-pruskej vojne, ktorá začala v júli, Georgesove plány neboli realizované. Vláda oznámila rozsiahlu výzvu Národnej garde. Tento osud sa nedostal a dokonca išiel cez vojenský výcvik, ale ako učenec Ríma bol prepustený z vojenskej služby a odišiel do Barbizonu, aby vyzdvihol svoju ženu a vrátil sa do Paríža, kde bola 4. septembra znovu vyhlásená republika. Situáciu v hlavnom meste komplikovalo obliehanie Prusov: v meste začal hladomor. Príbuzní ponúkli, že sa na chvíľu nasťahujú do Bordeaux, ale on zostal a ako najlepšie mohol pomôcť obráncom Paríža hliadkovaním v meste a na hradbách.

Bizet a Genevieve opustili mesto až po vydaní a zrušení blokády oznámenej v januári 1871. Najprv navštívili príbuzných v Bordeaux, potom sa presťahovali do Compiegne a čakali na koniec problémových časov Parížskej komúny vo Wiesene. Vrátiť sa do hlavného mesta na začiatku júna, Bizet okamžite začal pracovať na svojej novej skladbe, opera Jamila, ktorá mala premiéru 22. mája 1872. A po dvoch a pol týždňoch v živote skladateľa nastala radostná udalosť - Geneviève mu dal syna. Inšpirovaný takýmto šťastím, Georges išiel ešte hlbšie do práce a rád prijal ponuku na "dramatické vystúpenie" A. Daude "Arlesianka" s dobrou hudbou. Premiéra inscenácie, žiaľ, zlyhala, ale o necelý mesiac neskôr, Bizetova kompozícia k dráme, ktorú premenil na sadu na jednom z koncertov, bola ohromujúcim úspechom. Čoskoro bol Georges opäť sklamaný: koncom októbra 1873 bol skladateľ informovaný o tom, že budova Veľkej opery, kde sa čoskoro uskutoční premiéra jeho opery Sid, vyhorel na zem a všetky vystúpenia boli prenesené do haly Ventadur, ktorá nebola prispôsobená tejto produkcii. Po troch mesiacoch však bolo meno Bizeta opäť na perách každého z nich: prvé a potom následné predstavenia jeho dramatickej predohry „Vlast vlasti“ boli veľkým triumfom.

Posledné dielo skladateľa

V priebehu roku 1874 skladateľ strávil prácou na kúsku, ktorý mu odporučili priatelia. Od samého začiatku, veľa zmätený Bizet: ako by opera s tragickým koncom mohla byť inscenovaná v Opera-Comedian fáze, a to bolo, ako krátky príbeh P. Merime "Carmen" skončila. Niektorí dokonca navrhli zmeniť finále, pretože autor práce bol mŕtvy viac ako tri roky. Ale najhoršie je, ako verejnosť vníma výkon na javisku ľudí z nižšej triedy. Napriek všetkému sa skladateľ nadšene snažil vytvoriť dielo, ktoré sa neskôr stane majstrovským dielom. Hneď ako bola 3. marca 1875 vymenovaná dlho očakávaná premiéra, po meste sa rozšírili povesti o pripravovanom divadelnom škandále. Prvý akt bol srdečne privítaný, ale po druhom akte niektorí z verejnosti opustili sálu. Keď tretí akt skončil, Bizet, v reakcii na biedne verejné blahoželania, oznámil, že to bol neúspech. Nasledujúci deň parížske noviny vyhlásili "Carmen" za "škandalózne" a "nemorálne", napísali, že Bizet sa potopil veľmi nízko, až na veľmi sociálne dno.

Druhé predstavenie sa konalo každý druhý deň - 5. marca a verejnosť ho privítala nielen v teple, ale aj v horúcom, ale noviny pokračovali v diskusii o neúspechu premiéry na ďalší týždeň. V tejto divadelnej sezóne sa predstavenie „Carmen“ v Paríži konalo tridsaťsedemkrát a v skutočnosti nie každé predstavenie trvalo toľko predstavení. Vzhľadom k neúspechu premiéry, Bizet trpel vážne, ale to sa pridalo k morálnej trápenie spôsobené hádkou s jeho manželkou, rovnako ako fyzické utrpenie v dôsledku chronickej angíny a reumatizmu. Koncom mája 1875 George s celou rodinou odišiel z Paríža a zamieril do Bougivalu a dúfal, že to bude pre neho jednoduchšie. Skladateľ sa však nezlepšil, neustále útoky ho vyčerpali a 3. júna lekár uviedol smrť Georgesa Bizeta.

Zaujímavosti o Georges Bizet

  • Otec skladateľa, Adolph Aman Bizet, pred stretnutím s Annou Leopoldinou Aime, rodinou Delsar, Georgesovou matkou, mal povolanie kaderníka, ale pred svadbou zmenil charakter svojej činnosti a stal sa „mužom umenia“, ako požadovala rodina nevesty. ,
  • Chlapec Georges žil podľa prísneho harmonogramu: ráno ho previezli na konzervatórium, potom po vyučovaní ho priviezli domov, kŕmili a zamkli v miestnosti, kde pôsobil až do chvíle, keď zaspal za prístrojom kvôli únave.
  • Od detstva, dieťa Bizet bol tak rád čítanie, že jeho rodičia museli skrývať knihy od neho. V deviatich rokoch chlapec sníval o tom, že sa stane spisovateľom, pretože to bude oveľa zaujímavejšie, ako sedieť na klavíri celé dni.
  • Zo životopisu Bizeta sa dozvedáme, že aj napriek svojmu talentu sa mladý wunderkind často hádal so svojimi rodičmi kvôli hudobným lekciám, plakal a hneval sa na nich, ale od detstva si uvedomil, že jeho schopnosti a vytrvalosť matky by priniesli výsledky, ktoré pomôžu neskôr.
  • Ocenený rímsky štipendium, Georges Bizet nielen cestoval veľa, ale tiež sa zoznámil s rôznymi ľuďmi. Často sa zúčastňoval na recepciách na francúzskom veľvyslanectve a stretol sa so zaujímavou osobou - ruským veľvyslancom Dmitrijom Nikolajevičom Kfullyovom. Medzi dvadsaťročným chlapcom a takmer šesťdesiatročným dôstojníkom nastalo silné priateľstvo.
  • Strýko Georgesa Bizeta, Francois Delsarte, bol kedysi slávnym učiteľom spevu v Paríži, ale získal väčšiu slávu ako vynálezca zvláštneho systému "predstavujúceho estetiku ľudského tela", ktorý neskôr získal svojich nasledovníkov. Niektorí kritici umenia veria, že F. Delsarte je muž, ktorý v mnohých smeroch predurčil vývoj umenia 20. storočia. Dokonca aj KS Stanislavsky odporučil používať svoj systém na počiatočné vzdelávanie hercov.
  • Súčasníci Bizeta hovorili o ňom ako o spoločenskej, veselej a láskavej osobe. Vždy veľa a nezištne pracujúci, on sa však rád bavil s priateľmi, pričom bol autorom všetkých druhov škodlivých nápadov a vtipných vtipov.

  • Počas štúdia na konzervatóriu mal Georges Bizet povesť skúseného klaviristu. Raz, v prítomnosti Franza Liszta, tak majstrovsky vykonával technicky zložitú prácu skladateľa, čo viedlo autora k potešeniu: koniec koncov, mladý hudobník ľahko hral záhadné pasáže správnym tempom.
  • V roku 1874 získal francúzsky úrad Georges Bizet Rád "Čestnej légie" za jeho významný prínos k rozvoju hudobného umenia.
  • Po prvej katastrofálnej premiére sa dráma A. Daudet "Alesles" vrátila na scénu o desať rokov neskôr. Hra si už u divákov vychutnala nepochybný úspech, hoci súčasníci si všimli, že publikum šlo na výstavu viac kvôli tomu, že počúvali hudbu, ktorú zdobil J. Bizet.
  • Operu Ivana Hrozného od G. Bizeta nikdy neuskutočnila počas skladateľského života. Súčasníci dokonca hovorili, že skladateľ bol urazený spálením partitúry, ale kompozícia bola objavená, ale až v neskorých tridsiatych rokoch v archívoch konzervatória a dodaná prvýkrát v koncertnej verzii v pracovnom Paríži v roku 1943 v divadle na Boulevard des Capucines. Organizátori hry sa snažili zabezpečiť, aby medzi poslucháčmi nebol jediný Nemec, pretože opera napísaná v ruštine by mohla spôsobiť veľké podráždenie medzi nimi, najmä preto, že zmena druhej svetovej vojny nebola v prospech Nemecka. Opera Ivana Bizeta "Ivan Hrozný" sa v Rusku nikdy neuskutočnila, pretože mnohé historické fakty v ňom sú veľmi skreslené.

  • Ihneď po smrti Bizeta boli všetky rukopisy skladateľa uvedeného v závode prenesené do knižnice Parížskej konzervatória. Mnohé z jeho dokumentov a rukopisov však objavil exekútor Emil Strauss (druhý manžel vdovy, J. Bizet), pán R. Sibyl, ktorý ich po určení hodnoty týchto dokumentov okamžite zaslal aj do archívov konzervatórií. Preto sa potomkovia stretli s mnohými skladateľskými prácami až v 20. storočí.
  • Georges Bizet mal dvoch synov. Starší Jean sa objavil z neformálneho vzťahu s dievkou Bizetovej rodiny Maria Reuterovou. Druhý syn - Jacques sa narodil v manželstve s Genevieve, rodil Golevi.

Творчество Жоржа Бизе

Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. Bizet je však veľký skladateľ, ktorý celý svoj život venoval hudbe a opustil potomkov s rôznorodým dedičstvom, vrátane opier, operet, symfónií, oratória, diel pre zbor sprevádzaný orchestrom a cappella, vokálnych cyklov a diel pre klavír. a tiež skladby pre symfonický orchester, vrátane predohry, symfónie a suity.

Podľa biografie Bizeta, už vo veku štyroch rokov, Georges najprv sedel na klavíri, v trinástich rokoch sa pokúsil o seba ako hudobný skladateľ ao rok neskôr, po zápise do skladateľskej triedy konzervatória, bol v intenzívnom kreatívnom hľadaní. Postupne rozvíjal svoje majstrovstvo, hoci na prvý pohľad nebol absolútne žiadny individuálny tvorivý štýl. Počas rokov štúdia na konzervatóriu, Bizet vytvoril mnoho rôznych diel, ale stále mali vplyv V.A. Mozart a Early L.V. Beethoven, ako aj jeho starší priateľ Charles Gounod. Skladby pre zbor a orchester zahŕňajú „Waltz“ a „Student Choir“, klavírny kus „Grand Concert Waltz“, operetu „Doctor Miracle“, kantáta „Clovis a Clotilde“ a symfónia č. -dur ("Mladistvý"), ktorý sa stále úspešne realizuje na svetových koncertných miestach.

Ďalším dôležitým obdobím v skladateľskom živote boli roky strávené na stáži v Taliansku. Bola to doba neustáleho kreatívneho hľadania, v dôsledku čoho Bizet dospeje k záveru, že jeho hlavný hudobný záujem je spojený s divadlom. Tu napísal svoju prvú operu "Don Procopio", ktorá porušením pravidiel posiela na Akadémiu výtvarných umení tvorivú správu, hoci bolo potrebné napísať a poslať masu. O niečo neskôr, Bizet bude stále písať prácu na náboženský príbeh, ale nie na správu, ale na súťaž. Ale jeho "Te Deum" dojem poroty nezaujal a skladateľ si neskôr všimol, že nemá sklon písať duchovnú hudbu. Aj v tomto talianskom období, óda - symfónia „Vasco da Gama“, ktorá slúžila ako tvorivá správa pre akadémiu, a niekoľko skladieb pre orchester, neskôr zahrnutých do symfonickej sady „Memoirs of Rome“ - z pera mladého skladateľa.

Po návrate domov, Bizet, objednaný Parížskou operou Comique, začal pracovať na hudobnej komédii Guzla Emir, ale premiéra opery sa neuskutočnila napriek tomu, že divadlo už prešlo skúškami. Skladateľ nebol spokojný so svojou prácou, považoval ho za zraniteľného a odsúdeného na neúspech. On vzal skóre a okamžite začal vytvárať nové dielo, ktoré, ako navrhol Bizet, by otvoril vynikajúce vyhliadky pre neho. Opera vo finálnej verzii bola nazvaná "Pearl Seekers". V tom istom období, mladý skladateľ posiela na Akadémiu výtvarných umení svoju tretiu poslednú správu, pozostávajúcu z Overture, Scherzo a Funeral March. Premiéra "The Seekers" sa konala koncom septembra 1863 a verejnosť ju veľmi dobre prijala a na vrchole získala pochvalnú recenziu v článku, ktorý napísal G. Berlioz, aj keď tam bolo veľa útokov kritikov, ktorí Bizeta obvinili z napodobňovania Wagnera.

Skladateľ potom pracoval na opere napísanej na sprisahaní z ruskej histórie, ale žiaľ, produkcia "Ivana Hrozného" sa neuskutočnila počas skladateľského života. Ďalej Georges pracoval na realizácii malých objednávok od svojho vydavateľa Shudana a belgickej zborovej spoločnosti: z jeho pera prišiel cyklus románov, ako aj zbor cappella "St. John of Patmos". Celá 1966 bola venovaná Bizetu kompozícii Perth Beauty, ktorej prvá výstava sa konala koncom decembra nasledujúceho roka. Tentokrát bol úspech jednoducho ohromujúci, nielen diváci boli potešení z novej opery, ale kritici potom dobre hovorili o hudbe predstavenia.

V roku 1868, Georges, v ohlásenej súťaži štátnych divadiel, pracuje na opere "Pohár kráľa Ful". Bohužiaľ, skóre tejto práce bolo preč, len malé fragmenty zostali, ktorý neskôr stal sa známy ako romance: "Abandoned", "Gascon", "Love, Dream", "Night", "Siren", "Nemožno zabudnúť" a duety: "Sen", "Lesné víly". Počas tohto obdobia Bizet naozaj venuje veľkú pozornosť vokálnej tvorivosti. Jeho romány, určené nielen pre salón, ale aj pre domácu hudbu, boli skutočnými divadelnými miniatúrami. Ten istý pór obsahuje niekoľko skladateľských klavírnych diel hodných pozornosti, vrátane cyklu „Piesne Rýna“, „Veľké chromatické variácie pre klavír“ a „Fantastický lov“. Potom nasledovala práca na „Little Orchestra Suite“, cykle pre dva klavíry „Detské hry“, symfónia „Rím“ a nepochybne aj diela v opernom žánri obľúbenom skladateľom: „Griselda“, „Clarissa Garlow“, „Kalendár“ a „Jamila“. ". Premiéra tohto druhého, napriek výkrikom verejnosti "bravo", podľa názoru Bizeta bola určite neúspechom. Avšak, recenzie v tlači o práci boli veľmi zaujímavé a dokonca vášnivé. Niekto si myslel, že opera nie je emocionálna a bez farby, a niekto to nazval odvážnym experimentom, ktorý priniesol skladateľovi veľký úspech. Žiaľ, len skladby Bizeta na konci jeho života, vrátane hudby pre drámu A. Daude Arlesianka a operu Carmen, mu priniesli nielen uznanie, ale aj skutočnú svetovú slávu.

Osobný život

Bizet bol veľmi plachý mladý muž a nepovažoval jeho vzhľad za atraktívny pre ženy. Keď sa zaoberal slabším pohlavím, vždy sa bál, že jeho tvár bola sčervenaná, jeho ruky boli potené a jazyk sa pri rozhovore vlnil. S prvou láskou sa George stretol v Taliansku, jej meno bolo Giuseppa. Bola to vtipná a koketná pekná dievčina, z ktorej sa skladateľ zbláznil a spoločne pripravil plány na šťastný život a pozval ju, aby prišla do Francúzska. Bohužiaľ, tento vzťah nepokračoval, pretože kvôli chorobe sa jeho matka musela okamžite vrátiť domov.

Ďalšia vášeň vášne George bola skúsená 42-ročná žena v láske, ktorá strávila svoju mladosť a mládež v bordeloch, cirkuse, divadle, ale aj v zábavnej show. O štrnásť rokov bola staršia ako Bizet. V slušnej spoločnosti nebola spomenutá, ale v Paríži ju poznali mená ako krásna Mogador, madam Lionel, grófka de Shabrillan, spisovateľka Celeste Vinardová. Mogador mladého skladateľa tlmil svojou bezohľadnosťou a neuveriteľným ženským magnetizmom. Vášeň tejto ženy pre Georgesa nebola dlhá. Zraniteľný Bizet nesmierne trpel zmenami v nálade. Jedného dňa, počas nahnevaného strihu, na neho Mogador nalial studenú vodu a odviedol ho von na ulicu. V dôsledku tohto incidentu sa Georges stal veľmi chorým s bolesťou v krku, okrem toho výsledok posledného zlomu so škandalóznou Madame bol stavom najhlbšej depresie, z ktorej Bizet pomáhal posilňovať tvorivú prácu, ako aj oboznámenie sa s mladou očarujúcou dievčinou - dcérou učiteľa, Genevieve Halevi.

Skladateľ bol tak fascinovaný sedemnásťročnou dievčinou, jej nežnosťou a čistotou, že napriek námietkam príbuzných z oboch strán si dal za cieľ vziať si Genevieve. Svadba sa konala o dva roky neskôr 3. júna 1869 a o tri roky neskôr bola rodina Bizetovcov rozšírená o syna, ktorému bolo pridelené meno Jacques. Georges mal veľmi rád svoju ženu, ale napriek tomu sa skladateľský rodinný život a osobné šťastie začali rozpadať ako dom kariet. Dôvodom bola neschopnosť spoločnosti Genevieve odpustiť jej manželovi časté tvorivé zlyhania a okrem toho jej nezdravá predstavivosť zaujala úspešná klaviristka Eli-Miriam Delabordová, s ktorou neskrývala svoje väzby s nikým. Všetky tieto životné sklamania a spôsobili hroziacu smrť Georgesa Bizeta, ktorého tajomstvo stále nedokáže rozlúštiť žiadneho životopiscu skladateľa.

Hudba Georgesa Bizeta v kine

Hudba Georgesa Bizeta je v súčasnosti veľmi populárna a režiséri z celého sveta ju často používajú v soundtrackoch svojich filmov. Nepochybne, všetky záznamy rozbil úryvky z opery "Carmen", ako je predohra, Habanera, pochod a Ária z Toreodoru, rovnako ako fragmenty zo suity Arlesianka a slávnej árie z opery Pearl Seekers - "Je crois entende". Nie je možné vymenovať všetky filmy, kde táto nádherná hudba znie, ale tu sú niektoré z nich:

film

výrobok

"Kniha Henryho", 2017

"Habanera"

"Chlapci s kmeňmi", 2016

"Nádrž psov", 2016

Cyber ​​Terror, 2015

"Dnes ráno v New Yorku", 2014

"Veľmi nebezpečná vec", 2013

"Kniha života", 2014

Predohra k opere Carmen

"Tanec bez pravidiel", 1992

Mirage, 2015

"L'Arlesienne"

"Labyrint snov", 1987

Aria Toreodora

Happy End, 2012

"March of Toreodor"

"Muž, ktorý kričal", 2014

"Boj", 2010

árie z opery Pearl Seekers - Je crois entende

"Vražda predsedu školy", 2008

"Match Point", 2005

Byť fenomenálne nadaný človek, Georges Bizet vytvoril také nádherné diela, ktoré teraz obdivovať stovky miliónov ľudí po celom svete. Uplynulo mnoho rokov, kým sa meno Bizet postavilo na miesto, ktoré si právom zaslúži, medzi inými veľkými skladateľmi. Jeho predčasná smrť v rozkvetu tvorivosti je nenahraditeľnou a veľmi významnou stratou pre celú svetovú hudobnú kultúru.

Zanechajte Svoj Komentár