Antonín Dvořák: životopis, zaujímavosti, práca

Antonín Dvořák

Veľký syn českého národa - tak krajania milujú volanie Antonína Dvořáka - skvelého skladateľa, jedného zo zakladateľov národnej školy kompozície. Je považovaný za jedného z najznámejších Čechov všetkých čias, pretože talent Dvořákovho skladateľa bol ocenený nielen v Európe, ale aj cez oceán, dokonca aj počas jeho celého života. Diela skladateľa, v ktorom kombinoval klasické tradície a charakteristické črty ruskej hudby, boli oceňované po celom svete, pretože jeho hudobná vynaliezavosť je taká bohatá, že krása jeho melódií je jedinečná.

Krátka biografia Antonína Dvořáka a mnoho zaujímavých faktov o skladateľovi nájdete na našej stránke.

Krátka biografie Dvořáka

8. septembra 1841 v malej českej dedine, ktorá sa nachádza v blízkosti slávneho zámku Nelahozeves, sa narodil chlapec, ktorý bol láskavo povolaný všetkými Tonychekmi, pretože bol menovaný Antonínom Leopoldom. Otec bábätka Františka Dvořáka mal hostinec, ale okrem toho vo svojom voľnom čase hrával s veľkým potešením.

Akonáhle chlapec vyrastal, otec, po rodinnej tradícii, ho začal priťahovať k jeho práci, hoci jeho syn bol viac priťahovaný k hudobným nástrojom. Keď mal Tonky šesť rokov, jeho rodičia ho identifikovali v škole, kde študoval nielen čítanie a písanie, ale aj základy hudobnej gramotnosti. Prvým hudobným učiteľom chlapca bol kostolný kantor Joseph Spitz, pod ktorého vedením Toníček začal ovládať husle a po dvoch rokoch mohol nielen pobaviť hostí svojho otca, ale aj sólo počas bohoslužieb.

Vo veku deviatich rokov po absolvovaní dvojročnej dedinskej školy bol chlapec poslaný do mesta Zlonitsy, aby sa naučil remeselníkovi mäsiarstva. Okrem toho strýko, ktorý chránil svojho synovca, identifikoval Tonchku, aby sa učila po nemecky v špeciálnej triede miestnej školy, v ktorej učil kantor miestneho zboru, Antonín Liman. Učiteľ si všimol neobvyklé hudobné schopnosti a učil nadaného mladého muža hrať na klavíri a organe. Antonín pracoval v roku 1856 tvrdo a roztrhane medzi prácou na porážke a hudbou. Dostal dokument, ktorý svedčil o tom, že by mohol pracovať ako učeň. Otec, ktorý sa spolu s celou rodinou presťahoval do trvalého bydliska v Zlonitsy, poslal svojho syna, aby pokračoval vo vzdelávaní, najprv v Českom Kamenetze a potom v organickej škole v Prahe. Antonín najprv sníval o tom, že bude slúžiť ako organista v nejakej cirkvi, ale neskôr, keď sa zoznámil s dielami veľkých skladateľov, si uvedomil, že jeho poslaním je tvorivosť. Budúci skladateľ pod vedením učiteľov pochopil harmóniu, kontrapunkt, študoval stavbu preludií a fug. Okrem toho mladý muž neustále zdokonaľoval svoje majstrovstvo v hraní na husle a potom zvládol violu.

Začiatok tvorivej kariéry

Po absolvovaní školy Dvorák nečakal na miesto organistu v dedinskom kostole, ale rozhodol sa zostať v Prahe. Antonín v roku 1859 musel pracovať ako violista v kaplnke Karla Komzáka, aby si zarobil na živobytie. V roku 1862 však začal pracovať v orchestri novovybudovaného pražského "Dočasného divadla", ktorého hudobnú skupinu v roku 1866 viedol významný Berjich Smetana. Bola to dobrá škola pre začínajúceho skladateľa, keďže repertoár orchestra obsahoval symfonické diela Wagnera, Berlioza, Liszta, ako aj opery Webera, Moniuszka, Glinku, Smetanu, Meyerbeera. Práca v orchestri nepriniesla veľa peňazí a mladý muž musel neustále hľadať nejakú prácu na čiastočný úväzok. Dal súkromné ​​hodiny a niekedy nahradil organistu v psychiatrickej nemocnici.

Počas tohto obdobia Dvorak veľa skomponoval, snažil sa v mnohých žánroch. Náročný autor, nespokojný s písanými dielami, ich však veľmi často jednoducho zničil. Na začiatku leta roku 1871 si však obyvatelia Prahy v jednej z novín prečítali poznámku, že divadlo plánuje vystúpiť s operou Kráľ a umelec z dreveného uhlia, ktorý napísal sľubný mladý skladateľ a hudobník orchestra Českého divadla Antonín Dvořák. Autorom tohto článku bola známa hudobná osobnosť L. Procházky, ktorá aktívne podporovala oživenie národného českého umenia a neskôr dlhé roky sponzorovala Dvořáka, propagovala jeho diela a potom zaznamenala ich úspešné vystúpenie v pochvalných článkoch. Inšpirovaný týmto posolstvom, Dvorák okamžite odišiel do správy orchestra a napísal list s rezignáciou, ktorý má v úmysle venovať svoj ďalší život len ​​hudobnej kompozícii. Skladateľ na počesť svojej opery v divadle na radu L. Prochazku napísal niekoľko piesní o básňach českých básnikov, ktorých úspešné vystúpenie prinieslo Dvořákovi len veľkú slávu, ale nie finančnú pohodu. Peniaze, ktoré dostal zo súkromných lekcií, sotva stačili na to, aby sa stretli. Aj s produkciou opery v divadle sa nič nestalo, dokonca upadol do tvorivej skľúčenosti, ale skladateľ mal osobný život.

Koncom roku 1873 sa Antonin oženil s dcérou klenotníčky Anny Chermakovej, a aby sa zabezpečil rýchlo sa rozvíjajúci rod, musel sa Dvorzhák stať organistom v kostole sv. Vojtěcha. Finančná situácia, ktorá bola stále veľmi žalostná, donútila skladateľa apelovať na vládne orgány so žiadosťou o udelenie štipendia na podporu chudobných, ale talentovaných básnikov, umelcov a hudobníkov. Dvorák predstavil komisii Komisie dve symfónie (č. 3 a č. 4), ako aj niektoré z jeho komorných diel, medzi ktorými bol aj významný nemecký skladateľ I. Brahms. Členovia poroty jednomyseľne schválili Dvořákovu kandidatúru na túto výhodu, ktorú si potom zaslúžil päť rokov. To mu poskytlo príležitosť vytvoriť plodne v ťažkých rokoch pre neho.

Roky uznania

V roku 1874, 24. novembra, sa na pódiu operného domu konala dlho očakávaná premiéra "Kráľa a tesára". Inšpirovaný týmto víťazstvom, skladateľ neustále vytvára. Jeho opery sa objavujú jeden po druhom: "Tvrdohlaví ľudia", "Wanda" a "Liška sedliacka", ako aj komorné diela, vrátane slávnych "moravských duet", ktoré napísal Dvořák na žiadosť úspešného podnikateľa a milovníka hudby Jana Neffa, ktorý im potom dokonca pomohol. vytlačiť, súhlasiť s vydavateľom. "Moravské duety" následne zohrali významnú úlohu v Dvořákovej tvorivej kariére, keď ich ocenili I. Brahms, ktorý mal veľký vplyv na hudobný svet tej doby.

Podľa Dvořákovho životopisu v tom istom období osud pripravil pre skladateľa veľmi krutý test: jeden po druhom, všetky tri jeho malé deti pominú. Smútok tak potlačil Antoninu, že teraz vo svojich dielach počuli len túžby a smútok. Roztopenie duše skladateľa prišlo začiatkom roku 1878. Na základe silného odporúčania J. Brahmsa vydalo berlínske vydavateľstvo Fritz Zimrock „Moravské duety“ s textom v nemčine. Zbierka bola predaná tak rýchlo, že po nejakom čase vyšlo ďalšie vydanie v nemčine, angličtine a češtine. Po chvíli sa Dvořákovi priatelia nepretržite začali presviedčať, aby zorganizovali koncert, v ktorom by zaznelo len jeho dielo. Skladateľ sa rozhodol znovu pracovať s vysokými duchmi, najmä preto, že rodinný život bol poznačený radostnou udalosťou: jeho manželka mu predstavila dcéru. Okrem toho F. Zimrock nariadil Dvořákovi, aby napísal slovanské tance, jednoduché kúsky pre domácu hudbu. Po vydaní týchto diel sa v populárnom berlínskom denníku objavil článok známeho nemeckého hudobného kritika L. Elerta, v ktorom chválil talentovaného skladateľa, že milovníci hudby zaútočili na hudobné obchody a majitelia rôznych vydavateľstiev naplnili skladateľa objednávkami. Po nejakom čase vydali pražské noviny aj prehľad nemeckého kritika o dielach Dvořáka. Takáto nezvyčajná reklama mala taký vplyv na obyvateľov českého hlavného mesta, že koncertná sála, v ktorej skladateľ realizoval svoje diela, bola úplne naplnená a koncert prešiel s obrovským úspechom. Po takom veľkolepom podujatí v kultúrnom živote v Prahe bol Dvořák zvolený za člena Pražského umeleckého klubu Umeletskaya Talk, ktorého sa zúčastnili spisovatelia, umelci a skladatelia. O niečo neskôr, skladateľ bol ponúknutý, aby vedúci hudobnej sekcie tejto asociácie, a jeho povinnosti teraz zahŕňal členstvo v porote rôznych hudobných súťaží.

Popularita Dvořáka sa rýchlo rozrástla. Jeho diela boli zaradené do programu každého koncertu v Prahe a vydavateľstvá ponúkali zvýšené poplatky za skladateľské diela. Za "Serenádu" pre dychové nástroje zaplatili tri "Rhapsodies" a "Baubles" F. Zimrok Dvořákovi 1 700 známok (nikdy v rukách nemal také peniaze). Veľké nemecké vydavateľstvá bojovali za každé z jeho diel. Sláva Dvořáka v celej Európe hrmila. Jeho diela vykonávali všetky známe európske symfonické orchestre. Skladateľ často cestoval do zahraničia, stretol sa s novými ľuďmi a napriek tomu veľa pracoval.

V roku 1884 bol Dvorák prvýkrát pozvaný do Anglicka, kde ho čakalo srdečné privítanie a londýnske noviny obdivovali, ako bývalý mäsiar mohol písať takú krásnu hudbu. Rok 1888 v skladateľskom živote bol poznačený stretnutím s vynikajúcim PI. Čajkovského a následné úspešné turné v Rusku. Moskovské noviny nadšene chválili Dvořáka a označili ho za "českého Brahmsa". V roku 1890 sa Dvorák pri návrate domov dozvedel, že bol zvolený za člena Českej akadémie vied a umení, a pražská univerzita ho poctila čestným titulom „doktor hudby“. Došlo však k miernemu rozpaku, pretože na univerzitách rakúskeho štátu takýto titul nebol, po roku získal Dvorák titul čestného doktora filozofie. Vedenie konzervatória sa rozhodlo pozvať Dvořáka na post profesora v kompozičnej triede, ktorý by mal začať vykonávať od začiatku roku 1891. Spočiatku bol skladateľ s takýmto vymenovaním veľmi nespokojný, ale potom sa stal tak zapojeným, že mu táto práca priniesla radosť, a namiesto jednej pevnej hodiny sedel so študentmi tri a niekedy aj štyri hodiny, čím porušil harmonogram konzervatória.

V roku 1892 začala nová scéna v skladateľskom živote, ktorý strávil v Amerike, kde plnil povinnosti riaditeľa Národného konzervatória v New Yorku.

Posledné roky

Na jar roku 1895 sa Dvořák vrátil domov so svojou rodinou. Na jeseň opäť začal vyučovať na Pražskom konzervatóriu a pri prvej príležitosti navštívil Brahms vo Viedni. O mesiac neskôr sa uskutočnil ďalší výlet do rakúskeho hlavného mesta, kde sa uskutočnilo prvé predstavenie jeho deviatej symfónie. A potom posledná deviata návšteva Anglicka, premiéra violoncellového koncertu. Dvorakov život bol známym: študoval so študentmi, strávil leto v prírode a ako zvyčajne zložil veľa.

Na jar roku 1897 Dvořák opäť dvakrát navštívil Viedeň: prvýkrát navštívil chorých Brahmsovcov a druhýkrát sa rozlúčil so svojím milovaným skladateľom, ktorý bol jeho patrónom a oddaným priateľom. Po smrti Brahmsa sa Dvořákova práca výrazne zvýšila, pretože ho rakúska vláda vymenovala za komisiu pre udeľovanie štipendií mladým talentom a musel venovať veľa času sledovaniu svojich výtvorov. V roku 1900 skladateľ sotva presviedčal, aby sa ujal funkcie riaditeľa Konzervatória av roku 1901 oslávila celá Česká republika 60. výročie muža, ktorý oslavoval svoju malú krajinu do celého sveta. Sotva ukončil operu Armida, ktorá sa, žiaľ, stala jeho poslednou prácou, sa Dvorák cítil zle na konci apríla 1904 a 1. mája veľký skladateľ zomrel.

Zaujímavé fakty o Dvořákovi

  • V súčasnosti je dom v Nelahozevsi, v ktorom sa narodil veľký český skladateľ a prežil detstvo, prenajatý štátom od majiteľov za podmienený poplatok 1 korunu ročne: nachádza sa tu Múzeum českej hudby.
  • Rakúska vláda sa rozhodla podporiť Antonína Dvořáka a vymenovať ho za stáleho člena hornej komory parlamentu. Skladateľ prišiel na dvor, zložil prísahu a zúčastnil sa na prvom stretnutí pre neho. Už sa tam neobjavil, napriek presvedčeniu.
  • Johannes Brahms bol v Dvořákovi tak dobrý, že do konca svojho života, keď sa stal úplne neoddeliteľným, chcel, aby jeho český priateľ bol vždy s ním. Ponúkol Antoninovi dobrú prácu vo Viedni a finančnú podporu.
  • Keď Antonín Dvorzhak prišiel do Londýna, bol zasiahnutý výkyvmi Britov. Za vystúpenie "Stabat Mater" v prestížnej koncertnej sále "Albert Hall" s kapacitou až deväťtisíc divákov sa zorganizovalo 840 ľudí, veľký orchester a grandiózny organ.
  • Antonín Dvořák bol veľmi plodným skladateľom. Sotva dokončil jeden zo svojich výtvorov, začal nový a vždy sa dopustil urážky, že mu chýbajú tituly pre diela: všetci ostatní skladatelia roztrhali všetky poetické a originálne mená, najmä pri tejto príležitosti sa Dvorák dopustil urážky na Schumannovi.
  • Obyvatelia Prahy mali voči Dvořákovi veľký rešpekt a boli veľmi hrdí na to, že český národ mal syna, ktorý oslavoval svoju krajinu. Napríklad majiteľ domu, v ktorom si skladateľ spolu so svojou rodinou prenajal dom, nedovolil nikomu inému z nájomcov, okrem Dvořáka, mať hudobné nástroje, aby nikto nemohol zabrániť skladateľovi v tvorbe jeho diel. Ak Dvořák nehral, ​​musí ticho vládnuť všade - skladateľ odpočíva.
  • Antonín Dvořák bol taký vyberavý, že trikrát prepracoval svoju operu King a Collier. Napísal ho v roku 1871, o tri roky neskôr ho takmer úplne prepracoval a potom v roku 1887 urobil zmeny libreta, ktoré viedli k zmene hudobného materiálu. V roku 1990 skladateľ opäť chcel toto dielo upraviť a prepísať hudobné partitúry, ale nakoniec túto myšlienku zanechal. Presne ten istý osud sa niesol aj v opere skladateľa "Dimitri".
  • Dvorakova dlhoročná opera "Kráľ a Collier" sa konala niekoľkokrát v pražskom divadle, ale v iných krajinách sa nikdy nepočula.

  • Skladateľ zasvätil svoje slávne „moravské duety“ Janovi a Márii Neffovi, na ich žiadosť boli napísané. Neskôr Jan Neff, ktorý pomáhal pri vydávaní tohto Dvořákovho diela, nariadil niekoľko kópií, aby boli krásne tkané, a potom sprievodnými listami, v ktorých sformoval Dvořákov podpis, poslal ich J. Brahmsovi a ďalším autoritatívnym umelcom. Po určitom čase dostal skladateľ list s vďačnosťou od známeho rakúskeho hudobného kritika a muzikologa E. Hanslicka. Dvorakova zmätok nepoznal hranice, pretože nič neposlal.
  • Antonín Dvořák bol sám o sebe ako skladateľ veľmi vyberavý a nepretržite posielal svoje vlastné, ako si myslel, nie dosť úspešných diel, aby „odkazoval“, a keď ich odtiaľ vrátil, niečo napravil a dal ho vydavateľovi. Tak, symfónia č. 5, napísaná v roku 1875, bola prvýkrát vykonaná v roku 1879 a potom ležala v hromadách papierov po dobu ôsmich rokov. V roku 1887 si to autor pamätal, dostal, opravil a vložil do tlače. Nakoľko vydavateľ nedávno na čísle 1 publikoval symfóniu skladateľa číslo 6 a na druhom mieste symfóniu číslo 7, symfónia číslo 5 dala číslo tri, napriek tomu, že skladateľ to napísal oveľa skôr. To bol taký zmätok.
  • Dvorák bol veľkým vlastencom svojej krajiny, ale o tom nikdy nehovoril nahlas. Odmietol však písať operu na nemecký text a bol veľmi rozhorčený, keď v Anglicku na billboarde videl jeho meno vytlačené nemeckým spôsobom - Anton. Skladateľ požadoval, aby organizátori koncertu okamžite prerobili plagáty.
  • Univerzálne uznanie diela Antonína Dvořáka bolo vždy zaslúžene poznačené vládnymi oceneniami a rôznymi čestnými titulmi. Bol majiteľom rádu Železnej koruny, III. Stupňa a medaily "Za literatúru a umenie" a získal čestné tituly ako člen Českej akadémie vied a umenia, Londýnskej filharmónie a Viedenskej spoločnosti priateľov hudby. Okrem toho sa skladateľ stal doktorom hudby v Prahe a doktorom na Cambridge University.

  • Zo životopisu Dvořáka sa dozvedáme, že skladateľ trpel agarofóbiou (strach z otvoreného priestoru), ktorý neustále rozvíjal. В последние годы своей жизни он настолько боялся широких площадей и скоплений народа, что выходил на улицу только в сопровождении родных или друзей.
  • Композитор с пристрастием относился к двум вещам - голубям и паровозам. В своём летнем доме он велел построить голубятню, а во время прогулок по Праге обязательно прокладывал свой маршрут через вокзал. Он знал наизусть номера паровозов и имена машинистов.
  • Najväčšie múzeum Antonína Dvořáka sa nachádza v hlavnom meste Českej republiky v jednej z najkrajších stavieb: v paláci, postavenom v barokovom štýle, ktorý ľudia z Prahy nazývajú "Amerikou". Múzeum má nádhernú zbierku vecí a dokumentov, ktoré patria skladateľovi a rozprávajú o jeho živote a práci.
  • Názov Dvořák je asteroid a jeden z kráterov na planéte Merkúr.

Tvorivosť Antonín Dvořák

Antonín Dvořák je skladateľ, ktorý zanechal svojim tvorcom veľké tvorivé dedičstvo. V skutočnosti vytvoril jednu prácu za druhou a neustále si sťažoval, že jeho ruky nemajú čas zapísať si svoje myšlienky. Diela skladateľa, podmanivá úžasná melódia, sú založené na rytmických a intonačných črtách českej ľudovej hudby, ale zároveň zapracovali prvky viedenskej klasiky a romantizmu. Skladby Dvořáka sa vyznačujú emocionálnou expresívnosťou, farebnou inštrumentáciou, rytmickou a harmonickou rozmanitosťou, ako aj jasnosťou hudobného myslenia. Veľa skladateľských diel sa vyznačuje veselosťou a humorom, ale okrem toho zaujmú mimoriadne teplými a jemnými textami.

Dvorakova tvorivá činnosť je úžasná: je autorom veľkého množstva diel rôznych žánrov. Zvlášť významné sú jeho symfonické, zborové a komorné diela, pretože sú najcennejším príspevkom skladateľa k pokladnici svetovej hudby. O Dvořákovej opernej práci, ktorá obsahuje desať diel, sa to nedá povedať. Niektorí kritici považujú tento žáner za jediného nepoznaného génia skladateľa, hoci jeho predposledná opera "Morská víla" sa stala uznávaným majstrovským dielom a nespadá zo scén mnohých divadiel na svete. Treba poznamenať Dvořákovu symfonickú tvorbu, je veľmi rôznorodá a zahŕňa v prvom rade deväť symfonií (posledný, nazvaný „Z nového sveta“, je súčasťou repertoáru mnohých orchestrov na svete a je jedným z najúspešnejších skladateľských skladieb) po druhé, okrem symfonií v tomto žánri, Dvorak komponoval básne, predohry, koncertné orchestrálne diela, ako napríklad slovanské tance, karneval a slovanské rapsy, ako aj inštrumentálne koncerty pre husle, klavír a violončelo.

Dvorák venoval vo svojej tvorbe veľkú pozornosť zborovej a vokálnej hudbe. Napísal päť kantát a oratórium "Sv. Ľudmila". Mnohé z jeho diel tohto žánru, ako napríklad "Requiem", "Žalm 149" a "Mecca" D-dur boli v tom čase dosť populárne, ale najlepšie príklady zborovej hudby 19. storočia sú teraz považované za "Stabat Mater" a " Te deum. " Z Dvořákovej vokálnej hudby, cyklu „Moravské duety“, ktorý zohral významnú úlohu v skladateľovej tvorivej biografii, cykle „Cypresses“, ktorý niekoľkokrát revidoval, tvoril nové verzie a v dôsledku toho celý hudobný svet pozná osem piesní nazvaných „Songs“. lásky. Rovnako ako niekoľko prác pre hlas a organ, napríklad: "Ave Maria "a" Hymnus Svätej Trojici ".

Zvláštne miesto v dielach Dvořáka bolo obsadené kompozíciou komornej hudby, pretože práve tam zdokonaľoval zručnosť svojho skladateľa. Jedná sa o sláčikové tria, kvartety, kvintety a sextety, klavírne triasy a kvintety. Skladateľ má okrem toho niekoľko klavírov, klavír, violončelo a klavírny sprievod.

Dvorak a Amerika

Keď bol Dvořák prvýkrát pozvaný na návštevu amerického kontinentu, okamžite odmietol, pretože bol mužom, ktorý neradi menil miesta. Náhle sa však cez oceán objavil telegram, ktorý ma pozval, aby som riadil Národné konzervatórium v ​​New Yorku. Napriek tomu, že hneď nasledovalo odmietnutie skladateľa, správa školy poslala ďalší odkaz po prvom, v ktorom boli ponúknuté finančné podmienky, ktoré Dvorák začal myslieť, pretože s takýmito peniazmi bolo možné nielen učiť sa deti, ale aj zabezpečiť starobu. , Ako výsledok, on súhlasil, povedal zbohom svojej rodine, prekročil oceán, a 1. októbra 1892, on prevzal jeho povinnosti.

Úlohou Dvořáka bolo nielen správne zorganizovať prácu novovzniknutého konzervatória a naučiť študentov zručnosti, ale aj pomáhať pri vytváraní vysoko umeleckej národnej výraznej hudobnej kultúry. Vytvorenie vzdelávacieho procesu nebolo ťažké, personál bol obsadený 50 skúsenými učiteľmi a študenti boli dosť disciplinovaní a niektorí z nich mali vynikajúce talenty. Horšie veci boli s hudbou, ktorá by mala mať národnú americkú chuť. Dvorák vynaložil veľké úsilie, aby zistil, aké by mali byť jeho zdroje. Nútil čiernych študentov, aby mu spievali Negro piesne, stretávali sa s Indmi a požiadali ich, aby zobrazili svoju ľudovú hudbu. Skladateľ si myslel, aký druh hudby by mal Američan počuť, aby mu pripomenul svoj vlastný domov. Dvorak však nemohol nájsť odpoveď na túto otázku, hoci noviny začali robiť rozruch o tom, čo skladateľ považuje za základ americkej hudby ako melódie čiernych otrokov.

Diskusia v tlači sa čoskoro presunula z hudobnej do politickej sféry. Biela populácia Spojených štátov neumožňovala výhodu indiánov ani černochov, dokonca ani v oblasti umenia. Počas takýchto polemík každý s veľkým záujmom očakával predstavenie novej symfónie, ktorú skladateľ napísal v plnej miere v Amerike. Sám Dvořák bol veľmi rozrušený, ak by premiéra zlyhala, jeho americká kariéra skončí a všetko, čo sa mu podarilo urobiť pre konzervatórium, sa stratí a okrem toho sa jeho skladateľská reputácia otrasie. V takomto nervovom stave by skladateľ nemohol ísť na dovolenku do svojej vlasti, ale veľmi mu chýbala jeho rodina, požiadal svojho príbuzného, ​​aby pomohol priviesť svoju ženu a deti do Ameriky. Našťastie, premiérové ​​vystúpenie symfónie bolo ohromujúcim úspechom, o ktorom všetky noviny v New Yorku na druhý deň ráno kričali a vášnivo sa hádali, či je hudba „americká“ alebo nie. Dvorak v Amerike sa stal veľmi populárnou osobou, ale to neprinieslo radosť: skladateľ bol veľmi domácky.

Osobný život Antonína Dvořáka

Antonín Dvořák bol vždy známy ako veľmi skromný človek. Vo svojej mladosti bol zatvorený, vždy ponorený do práce a vyhýbal sa spoločnosti žien. Jeho príbuzní sa veľmi obávali, že nikdy nezačne svoju vlastnú rodinu, ale stane sa zázrakom, mladý muž sa zamiloval. Vyvolený Antonio bol mladý, černooký, pekný mladý Josefina Chermakova - dcéra pražského klenotníka, a okrem toho herečka činohry divadelného súboru Dočasného divadla. Všetko to začalo tým, že Dvorák bol pozvaný do domu Chermaka ako učiteľ klavíra pre klenotnícke dcéry: staršia Jozefína a mladšia Anna. Spočiatku bol Antonín rád, že mal možnosť zarobiť nejaké peniaze, ale sám si nevšimol, ako sa zamiloval do očarujúcej rezuschky Yozefiny. Bohužiaľ, pôvabná koketa neodpovedala na pocity mladého muža a neskôr sa vydala za grófa Votslava Kounika. Vyjadril všetky svoje skúsenosti z nevítanej lásky vo vokálnom cykle Cypresses. Uplynul nejaký čas a Antonín sa opäť stretol s dievčaťom, s ktorým ponuku ponúkol. Bola to dcéra jeho kolegu v orchestri Anna Mateiková. Ale opäť, odmietnutie a sklamanie.

Mladšia sestra Josephine, Anna, vyrastala a zmenila sa na krásnu dievčinu, ktorá začala venovať osobitnú pozornosť svojmu učiteľovi. Mala sladkú náladu, mala krásny kontroverz a perfektne hrála na klavíri. Takéto dievča nemohlo byť vhodnejšie pre manželky začínajúceho skladateľa. Dvorakova biografia uvádza, že svadba sa konala 17. novembra 1873 a v apríli nasledujúceho roka mal mladý pár svoje prvé dieťa, ktoré sa menovalo Otakar. Rodina rýchlo rástla: o rok neskôr sa narodilo dievča Joseph a o rok neskôr ďalšia dcéra Ruzena. Rodinný život skladateľa sa nemohol nazývať bezmračný. Napriek tomu, že Antonín vždy hľadal vedľajšie zamestnanie, vždy nebolo dosť peňazí a deti boli okrem toho neustále choré. A potom sa do domu Dvorzakovca vtrhli strašné nešťastia: všetky tri deti zomreli. Najprv bol Joseph preč, potom Ruzena bola náhodne otrávená roztokom fosforu a o mesiac neskôr, v tom istom roku 1877, zomrel Otakar na osýpky. Spálila som rodičov, nebol tam žiadny limit. Šťastie v rodine sa vrátilo o rok neskôr s narodením dcéry Otilia a potom ďalších päť detí: Anna, Magdalena, Antonina, Otakar a Aloizii.

Dvořákovu hudbu v kine

film

výrobok

"Predtucha konca", 2017

"Slovanský tanec" №7

"Ich hviezdna hodina a pol", 2016

sláčikové kvarteto u maloletého

"Spomienky na budúcnosť", 2014

"Humoreska"

"Tajný vzťah", 2014

sláčikové kvarteto v D dur

"Majster učeň", 2012

symfónia číslo 9

"Easy Money", 2012

"Cigánske melódie"

"Hviezdny prach", 2007

"Slovanský tanec" №6

"Odišli", 2006

symfónia číslo 9

"Neznámy biely muž", 2005

symfónia číslo 8

Jumanji 1995

"Serenade"

Umeleckému dedičstvu Antonína Dvořáka sa nejakú dobu nevenovala náležitá pozornosť, ale dnes je jeho hudba opäť veľmi populárna. Skladateľove symfonické diela sú určite zahrnuté v repertoári najznámejších symfonických orchestrov, ako aj v programoch rôznych festivalov. Sila hudobnej myšlienky jeho výtvorov spočíva v tom, že dáva ľuďom radosť a pokoj, vyzýva ich k láske a dobrej povahe.

Zanechajte Svoj Komentár