Opera pozostávajúca z jednostupňovej akcie sa nazýva opera jedného aktu. Táto akcia môže byť rozdelená na obrázky, scény, epizódy. Doba trvania takejto operácie je výrazne nižšia ako doba trvania jednej operácie. Napriek svojej miniatúrnej veľkosti je opera v jednom dejstve plnohodnotným hudobným organizmom s rozvinutou dramaturgiou a architektonikou, líši sa podľa žánrovej rozmanitosti. Podobne ako "veľká" opera začína predohrou alebo introm, obsahuje sólové a súborové čísla.
Avšak opera s jedným aktom má svoje vlastné charakteristiky: malý počet aktérov, absencia veľkých davových scén, blízkosť priestoru, v ktorom sa odvíja pôsobenie opery, absencia epizód okrem hlavného konania. V operách malej formy sa posilňuje úloha orchestra, v ktorom stručná prezentácia dôležitého tematického materiálu kompenzuje „výrečnosť“ hlavnej opery.
príklad:
Jeden čin opery v XVII-XVIII storočia. často sa vykonávajú v prestávkach veľkých oper; v dvoroch, ako aj v domácich kinách. Ústredným prvkom hudobnej expresivity ranej malej opery bol recitátor a od polovice 18. storočia. Aria ho tlačí na pozadie. Recitatívovi je pridelená úloha plotového motora a zväzku medzi súbormi a áriami.
Z Glucku do Puccini.
V 50. rokoch. XVIII storočia. H. V. Gluck zložil dve krásne zábavné opery: "Obnovení opilci" a "Čínske ženy"a P. Mascagni o storočie neskôr dáva svetu dramatickú operu malej formy "Vidiecka česť", Vzostup žánru na začiatku XX storočia. D. Puccini sa o neho zaujímal a skladateľova tvorba jednočinných oper "Plášť" na základe hry rovnakého mena D. Gold, "Gianni Schicchi", "Sestra Angelica"; P. Hindemith píše komickú operu "Nush Nushi", Príklady opier malej formy sú početné.
Príbeh o osude ušľachtilej dámy, ktorá porodila dieťa mimo manželstva a ktorá išla do kláštora k pokániu, je základom Pucciniho opery Sestra Angelica, ktorá sa dozvedela o smrti svojho syna, sestra Angelica pije jed, ale uvedomenie si, že samovražda je hrozné hriech, ktorý jej nedovolí vidieť dieťa. v nebi nabáda hrdinku, aby sa modlila k Panne Márii za odpustenie. V priestore kostola vidí Svätú Pannu, vedúcu rukou svetlého chlapca a zomiera v pokoji.
Dramatická "sestra Angelica" sa líši od všetkých ostatných opier Puccini. Zúčastňujú sa na ňom len ženské hlasy a len v záverečnej scéne je chlapčenský zbor ("Zbor anjelov"). V kompozícii sa používa štylizácia kostolných spevov s organom, prísne polyfónne techniky a v orchestri sa ozývajú zvončeky.
Je zaujímavé otvoriť prvú scénu - modlitbu. Ave Mariasprevádzané akordmi, zvončekmi a vtákmi. Obraz noci - symfonický intermezzo bude založený na tej istej téme. Hlavným zameraním opery je vytvorenie jemného psychologického portrétu hlavnej postavy. V Angelikinej párty sa extrémna dráma niekedy vyjadruje v rečových výkrikoch bez určitej výšky.
Jednočinné opery ruských skladateľov.
Vynikajúci ruskí skladatelia skomponovali mnoho krásnych jednočinných opier rôznych žánrov. Väčšina ich výtvorov patrí k lyricko-dramatickému alebo lyrickému smeru (napríklad „Boyarene Vera Sheloga“ od N. A. Rimského-Korsakova, „Iolanta“ od Čajkovského, „Aleko“ od Rachmaninova atď.), Ale aj komiksová opera malého rozsahu nie je nezvyčajné. IF Stravinsky napísal operu v jednom akte na základe Puškinovej básne Malý dom v Kolomne, ktorý na začiatku 19. storočia maľuje obraz provinčného Ruska.
Hlavná postava opery, Parasha, oblieka svojho milenca, odvážneho husára, kuchára Mavru, aby mohol byť s ním a odložiť podozrenie zo svojej prísnej matky. Keď sa odhalí podvod, „kuchár“ unikne oknom a Parasha za ním uteká. Originalita opery "Mavra" je daná farebným materiálom: intonácia mestskej sentimentálnej romantiky, cigánska pieseň, operná ária-lamento, tanečné rytmy a celý hudobný kaleidoskop je umiestnený v parodie-grotesknom kanáli diela.
Detské opery malej formy.
One-act opera je vhodná pre vnímanie detí. Skladateľ-klasika napísali mnoho malých foriem opier pre deti. Trvajú od 35 minút do jednej a pol hodiny. M. Ravel oslovil detskú operu v jednom akte. Vytvoril rozkošné dielo „Dieťa a mágia“ o neopatrnom chlapcovi, ktorý s neochotou pripraviť si lekcie opravuje žarty napriek svojej matke. Veci, ktoré pokazil, ožijú a ohrozujú zlých.
Náhle sa princezná objaví na stránke knihy, vytýka chlapcovi a zmizne. Učebnice dôrazne diktujú svoje nenávidené úlohy. Hrajú sa mačiatka a dieťa sa po nich ponáhľa do záhrady. Tu sa rastliny, zvieratá a dokonca aj dažďové kaluže sťažujú na malého zločinca. Urážané tvory chcú začať boj, chcú sa pomstiť chlapcovi, ale zrazu začnú bojovať medzi sebou. Vystrašené dieťa volá Mami. Keď mu pri nohách padne zmrzačená veverička, chlapec obviaza boľavú nohu a vyčerpá. Každý chápe, že dieťa bolo napravené. Účastníci podujatí ho vznesú, odnesú do domu a jeho meno je mama.
Rytmy používané skladateľom v 20. storočí Bostonské valčík a foxtrotové tance tvoria pôvodný kontrast k štylizovaným lyrickým a pastoračným epizódam. Oživené veci predstavujú inštrumentálne témy a postavy, ktoré sympatizujú s deťmi, dostávajú melodické melódie. Ravel hojne aplikoval onomatopoeia (mačkanie a maowing mačiek, krekanie žaby, boj s hodinami a zvuk rozbitého pohára, vlajúce vtáčie krídla atď.).
V opere je dekoratívny prvok silný. Duet nemotorného kresla a gauča minionovcov sú v rytme menuetu pestrofarebné a duet pohára a kanvica je foxtrot v pentatonickom móde. Groteskný asertívny zbor a tanec čísel je ostrý, s vnímavým rytmom rytmu. Druhý obraz opery je obsiahnutý v hojnom Waltz - od vážneho elegického komiksu.
Zanechajte Svoj Komentár