Humor v klasickej hudbe

Hudba je univerzálnym umením, je schopná zobrazovať všetko, čo existuje vo svete, vrátane fenoménu humoru, ktorý je ťažké definovať. Humor v hudbe môže byť spojený s komiksovým textom - v opere, operete, romantike, ale môže byť s ním naplnená akákoľvek inštrumentálna kompozícia.

Malé triky veľkých skladateľov

Existuje mnoho techník hudobného prejavu na vytvorenie humorného efektu:

• zámerne falošné bankovky vložené do hudobného materiálu;
• neodôvodnené pozastavenie;
• neprimerané zosilnenie alebo zoslabenie sonority;
• zahrnutie ostro kontrastného materiálu nekompatibilného s hlavným materiálom do hudobnej textílie;
• napodobňovanie ľahko rozpoznateľných zvukov;
• zvukové efekty a ďalšie.

Okrem toho, hudobné diela s veselou a veselou, šibalskou alebo hravou povahou, je možné zapadnúť do kategórie humorných, ak si myslíme, že pojem "humor" v širokom zmysle - to je všetko, čo spôsobuje veselú náladu. Napríklad, "Little Night Serenade" od W. Mozarta.

Všetky žánre humoru sú submisívne.

Humor v hudbe má mnoho tvárí. neškodný vtip, irónia, groteskné, sarkasmus podliehajú peru skladateľa. Bohato žánrovo rozmanité hudobné diela súvisiace s humorom: komická opera (opera buffa), komiksový balet, "Humoresque", "Burlesque", "Joke", "Scherzo" V takmer každej klasickej symfónii, sonáty, písanej od čias L. Beethovena, existuje „scherzo“ (zvyčajne tretia časť). Najčastejšie je plná energie a pohybu, dobrého humoru a môže viesť poslucháča k dobrej nálade.

Známe príklady scherzo a ako samostatná hra. Humor v hudbe je veľmi jasne prezentovaný v Scherzino M. P. Mussorgského. Hra sa nazýva "Balet nevyslovených mláďat". Imitácia cvrlikania vtákov, počúvanie malých krídel v hudbe, neohrabané skákacie sú zobrazené. Ďalší komiksový efekt vytvára hladkú, jasne zdobenú tanečnú melódiu (stredná časť je trio), ktorá znie na pozadí chvostov trblietajúcich sa v hornom registri.

Humor v klasickej hudbe ruských skladateľov je celkom bežný. Postačí spomenúť žáner komickej opery, známy v ruskej hudbe od XVIII storočia. Pre komediálnych hrdinov v opernej klasike existujú charakteristické techniky hudobnej expresivity:

• secco recitative ("dry");
• komiksový plášť;
• zámerná jednoduchosť melodického vzoru;
• opakované opakovanie melodických a harmonických otáčok.

Všetky tieto funkcie sú obsiahnuté v nádhernom Rondo Farlaf, napísanom pre basu buffalo (opera MI Glinky Ruslan a Lyudmila).

Neobvyklý humor

Humor v klasickej hudbe sa nestane skromným a dnes to znie obzvlášť sviežo, zarámované do nových hudobných a expresívnych prostriedkov, ktoré našli moderné skladatelia. RK Shchedrin napísal hru "Humoresque", postavenú na dialógu opatrných, plíživých intonácií, "sprisahania" nejakého druhu neplechu, s prísnym a drsným. Nakoniec, pretrvávajúce grimasy a posmech zmizne do zvuku ostrého akordu „z trpezlivosti“.

Svedectvo, veselosť, optimizmus, irónia, expresivita osobitná pre prírodu i hudbu S.S. Prokofjev. Vo svojej komickej opere Láska k trom pomarančom sa zdá, že všetky existujúce typy humoru sú sústredené od nevinných vtipov k irónii, groteske a sarkasmu.

Nič nemôže potešiť smutného princa, kým nenájde tri pomaranče. Trvá odvahu a vôľu od hrdinu. Po mnohých zábavných dobrodružstvách, ktoré sa stali s princom, vyzretý hrdina nájde princeznú Ninettu v jednom z pomarančov, zachráni ju pred zlým kúzlom. Operu dokončí triumfálne veselé finále.