D. Verdi "Requiem"
Nemecký dirigent Hans von Bülow opísal Verdiho Requiem ako svoju poslednú operu, len v kostolných šatách. Mýli sa len v jednej veci - "Requiem" sa nestal záverečnou prácou skladateľa. Ale naozaj, táto práca sa nazýva operou vo všetkom okrem mena - je taká ľudská, emocionálna a divadelná. "Requiem" kombinuje opernú drámu, krásne symfonické a zborové pasáže s virtuóznymi sólovými časťami.
História tvorby a predstavení
Alessandro Manzoni bol pre Taliansko 19. storočia viac ako spisovateľ. Bol symbolom Risorgimento - únie národa a učenca, ktorý urobil veľa pre rozvoj talianskeho jazyka. Jedným z jeho úprimných obdivovateľov bol Giuseppe Verdi. Manzoni zomrel v pokročilom veku v roku 1873, ale pre Verdiho bola jeho smrť skutočnou stratou. Stretli sa v roku 1868. Skladateľ bol takýmto stretnutím tak vzrušený, že si pokrčil klobúk a nedokázal nájsť slová, ako by nebol veľký hudobník v Taliansku, ale jednoduchý roľník.
Stojí za to venovať pozornosť zaujímavému súboru okolností. V roku, keď sa stretli Verdi a Manzoni, zomrel Gioacchino Rossini. Verdi, spolu s 12 prominentnými skladateľmi, sa na jeho počesť zúčastnil veľkého projektu o vytvorení "Requiem". Majster upustil veľa, aby napísal poslednú časť práce, Libera me. Predstavenie bolo naplánované na 13. novembra 1869 - prvé výročie smrti Rossiniho. Ale kvôli nejasným okolnostiam, 9 dní pred premiérou, organizačný výbor, ktorý sa zaoberal prípravou na nezabudnuteľný dátum, odmietol „Requiem“. Verdi bol pobúrený, najmä preto, že osobne pozval svojho priateľa, dirigenta Angela Marianiho, aby riadil koncert. Maestro na svojom účte ostro hovoril a ukončil akýkoľvek z ich vzťahov.
A tak hneď druhý deň po tom, čo Manzoni zomrel, Verdi cítil potrebu udržiavať svoje meno v hudbe písaním „Requiem“. Spočiatku chcel maestro ako základ urobiť "Requiem" od L. Cherubiniho - zborové dielo bez sólistov, s miernym orchestrálnym sprievodom. V tomto procese však tento model opustil - v jeho skladbe sa okrem obrovského zboru zúčastnil aj symfonický orchester s plným doplnkom a štyrmi sólistami. V štýle "Requiem" s jeho canted vokálne časti, zo všetkého najviac podobá neskorej opery Verdi, najmä jeho predchádzajúce práce, "Aida". Zahŕňa upravenú časť mňa, z nikdy dokončeného diela na pamiatku Rossiniho. V záujme plánu musel byť text katolíckej omše mierne prepracovaný. Napríklad zahrnúť do libreto veršov františkánskeho mnícha Thomasa z Celana, ktorý žil v 13. storočí, ktorého dramatická báseň živo zobrazovala hrôzy pekla a obavy Súdneho dňa. Možno kvôli tomu, že sa smrť Manzoniho stala pre Verdiho osobným šokom, je Requiem zbavené obvyklého duchovného odstupu. Je plný živých ľudských pocitov a akútnych skúseností.
Práca na hudbe trvala desať mesiacov a presne rok po smrti spisovateľa, 22. mája 1874, sa v Milánskom kostole sv. Marka uskutočnilo „Requiem“. Za dirigentským stojanom bol sám maestro. Štyri sólisti boli: sopranistka Theresa Stolz, mezzosopranistka Maria Waldman, tenorista Giuseppe Capponi, basák Ormondo Maini. Verdi si vybral spevákov, s ktorými už pracoval vo svojich operách. 25. mája v rovnakej skladbe "Requiem" znel v La Scale.
Písanie bolo úspešné. Veľké - v katolíckych krajinách (Taliansko, Francúzsko), menšie - v Anglicku. Aj keď navštívil premiéru v Londýne D. B. Prehliadka bola potešená "Requiem", ktorý bol následne vykonaný na jeho pohrebe. Nové kolo popularity Verdiho Requiem masy prinieslo 20. storočie. Teraz sa hrá nielen v koncertných verziách, ale aj vo forme divadelných inscenácií. V roku 2012 predstavilo Divadlo Mariinsky divadelnú verziu „Requiem“ režiséra Daniele Finzi Pasca.
Zaujímavé fakty
- Verdiho Requiem, spolu s podobným dielom Mozarta, sú najvýraznejšími dielami tohto žánru.
- V rokoch vytvorenia Requiem sa Verdi priblížil k sopranistke Terezii Stolz. Predtým spievala taliansku premiéru "Don Carlos", "sily osudu", "Aida". A v určitom okamihu sa dokonca usadil na panstve skladateľa. História nezanechala žiadny jasný dôkaz o románe, s výnimkou akútnej reakcie Giuseppiny, manželky Maestra, na fakt „života troch rokov“. Verdi neponáhľal medzi ženami a ukončil vzťah so speváčkou. Korenie epizódy je spôsobené tým, že práve pred tým sa Stoltz rozpadol na spoluprácu s dirigentom Mariani - ten istý Verdi obviňoval zo sprostého zapomenutia „Requiem“ v Rossini.
- V roku 2001 živý prenos „Requiem“ uskutočnil K. Abbado. Sopranistickú časť predviedla slávna rumunská speváčka Angela Gheorghiu. Predstavenie sa zmenilo na škandál - počas koncertu, v momente, keď nebolo potrebné spievať, Gheorghiu vytiahol rúž z dekoltu, na rúžu položil rúž a pokojne vrátil tubu späť.
- V novembri až decembri 2017 sa Verdiho vystúpenie v Metropolitnej opere venovalo pamiatke slávneho barytona Dmitrija Hvorostovského. James Levine stál za dirigentským stánkom, so sólom K. Stoyanom, E. Semenchuk, A. Antonenko, F. Furlanetto.
hudba
Verdiho Requiem malo málo spoločného s obmedzením a vyrovnanosťou katolíckej omše. V skutočnosti to nebolo napísané pre liturgické účely. Oveľa viac súvisí s skladateľskými operami - energiou melódií a dramatickými emocionálnymi kontrastmi. Okrem toho, počas Verdiho, ženy nemohli vykonávať cirkevné práce, a v omši maestra sa zúčastnili nielen dvaja sólisti, ale aj mnoho zborových dievčat. Orchestrálny sprievod využíva sofistikované triky, ktoré našiel Verdi vo svojej zrelej práci. Zbor je zapojený do deja po celej jeho dĺžke, vyžaduje si významnejšie zloženie ako opernú tvorbu.
"Requiem" sa skladá zo 7 kanonických častí, ale desivý motív Dies irae, Deň hnevu, sa opakuje niekoľkokrát, ako symbol moci a nevyhnutnosti smrti. Tento kontrastný efekt rastie z najlepších Verdiho opier. Rekviem sa otvára časťou Introitu a Kyrie, v ktorých sa angažuje zbor a všetci sólisti. Druhá časť Dies irae maľuje maľby na súdny deň, po ktorých nasleduje básnická tretia časť, Ponuka. Štvrtá časť Sanctusu je osemdielna fugu pre dvojitý zbor, ktorý začína na trúboch trúb, oznamujúcich, kto príde v mene Pánovom. Piata časť Agnus Dei je poznačená očarujúcim ženským duetom s kapelou, ktorej melódia je podporovaná chválou troch sólových flét, a potom ich zopakuje zbor a orchester. Agnus Dei sa najviac približuje k duchovnej hudbe. V šiestej časti Lux aeterny sa skladateľ dostáva k vrcholom hudobných metafor - večné svetlo doslova prúdi zo stránok partitúry cez tremol huslí. Posledná časť Requiem, Libera me, znie ako hymnus ľudskej duši, pýtajúc sa pánov na vyslobodenie z večnej smrti v Deň súdu.
Slávne čísla
Umrie irae (chorus) - počúvaj
Lacrymosa (sólisti a zbor) - počúvajte
Libera me (soprán a zbor) - počúvajte
"Requiem" vo filme
Skutočnosť, že Requiem nemalo rád duchovenstvo - príliš emocionálnu hudbu - si plne uvedomili kinematografovia, ktorí zobrali úryvky z masy pre filmové soundtracky:
- "Mad Max: Cesta zúrivosti", 2015
- "White Nights Postman Alexey Tryapitsyna", 2014
- "Django Unchained", 2012
- Kráľovná, 2006
- "Dažďové kvapky na horúcich skalách", 2000
- "Olej Lorenza", 1992
Verdiho Requiem vystúpili vynikajúci speváci, niektoré predstavenia zostali na videu:
- La Scala, 2012, dirigent D. Barenboim, sólisti: A. Harteros, E. Garancha, J. Kaufmann, R. Pape
- Albert Hall, 2011, BBC Symphony Orchestra, dirigent S. Bychkov, sólisti: M. Poplavskaya, M. Pencheva, J. Calleya, F. Furlanetto
- Medzinárodný festival v Edinburghu, 1982, dirigent C. Abbado, sólisti: M. Price, D. Norman, H. Carreras, R. Raimondi
- La Scala, 1967, dirigent G. von Karajan, sólisti: L. Price, F. Cossotto, L. Pavarotti, N. Gyaurov
Na záver je vhodné citovať ďalšieho veľkého súčasného verdiho, anglického dramatika D. B. Prehliadka, ktorá hovorila o Requiem: "Toto je hudba, ktorá preniká do srdca a trasie dušou. Je pravdepodobné, že bude žiť dlhšie ako ktorákoľvek z jej oper."
Zanechajte Svoj Komentár