Vincenzo Bellini
"Labuť Catania" a "Majster Melanchólie" - to sú mená Vincenzo Bellini, ktoré dostal v bohémskych kruhoch. Dôvodom boli dlhé, plynulé hudobné frázy, ktoré sa stali pôvodnou vizitkou operných majstrovských diel talianskeho skladateľa. Giuseppe Verdi ho považoval za inovátora a reformátora v hudbe, spolužiak a oddaný súdruh Francesco Florimi zdôraznil ušľachtilé črty tváre a schopnosť držať sa nenapodobiteľnej dôstojnosti aj pri stretnutí s dôležitými ľuďmi, Wagner obdivoval schopnosť harmonicky spájať libreto, melódiu a psychológiu obrazu v jednej časti. Vincenzo Bellini žil svetlý a rýchly život a „reagoval“ na dušu každého zo svojich súčasníkov, čo súviselo s umením.
Krátka biografia Vincenza Belliniho a mnoho zaujímavých faktov o skladateľovi na našej stránke.
Stručná biografia Belliniho
Vincenzo sa narodil v talianskom prístavnom meste na ostrove Sicília. Jeho otec si zarobil na živobytie hraním organu v bohoslužbách a učením aristokratov deťom. Catania, miesto, kde sa narodil budúci talentovaný skladateľ, sa nachádza na úpätí sopky Etna.
Pôvod poskytol chlapcovi príležitosť naučiť sa hudbu už od detstva. Aby sme však získali serióznejšie vzdelanie, boli potrebné peniaze. Zo životopisu Belliniho sa dozvedáme, že keď sa mladík otočil na 17 rokov, otázka presťahovania sa do Neapole mala status prvoradého, v malom meste bolo jednoducho nemožné ďalej rozvíjať kreatívny vektor. V tom čase bol vedúcim provincie Catania vojvoda Stefano Notabartolo. Prišiel do mesta so svojou ženou, vznešený pár sa rýchlo dozvedel o situácii, v ktorej sa Bellini ocitla. V roku 1818 bol autorom niekoľkých skladieb pre orchester a mal povesť schopného mladého muža. Vévodkyňa a jej manžel odporučili Vincenza, aby sa obrátil na žiadosť mestskej rady. Požiadavka mladého muža bola spokojná: bol mu pridelený štipendium. Peniaze, ktoré nový študent dostal 4 roky, mu umožnili presťahovať sa do Neapole a vstúpiť na konzervatórium. Z Catania Bellini odišiel, získavajúc nielen finančnú podporu, ale aj odporúčacie listy členov rady komisárov.
Študentské roky dali mladému mužovi plnému sily, nádeje a vznešených očakávaní, dvoch hodnotných známych. Prvý nám umožnil nájsť duchovného otca, mentora, druhý sa vyvinul do blízkeho priateľstva, ktoré prežilo až do posledných chvíľ Belliniho života. Umelecký režisér Antonio Zingarelli na základe rozvinutej intuície a profesionálneho vkusu rýchlo rozpoznal obrovský tvorivý potenciál v študentovi a prenikol do Vincenzoho otcovských pocitov. Bol to Zingarelli, ktorý povedal svojmu strážcovi tajomstvo zručnosti skladateľa: „Ak sa naučíte počuť melódie, ktoré prichádzajú zo srdca a nahrajte ich v najjednoduchšej forme, príde úspech. Stávate sa skladateľom. Ak sa vám nepodarí zvládnuť túto zručnosť, vždy sa môžete stať slušným organistom na vidieku outback. " Následné diela Bellini z raného a neskorého obdobia jasne ukazujú, že schopný študent sa naučil tieto slová a nikdy nezabudol. Blízkym priateľom Belliniho sa stal Francesco Florimo, skladateľ si s ním udržiaval epizootologické spojenie počas celého svojho života pri rôznych zvratoch.
Investície, morálne a materiálne, boli plne oprávnené, keď vo veku 24 rokov Vincenzo predstavil prvé stvorenie v opernom žánri. Premiéra "Adelson a Salvini" sa konala na pódiu sály rodného konzervatória. Je pozoruhodné, že počas výučby vo vzdelávacej inštitúcii sa venovala väčšia pozornosť dielam pre cirkevný zbor alebo výlučne inštrumentálnym hrám, symfoniám, suitám a sonatám. Po triumfálnom debute začal Bellini prijímať trvalé príkazy. Kariéra sa rýchlo začala rozvíjať, čo dáva verejnosti dôvod diskutovať o novom fenomenálnom talentu v oblasti opery. S radosťou verejnosť objala tvorbu Biancu a Gernanda. Opera, ktorá rozpráva o súdnom boji o moc, intrigy a lásku, na rozdiel od predsudkov, je súčasťou repertoáru divadla "San Carlo" v Neapole.
O rok neskôr, významné divadlo v Miláne, La Scala, vyhlasoval právo dať na pódiu nové operné predstavenie Bellini. Pre legendárny súbor, autor do roku 1827 napísal operu na text romantickej tragédie C. Matyurin "Pirate". V roku 1829 bol úspech stmelený "Alien". V tejto závratnej kariére vzlietol bol dokončený.
Meno Vincenzo Bellini bolo dobre známe, ale časom sa zmenil postoj k maestrovi. Kritici ostriali perie a začali usilovne hľadať nedostatky, porovnávať diela so štýlom skladieb iných skladateľov, ktorí získali značnú popularitu. Nové vytvorenie „Zaire“ získalo mimoriadne negatívne hodnotenia a hodnotenia. Snaží sa rehabilitovať sám seba, Bellini dáva poslucháčom "Somnambulu", ale tu nedostáva uspokojivé a povzbudzujúce názory. Nútený tvorivý krízový skladateľ sa rozhodne prežiť na novom mieste. Presťahuje sa do Paríža, aby prehodnotil podstatu a potreby osobného sebavyjadrenia.
Dočasný odpočinok a pokoj medzi parížskymi krajinami pomohol maestrovi vrátiť sa na avantgardné pozície v tvorivých kruhoch. "norma"A"Puritans"- diela, ktoré znamenali návrat skladateľa k koreňom úspechu a ukázali netriviálny potenciál. V roku 1835, v kulminujúcom momente, zvanom život, sa vytvoril náhly a tragický kód. Bellini náhle zomrel z akútneho črevného ochorenia, ktoré vyvolalo hnisavý zápal v tkanivách pečene.
V čase smrti Vincenza Belliniho bolo 33 rokov, zomrel v Paríži a bol pochovaný pôvodne na jednom z najznámejších cintorínov v Európe - Pierre-Lachaise. Legendárna pohrebnica bola posledným útočiskom mnohých významných osobností v rôznych oblastiach umenia. Až v roku 1876 bol popol skladateľa transportovaný do vlasti, do Katánie. V súčasnosti sa nachádza v katedrále Agatha, kresťanského mučeníka, ktorý zomrel na Sicílii.
Jeho životná cesta sa skončila v relatívne mladom veku, ale v uplynulých dňoch bolo miesto pre porážku aj očarujúce víťazstvo. Hudba Vincenza Belliniho našla vďačnú poslucháčku počas života autora. Opera sa odohrávala na pódiách v Neapole, Miláne a Paríži. Talentovaný skladateľ získal závideniahodný podiel slávy a uznania, čo mu zabezpečilo jeho nesmrteľnosť napriek fyzickým zákonom.
Belliniho osobný život
Vo svojom študentskom čase sa Bellini zamiloval do dcéry učiteľa. Vybraná bola Maddalena Fumaroli. Dievčatskí rodičia sa dôrazne postavili proti vzťahu dcéry a chudobného mladého muža. Otec rodiny sa raz vrátil Vincenzovi všetky jeho listy, ktoré poslal svojim milovaným, a vo svojom vlastnom posolstve oznámil, že sa nikdy nebude oženiť so svojou dcérou chudobnému klaviristovi.
Sanghiho názory na seniorské uctievanie sa zmenili, keď vyzývateľ pre dievčenskú ruku a srdce získal slávu a začal žať s chuťou v podobe komplexnej pozornosti, významu a záštity významných predstaviteľov vysokej spoločnosti. Osud mladých ľudí sa však nepripojil. V ďalšom liste Maddalene Vincenzo pripustil, že nedokáže udržať svoje pocity na diaľku, bol príliš unesený kreativitou.
V roku 1828 sa uskutočnilo stretnutie so smrteľnou ženou, román trval 5 rokov. Vzťah s vydatou slušnou dámou menom Judith z Turína výrazne ovplyvnil emocionálny stav skladateľa. V relatívne krátkom období sa mu podarilo cítiť najšťastnejší a šialene nešťastného muža. Analyzujúc minulosť, toto je mnohostranný pocit založený na vášni, príťažlivosti a neustálom dráme, skladateľ v porovnaní s peklom. Zoznámenie sa stalo v Janove. Bellini k svojmu najlepšiemu priateľovi Francesco Florimovi raz pripustil, že bol úplne spokojný s postavením, v ktorom sa ocitol. Ženatý stav jeho milenky "odňal" od neho nepísané záväzky týkajúce sa potreby uzavrieť manželstvo. Skladateľ sa vo všetkých smeroch vyhýbal oficiálnym väzbám a všimol si, že rodinný život mu nedovolí, aby sa plne venoval práci. Nikdy sa neoženil a zostal verný svojmu povolaniu až do konca svojich dní.
Na jar roku 1833 ju jej manžel Juditht obvinil zo zrady. Nemal skutočné potvrdenia, ale v jeho rukách bola milostná správa adresovaná jeho žene. Podvedený manžel sa rozhodol rozísť s nesprávnym a začal hľadať gramotné spôsoby, ktoré by mu umožnili takticky dať zradcu z domu. Udalosť nadchla Vincenza: to, čo sa stalo, znamenalo, že pani k nemu príde v Paríži a usadí sa s ním, ktorému sa skladateľ vášnivo chcel vyhnúť. Aby sa zabránilo takejto situácii, Bellini bol pripravený okamžite opustiť hlavné mesto Francúzska. Romantická vzplanutie vzťahu nenávratne zmizlo, spojenie bolo prerušené.
Smrť skladateľa v roku 1835 priniesla Judithtovi a Florimovi bližšie: obaja stratili milovaného človeka a potrebovali podporu. Priateľské vzťahy medzi nimi, založené na spomienkach a nejakej duchovnej intimite, trvali mnoho rokov. Juditht zomrel v roku 1871, Vincenzo prežila až 36 rokov.
Zaujímavé fakty o Vincenzo Bellini
- Spôsoby génia nie sú nikdy jednoduché a predvídateľné; pre niektorých sa talent prejavuje v dospelosti, pre iných sa prejavuje už od útleho veku. Pre Vincenza Belliniho Providence strávila krátku dobu na zemi, jeho život od detstva bol plný udalostí, ktoré nie sú charakterizované obyčajnosťou. Životopis Belliniho hovorí, že prvé dielo Vincenza napísal vo veku 7 rokov. Bol to slávnostný žalm, inšpirovaný vplyvom jeho starého otca, ktorý hral na organe vo farnosti kostola.
- Ako odmenu za akademickú excelentnosť na konzervatóriu Bellini sa mohol zúčastniť opery 2 krát týždenne bez lístka.
- Rossini sa stal človekom, ktorý nevedomky mohol zbaviť hudobného umenia meno veľkého Belliniho. Po počúvaní diel Gioacchina, Vincenzo stratil vieru v jeho vlastné schopnosti, talent, a dokonca premýšľal o odchode pokusy vytvoriť hudbu navždy.
- Na premiére svojej druhej opery, Bianca a Gernando, autor dostal ovaciu od kráľa oboch Sicília. Monarch tlieskal stojaci.
- Skutočný nadšený šok, ktorý zapríčinil katarziu medzi verejnosťou, ktorá už v roku 1829 uprednostňovala žiadaného skladateľa, sa zmenil na barcarol z "Stranger Woman". Pieseň, založená na ľudových motívoch, dosiahla najviac skryté duchovné struny rafinovanej šľachtickej spoločnosti. To bol signál pre maestra, aby našiel svoju vlastnú cestu v dielach. Autor preukázal svoj záväzok využívať národné motívy v neskorších obdobiach práce.
- Je pozoruhodné, že Normu, výnimočné majstrovské dielo, verejnosť v prvej polovici 19. storočia okamžite neprijala. Trvalo niekoľko inscenácií, aby bolo dielo uznané za symbolické a hodné, hoci na počiatku bola s takými „bujnými“ epitetami poctená iba titulná ária. Majster ho prepísal 6 krát pred zastavením pri hľadaní dokonalého zvuku.
- Rád Čestnej légie z rúk vládcu Francúzska Bellini dostal po premiérovej produkcii "Puritans". Bola to posledná hlavná práca maestra, ale potom o tom ani hádal.
- Len jedna z 11 opier nedostala nadšené recenzie. Toto je "Zaire". Dôvodom by mohlo byť zhone, s ktorým Bellini pracovala a písala, aby si objednala. Podľa inej verzie, literárne libreto V. Scotta v hotovej verzii neznie harmonicky na pozadí prezentovanej hudby.
Tvorivosť Vincenzo Bellini
Prevládajúca nálada v hudbe Vincenza Belliniho je určitá melanchólia, ľahký smútok. Skladateľ pracoval v žánri opery bel canto a priniesol komponenty na hranicu, referenčnú dokonalosť. Melodie v dielach sa často ukázali byť hladké, bodavé, vykonávané na hlbokom legáte. Strany pre hlas sa zároveň vyznačujú extrémnou expresivitou, ktorá môže byť v niektorých okamihoch vnímaná ako prejav pátosu, ktorý v bel canto nie je popieraný a je dokonca vítaný.
Hudba, ktorú napísal Bellini, mala obrovský vplyv na prácu mnohých slávnych skladateľov, vrátane poľského klaviristu a skladateľa. Frederic Chopin, Tieto dve mimoriadne osobnosti súvisia s túžbou po jednoduchosti a prístupnosti hudobného obsahu. Počas celého procesu tvorby chce Bellini nastaviť svoje zručnosti v spôsobe tvorby a vykonávania hudobných diel svojich súčasníkov. Odmietol rafinované zložité techniky, nadmernú zhovievavosť, ťažkosti v prospech ľahkosti a blízkosti etnických motívov. Kritici často takéto tvorivé priority odsudzovali, poukazujúc na príliš povrchné a zle koncipované orchestrálne sprevádzanie.
Vincenzo Bellini obdivoval talent Gioacchino Rossiniale objektívne sa priblížil k porovnaniu, ktorému sa nedalo vyhnúť, stretnutie dvoch skladateľov sa uskutočnilo v roku 1829. V čase, keď opera "Holič zo seville"Vypočul v Taliansku av Spojených štátoch. Rossini dobyl verejnosť dynamickou, živou akciou s slávnostným predohrom porovnateľným s elegantnou bravádou. Vincenzo však inšpiroval nielen krajanské opery, ale aj komorné inštrumentálne diela, slávnostné masy."
Vincenzo pochopil, že sa môže veľa naučiť od geniálneho tvorcu neprekonateľnej hudby, ale zároveň si uvedomil, aké sú ich cesty odlišné. Intuitívne existovalo presvedčenie: to najlepšie, čo sa môže premietnuť do umenia, by nemalo byť založené na napodobňovaní a úmyselne vytvorenej zložitosti foriem. Tomuto záveru predchádzal čas experimentovania. Čas jasne ukázal: jednoduchosť a stručnosť, ktorú Rossini odmietol, nie sú vôbec synonymom priemernosti a zlyhania javiska.
Podľa Belliniho biografie, v roku 1831 maestro podľahol želaniu znalcov umenia ostrých v jazyku a vytvoril operu, ktorá ostro vyniká v pozadí predchádzajúcich diel. "norma„- podivné gesto, ktoré demonštrovalo schopnosť skladateľa vytvárať komplexný sprievod a detailné časti pre účinkujúcich.“ Operu, ktorú uskutočnila neprekonateľná španielska diva Maria Malibran, bol rozbitý úspech a potešila komunitu kritiky. Talian si všimol zrejmý úspech svojej práce medzi Čechmi a sotva sa mohol odvážiť navrhnúť, že Norma sa stane jednou z najlepších opier všetkých čias a dokonca aj v 21. storočí. Cavatina "Casta Diva" z "Norma" a teraz je vážnym testom v hlasovom pláne, dokonca aj pre popredné hviezdy svetovej opernej scény, ktorá je napísaná pre soprán a nemá takmer žiadne analógie z hľadiska komplexnosti.
Opera sa stala výrečným epilogom tvorivej cestyPuritans"rozprávanie o prenikavom príbehu lásky a podvodu, boje o zmysel pre povinnosť s túžbami rozrušeného srdca."
Pochybnosti, horkosť z nemožnosti priblížiť sa k ideálnym, tvrdohlavým kritikom, ktorí nechcú uznať právo kreatívnej osoby na originalitu - s negatívnymi okolnosťami Vincenzo Bellini žongloval ako virtuózny cirkusový umelec v aréne. Akákoľvek prekážka harmónie sa obrátila na nové experimenty v tvorivosti a nečakaných objavoch prezentovaných v jedinečnom štýle. Nie je to tajomstvo nadradenosti a majestátu nesmrteľnej hudby nad pominuteľnosťou a krehkosťou ľudského života?
Zanechajte Svoj Komentár