Dvaja významní ruskí básnici - Boris Chichibabin a Jevgenij Yevtushenko - nezávisle od seba, ale poháňaní pocitom hlbokého utrpenia, napísali horké línie. Prvým z nich je „sme sa narodili v tej vlasti, ktorá už nie je,“ druhá je „sme sa narodili v krajine, ktorá už nie je.“ Úžasná "jednovláknová" sprcha.
Prečo je však prekvapenie, ak sú tisíce a tisíce našich súčasníkov z tejto potopenej Atlantídy? Preto sotva počuli prvé hudobné akordy z úvodu k piesni „Moja adresa - Sovietsky zväz“, ktorú vykonávajú „drahokamy“ VIA, mnohí ľudia sa opierajú, narovnávajú ramená, ich oči začínajú svietiť, akoby bývaly v mladosti.
A keď to nebolo?
Samozrejme, medzi piesňami o ZSSR bolo veľa vecí úprimne slabých, ideologických, tendenčných, priechodných. Zostali vo vlastnom čase a teraz sú zaujímavé len pre starostlivých historikov národnej hudobnej kultúry.
S podaním satiristu Michaila Zadornova sa stalo módne zosmiešňovať nezmyselné texty moderných popových piesní. Je to zaujímavé, ale ako by reagoval Zadornov na perlu z piesne, ktorá znela vo filme "Na ruinách kraja": "V ktorom roku sme sa narodili, sme sa narodili v sedemnástom roku." Je jasné, že sa hovorí metaforicky, obrazne, ale rovnako ako hrdina kultového kresla Shrek by povedal: "No, bredyatina!" Takže čas urobil svoj prirodzený výber piesní, a iba tie diela, ktoré prežili „zlovoľnosť dňa“ vstúpili do dlhodobého vedomia, povstali nad ním, získali univerzálny zvuk a význam.
Všetci sme odtiaľto ...
Pravoslávny sovietsky spisovateľ Vadim Kozhevnikov je teraz takmer zabudnutý. Ale film v jeho románe "Štít a meč" už dávno prežil autora. Nehovoriac o piesni, ktorá tam znela - "Kde začína vlasť", Tento prvý riadok sa rozšíril po celej krajine v okamihu. Jej „stávkovaná“ ako štandardná téma pre školské eseje sa začala používať na titulkoch novín. Prvý umelec bol už v tom čase známy, Mark Bernes.
Dôkazy o „vitalite“ piesne sú však jej moderným výkladom. Napríklad populárny spevák v žánri šansonu Sergey North (on je tiež Sergej Russkikh) dokonca nakrútil video pre túto pieseň.
Nie roztrhané vlákno času!
A to sa stáva, že v priebehu rokov, ako práca a film, ktorý bol zastrelený na to sú zabudnuté. Dlhý život je určený len pre Jej Veličenstvo Song. Stalo sa to "Pieseň o úzkej mladosti", znel vo filme "Na druhej strane", založený na románe spisovateľa V.Kina. Podľa sprisahania cestujú dvaja priatelia vo vlaku na Ďaleký východ s nebezpečnou úlohou do zadnej časti Bielej stráže.
Autorom hudby bol Alexander Pakhmutov, „hlavný komsomolový skladateľ“ ZSSR a básne napísal slávny skladateľ Lev Oshanin. Trvalo dve verzie textu a 17 (!) Dvojhra na nahrávanie piesne vo filmovom štúdiu. Spomedzi piesní o ZSSR má toto osobitné miesto, viaže osud niekoľkých generácií Komsomolu a komunistov do jedného tesného uzla. Ako legenda začala:
Koniec koncov, nedávno to bolo!
Je prekvapujúce, že aj zdanlivo ideologické piesne sa už dlho ponoria hlboko do duší obyčajných sovietskych ľudí. Je však čudné, že text Národnej hymny bol vždy vytlačený na zadnej strane školských poznámok a hudobné lekcie boli presne hudobné lekcie, kde sa v zboroch naučilo veľa piesní o ZSSR.
Slávny bard Oleg Mityaev je "muž, ktorý má viac ako 50 rokov", na niektorých predstaveniach zámerne "kontroluje" halu na poznanie sovietskych hitov. "Chip" bol zborový výkon piesne "A bitka pokračuje znova":
Nie všetko o tej istej veci!
Piesne o ZSSR a sovietskej vlasti neboli vo všetkých piesňach, na ktorých boli oslavované výlučne Lenin, strana a Komsomol. Je to ilúzia si myslieť, že komunistická ideológia naplnila všetky póry piesne a nie je tam žiadny priestor na lyrické vyjadrenie vôle. Zostáva a ako! Jednoducho, „malá vlasť“ v mysliach takmer každej sovietskej osoby bola neoddeliteľná od celku, od celej Únie. Malý bol vnímaný cez veľké. To je presne piercing pieseň. "Pôjdem na vzdialenú stanicu".
Prvýkrát zaznela v detskom filme „V tajnosti pre celý svet“. V hudobnom úvode k "tajomstvu štvrtej", to bolo vykonané Gennady Belov. A VIA "Flame" dokonca zastrelil klip pre túto pieseň - áno, áno, je to klip! Nech je to štúdio, nech sú muzikanti statickí, ale všetko je natáčané tak profesionálne, že môže slúžiť ako skutočná učebnica, návod na vytváranie hudobných videí:
Po prvé, celý súbor v diaľke av súmraku. Potom sa postupne rozplynie, ako keby ráno prišlo. O niečo neskôr vstupujú ženské strany. Po treťom verši kamera ukazuje tváre hudobníkov a sólistky Valentiny Dyakonovej. Kto nevidel - určite. Uisťujem vás - získajte obrovské estetické potešenie!
Autor - Pavel Malofeev
Zanechajte Svoj Komentár