Hans Zimmer
Je možné stať sa vyhľadávaným hollywoodskym skladateľom bez odborného vzdelávania? Skúsenosti Hans Zimmer dokazuje - môžete. Stĺpec "vzdelávanie" vo svojom životopise obsahuje len jeden bod: dvojtýždňové kurzy hry na klavíri a zoznam filmov, na ktorých sa mu podarilo pracovať, trvá niekoľko strán. Ponúkame možnosť sledovať tvorivú cestu tohto talentovaného Nemca a zoznámiť sa s jeho najlepšími dielami.
Krátka biografia
Hans Zimmer sa narodil 12. septembra 1957 v nemeckom Frankfurte nad Mohanom. Jeho hudobný vývoj určoval absenciu ... TV. Namiesto toho bol v dome klavír, na ktorom hrala mama. Ale chlapec sa nesnažil bubnovať na kľúče. Bolo pre neho oveľa zaujímavejšie „naladiť“ nástroj a doplniť ho rôznymi zariadeniami, čo otcovho inžiniera urobilo šťastným. Zvedavosť zariadenia rôznych techník a korozívnosti v budúcnosti pomôže Hansovi uspieť.
V intervaloch medzi "prípravou" klavíra sa chlapec vďaka svojej matke zoznámil so svetom hudby. Vyrastal na dielach Johanna Sebastiana Bacha, Franza Schuberta a ďalších veľkých skladateľov. Asi vo veku 4-5 rokov som sa rozhodol skúsiť sám seba ako hudobníka a zostaviť svoju prvú prácu. Hans sám pripúšťa: bolo to trochu ako hudba. Jeho hra bola ako súbor zvukov, zvukový závoj, na ktorom pracoval s radosťou.
Vzdať sa moci hudby Hans urobil smrť svojho otca. On bol 5, keď infarkt odniesol hlavnú osobu v jeho živote. Spása bola tým istým klavírom, ktorý nebol tak dávno ako experimentálna vzorka. Hudba utopila bolesť a nútila zabudnúť na všetko.
Vášeň pre hudobné akordy, ktorá sa zrazu prejavila Hansom, by mala v príbehu pokračovať. Presťahovali sa do Veľkej Británie a zapísali sa do súkromnej školy Hurtwood Hous, kde sa osobitná pozornosť venovala tvorivému rozvoju študentov. V tom čase bol budúci filmový skladateľ teenager. Tu, v Anglicku, začal svoju hudobnú kariéru. Hansa bol okamžite prijatý do dvoch skupín, kde hral na klávesoch a skvele preukázal svoje schopnosti. Popová hudba nie je formátom, o ktorom sníval talentovaný mladý muž. Filmový priemysel je to, za čo bola jeho duša. Samotný osud ho priviedol k tomu, aby spájal život s kinom.
V 80. rokoch v živote mladého muža je významná udalosť - poznanie Stanleyho Myersa. Slávny skladateľ ponúka mladému mužovi spoluprácu. Nemyslel si, že by odmietol, pretože už dlho sníval o stretnutí s Myersom. Stali sa učiteľmi navzájom. Stanley otvoril Hansovi jemnosť symfonického orchestra, na oplátku za to, že získal vstup do sveta elektronického zvuku. Spoločne založili nahrávacie štúdio Lillie Yard, kde podnikli prvé kroky k zlučovaniu orchestrálnej hudby s elektronikou.
Ale ako sa často stáva, kreatívny človek sa skôr alebo neskôr začne usilovať o sólovú kariéru. Stalo sa to a Hans Zimmer. V úlohe Stanleyho asistenta sa veľa naučil o práci filmového skladateľa. Je čas stať sa jedným z nich.
Hansova debutová práca je považovaná za hlavnú tému filmu "Limit Exposure" (1987). Ale vďaka inej páske získal slávu. Hudba napísaná pre film „Rain Man“ od Barryho Levinsona dovolila Zimmerovi byť najžiadanejším skladateľom v Hollywoode. Bol nominovaný na Oscara, ale Nemci nedostali prestížnu sošku.
Začiatok 90. rokov pre Hansa nebol o nič menej úspešný. Pracoval na "The Lion King" a podieľal sa na založení súkromnej spoločnosti pre nahrávanie filmovej hudby. Jeho spoločníkom bol D. Rafkin. Následne spoluvlastníci podali proti sebe žaloby. Prípad vyhral Hans - spoločnosť išla k nemu a zjednotila až 50 skladateľov po celom svete. S pomocou svojho projektu podporovali a propagovali mladé talenty.
Ako čas plynul, potreba filmového priemyslu v hudbe Hansa Zimmera neúprosne rástla a nestráca význam. Tento nemecký skladateľ dokázal splniť svoj detský sen a stať sa jedným z najznámejších ľudí vo svojom odbore. Teraz žije v Los Angeles, pokračuje v písaní hudby pre filmy a má štyri deti so svojou ženou Susannou.
Zaujímavé fakty
"Chcem byť filmovým skladateľom!" - zvolal Hans po sledovaní filmu "Kedysi dávno na Divokom západe". Bol tak ohromený hudobným sprievodom filmu, ktorý napísal Ennio Morricone, že ako 9-ročný chlapec pevne určil svoju budúcu kariéru. O niečo neskôr napísal list svojmu idolu, v ktorom maľoval všetok význam svojej práce pre seba.
Na získanie živobytia sa Himmer zaoberal písaním hudby pre reklamu.
Spolupráca so skupinou Buggles umožnila Hansovi dostať sa na televízne obrazovky. V roku 1979 vydalo britské duo video pre pieseň "Video Killed the Radio Star". Na jednom zo záberov v mladom chlapcovi môžete rozpoznať nášho hrdinu za bicími.
Asi 30 nominácií na Oscara, Grammy a Zlatý glóbus a len sedem ocenení - to sú odhady práce Hansa Zimmera vo svetle poroty. V jeho kariére bol len jeden Oscar.
Hans Zimmer je skutočný perfekcionista. Z tohto dôvodu je pre neho ťažké zapojiť sa do práce - bojí sa nespĺňať očakávania svojich a druhých.
Dobré a zlé - toto rozdelenie hudby sa vyvinulo v Zimmer. Prirodzene sa snaží vytvoriť to najlepšie. Ale podľa vlastného uváženia nie vždy uspeje. Spása sa stáva novým projektom, do ktorého investuje ešte viac.
Slávny filmový skladateľ nebol ochotný pracovať na filme "Leví kráľ". Pásku vnímal ako typický muzikál s charakteristickými princeznami a mágiou. Hansovi sa to nepáčilo, ale svoju 6-ročnú dcéru veľmi miloval. Aby mohla byť hrdá na svojho otca, prijal pozvanie na štúdio Disney, aby pracoval na soundtracku pre karikatúru. Už v procese práce Zimmer zmenil svoj postoj k filmu, pretože dej bol veľmi podobný jeho životu: on, podobne ako Simba, prišiel o detského otca.
V roku 2010 sa na chodníku slávy objavila hviezda Hansa Zimmera.
Najlepšia hudba Hansa Zimmera
Novinkou tohto nemeckého skladateľa je absencia strachu z experimentovania. Namiesto toho, aby slepo počúval režiséra, vrhá sa do sveta hlavných postáv a vytvára pre divákov niečo nové, nezvyčajné. Vďaka tomuto prístupu rozpoznal Hans tieto filmy.
Dažďový muž (1988). Bežná hudobná téma pre takéto maľby (Road Movie) je vytvorená pomocou strun. Ale Hans preferoval syntezátor a bubny. Preto sa rozhodol ukázať vnútorný svet Raymonda, hlavnej postavy trpiacej autizmom. Život mimo času a priestoru je, ako Zimmer videl Raymonda žiť vo svojej vlastnej realite. To ho inšpirovalo k vytvoreniu nezvyčajného soundtracku.
"Rain Man" (počúvať)
Začiatok (2010). Živé emócie, hĺbka zážitkov a prelínanie reality a spánku - zdá sa, že Hans dokázal naplno odrážať myšlienku filmu s pomocou svojej hudby. Jej rytmus postupne získava rýchlosť, bičuje atmosféru a núti diváka stať sa súčasťou deja.
Medzihviezdne (2014). Režisér filmu, Jonathan Nolan, dal skladateľovi úplnú slobodu konania, vyjadrujúc jediné želanie na podporu audiokaziet: mala by to byť hudba o otcovi, ktorý by mal nechať deti na dôležité poslanie. Ani slovo o vesmíre, medzihviezdne lety a gravitačné vlny. To stačilo na napísanie jednej z pamätných soundtrackov, stručne do nej napísal zvuk organu.
"Leví kráľ" (1994). Dvaja talentovaní Európania pracovali na hlavnej téme tejto karikatúry: slová napísal Brit Elton John a hudbu napísal nemecký Hans Zimmer. Štúdio Disney sa zaujímalo o Zimmer po jeho práci na Sile osobnosti. Ak chcete vytvoriť soundtrack skladateľ otrávený v Južnej Afrike zaznamenať hru miestnych obyvateľov na národné nástroje. Hans chcel urobiť niečo podobné pre "The Lion King", ale štúdio Disney bolo vystrašené pre život skladateľa - film "Sila osobnosti" bol negatívne vnímaný juhoafrickou políciou. Aby nedošlo k strate africkej chuti, riaditeľstvo pozvalo hudobníka z Južnej Afriky Lebo M. do USA.
"Leví kráľ" (počúvajte)
"Piráti z Karibiku". Hudobný sprievod série filmov o pirátskom živote je spojený s menom Hans Zimmer. Ale to nie je úplne pravda. Prvú časť tvoril jeho študent, Klaus Badelt, pretože učiteľ bol zaneprázdnený iným projektom. Pre ďalšie tri časti napísal Hans sám. Na piatej časti sa do práce zapája aj ochranca nemeckého skladateľa Jeffa Zanelliho.
"Posledný samuraj" - to bola tá páska, ktorá zabránila Zimmerovi zúčastniť sa na písaní hlavnej témy pre prvú časť pirátov. Bol zaneprázdnený štúdiom japonskej kultúry, pretože cítil nedostatok vedomostí na vytvorenie autentického soundtracku. A čím viac sa ponoril do histórie krajiny vychádzajúceho slnka, tým viac otázok mal. Ako výsledok, on zostavil staré návrhy v japonskom štýle, a ... bol príjemne prekvapený reakciou Japoncov. "Ako Nemec vie toľko o japonskej hudbe?" - pýtali sa s obdivom.
Da Vinciho kód (2006). Na zdôraznenie tajomstva a mystiky sprisahania použil Hans náboženské motívy, ako aj zvuky, ktoré sú blízke opere. To všetko pomohlo, aby film bol atmosférický.
Sherlock Holmes (2009). Hrdinou filmu je typický Európan, ktorého život sa Zimmer rozhodol povedať s pomocou rozrušeného klavíra. Skladateľ si tento nástroj kúpil špeciálne na vytvorenie zvukového doprovodu s jedným cieľom: ukázať hrdinovi hrdinstvo. Nebol príliš lenivý, aby išiel na Slovensko, aby sa pridal k hudbe ďalšej časti o slávnej detektívnej farbe cigánskej kultúry.
"Sherlock Holmes" (počúvať)
"Temný rytier". Trilogy o Batmanovi, na ktorých Hans pracoval, sa ťažko hodnotia samostatne: hudobné časti sú vzájomne prepojené. V tomto filme sú však chvíle, ktoré si zaslúžia osobitnú pozornosť. Napríklad téma Joker prezentovaná s pomocou jednej noty hranej na violončele. Tak, Zimmer chcel, aby publikum nenávidieť tohto hrdinu.
Hudba je dôležitým prvkom každého filmu. Dopĺňa pozemok, dáva mu objem a úplnosť. Hudba robí pásku rozpoznateľnou a núti vás znovu kliknúť na hru. A to je zásluha skladateľa. Ale nie zvyčajný, snaží sa opakovať rovnaké motívy, ale jemne cítiť čas a túžby publika. Takže kino skladateľ je Hans Zimmer, talentovaný muž s veľkým srdcom.
Zanechajte Svoj Komentár