Opera "Karmelitánske dialógy": obsah, video, zaujímavé fakty, história

Opera F. Poulenca "Karmelitánske dialógy"

Jedným z najlepších príkladov operného umenia dvadsiateho storočia bola kritika diela francúzskeho skladateľa. Francis Poulenc "Karmelitánske dialógy". Ide o tragickú záhadnú báseň o nepochopených dušiach, ktorá bola založená na skutočnom príbehu utrpenia šestnástich obyvateľov kláštora v meste Compiegne. Mladé a krásne ženy, ktoré nepoznali lásku a šťastie, oddelené od sveta, popravené vojakmi francúzskej revolúcie, ukázali takú silu mysle, ktorá je hodná obdivu a je rovnocenná s výkonom.

Dramatický dej sa dotkol divákov natoľko, že premiéra a následné predstavenia hry boli veľkým úspechom a úžasná krása Pulekovej hudby z neho urobila jednu z najpopulárnejších diel.

Zhrnutie opery Poulenc "Dialógy karmelitánov"a mnoho zaujímavých faktov o tejto práci si prečítajte na našej stránke.

Zhrnutie "karmelitánskych dialógov"

Opera sa koná vo Francúzsku koncom 18. storočia počas buržoáznej revolúcie. Dcéra markíza de la Fors Blanche trpí záchvatmi nervozity a panického strachu, ktoré sa začala objavovať zo spomienok na tragickú smrť jej matky, ktorá zomrela počas nejasných nepokojov. Blanche si svojho otca uvedomuje, že chce ísť do kláštora s cieľom nájsť mier. Markíz ju odrádza, ale dcéra je v jeho úmysle neotrasiteľná.

Blanche ide do Compiègne do obydlia karmelitánov, kde sa stala nováčikom a pripojila sa k mníšskemu životu. Dostáva špeciálnu záštitu abatyše, stretáva sa s obyvateľmi obce, medzi ktorými má blízke priateľstvo so svojou veselou sestrou Constance. Opátstvo kláštora, madame de Croissy (matka Henrietta Ježiša) je choré, a keď umiera, predpovedá kláštor znesvätenia a spustošenia, ale nikto jej neverí, veriac, že ​​umiera umieranie. Matka Henrietta odchádza do iného sveta. Novo zvolená abatička, pani Lidouanová (matka Mária zo sv. Augustína), trvá na tom, aby bol nový nováčik oduševnený ako mníška. Slávnosť sa konala a dievča dostane meno sestry Blanche z Mortal Meal Krista. Zástupcovia novej revolučnej vlády prichádzajú do kláštora, ktorý vyhlasuje, že všetok majetok spoločenstva: pôda a veno mníšok sestier by mali prísť do vlastníctva národa. Keď nepozvaní „hostia“ opustili kláštor, nová predsedníčka zavolala, napriek ťažkým časom, pokračovať v posvätnej službe Bohu. Po chvíli prichádza do kláštora Chevalier de la Fors, ktorý požiada o stretnutie so svojou sestrou, ktorá ho neskôr nabáda, aby opustil kláštor a opustil Francúzsko s ním, pretože sa stalo veľmi nebezpečným zostať v krajine kvôli rastúcim nepokojom. Blanche odmieta nasledovať svojho brata.

V kláštore sa pred novými úradmi skrýva nehanebný kaplán: bol mu zakázaný výkon povinností kňaza pod smrťou. Číta kázeň pre mníšky a kožu, keďže ozbrojení ľudia v tomto čase ponáhľajú do kláštora, ktorý začne páchať zverstvá a nariadiť mníšky, aby opustili kláštor. Matka Mária vyzýva karmelitánske sestry v mene Boha, aby sa vydali cestou sebaobetovania. Počas zmätku Blanche tajne opúšťa kláštor, aby sa vrátila do rodičovského domu. Po nejakom čase sa kláštor dozvie, že markíz de la Force je popravený, a matka Mária, ktorá sa obáva o dievča, ide, aby sa vrátila do kláštora a zachránila jej život. Medzitým sú sestry zatknuté, poslané do väzenia a odsúdené na smrť za údajne kontrarevolučné aktivity. Blanche sa o tom dozvie a ide na miesto výkonu. Keď sestry karmelitánov vystúpia po lešení, okamžite sa ich rozhodne nasledovať.

fotografie

Zaujímavé fakty

• Libretto pre operu "Dialógy karmelitánov" napísal sám skladateľ. Francis Poulenc, na základe hry rovnakého mena Georgesa Bernanosa.
• Hlavná postava opery, Blanche de la Force, bola v rôznych časoch predvádzaná takými slávnymi opernými divami ako Francúzka Denise Duval, Angličanka Kiri Te Kanawa, americká Carol Vaness.
• Viac ako sto rokov po tragických udalostiach, ktoré sa udiali počas Veľkej francúzskej revolúcie a boli zobrazené v opere Dialogy karmelitánov, bolo kanonizovaných šestnásť popravených mníšok. Pápež Pius X. uskutočnil svätorečenie svätcov v roku 1906.
• Hra francúzskeho dramatika Georgesa Bernanosa "Dialógy karmelitánov", ktorú pripravil priateľ spisovateľ Albert Beguin, bola prvýkrát predstavená v Parížskom divadle Eberto v roku 1952 a je stále veľkým úspechom, ktorý vstupuje do repertoáru mnohých divadelných divadiel po celom svete.
• Príbeh "Carmelite" bol v kine oslovený dvakrát: v r. 1960 (r. F. Agustin) av roku 1984 (r. P. Cardinal) av druhom filme boli použité rozhovory J. Bernanosa, ktoré boli odmietnuté počas prvého filmová adaptácia.

• Libreto hudobnej hry "Dialógy karmelitánov" má dosť zaujímavý príbeh. Spočiatku, román "Posledný na lešenia" bol požičaný spisovateľ barónka Gertrude von Le Fort z reálnych poznámok karmelitánskej mníšky z čias francúzskej revolúcie. Mníška si všimla, že si získala slávu mučeníka, ale omylom unikla osudu popravených sestier karmelitánov. V roku 1947 mal kňaz Dominikánsky kňaz Brueckberge nápad vytvoriť film o mníškach - mučeníkoch. Na tento účel napísal scenár pre knihu nemeckého spisovateľa, ale požiadal Brückberge o dialógy o filme, aby vytvoril francúzsky katolícky spisovateľ J. Bernanos. Filmový režisér Philip Agostini však nemal rád, čo dramatik napísal. To bolo len rok po smrti Bernanos, že Albert Beguin, výskumník jeho práce, objavil, editoval a publikoval dielo s názvom Dialógy karmelitánov.
• Názov spisovateľa Georgesa Bernanosa získal popularitu vydaním karmelitánskych dialógov. Jeho predchádzajúce romány nevyvolávali záujem čitateľov.

História vzniku karmelitánskych dialógov

Začiatkom päťdesiatych rokov predstavil predstaviteľ správy slávneho milánskeho operného divadla „La Scala“ Poulenca a požiadal o napísanie baletu na sprisahanie zo života talianskeho svätca Margherity Cortona. František sľúbil, že si to rozmyslí. V marci 1953, počas koncertného turné v Taliansku, sa na túto tému dotkol v rozhovore s M. Valkaranji - riaditeľom talianskeho hudobného vydavateľstva "Ricordi" a náhodou dostal odpoveď na otázku, ktorá ho trápila mnoho mesiacov. V rozhovore vydavateľ odporučil skladateľovi, aby napísal do cirkevného príbehu nie balet, ale operu, pričom odporúča určitú hru: "Karmelitánske dialógy" francúzskeho spisovateľa Georgesa Bernanosa. Najprv bol tento návrh Poulencom dosť prekvapený: ako by vnímali operu, v ktorej by neexistovali milostné intrigy? Ale okrem toho bol zaujatý, pretože nepoznal len dobre prácu, ale bol osobne oboznámený s autorom.

Skladateľ znova prečítal hru, premýšľal o tom, koľko ťažkostí by musel čeliť pri zostavovaní opery na tento text, ale napriek tomu bol tak unesený prácou, ktorú telegrafoval do Milána o svojom konečnom rozhodnutí. Skladateľovi to trvalo takmer tri roky, kým skladal dielo: začal v auguste 1953 a absolvoval v júni 1956.

predstavenie

Je samozrejmé, že premiérové ​​predstavenie opery "Dialógy karmelitánov" sa konalo v Miláne. Predstavenie sa konalo 26. januára 1957. Je dobre známe, že verejnosť významného divadla "La Scala", preferujúca dobre zavedený repertoár, ktorý vykonávajú korunované idoly, je zvyčajne nepriateľská k inscenáciám nových diel a s veľkým potešením ich boos. Záclona prvej prehliadky hry "Dialógy karmelitánov" však bola uzavretá pod hlučným potleskom divákov, ktorí kritikov veľmi prekvapili.

Potom 21. júna 1957 sa v Paríži uskutočnila pôvodná francúzska verzia opery. Parížska verzia karmelitánskeho dialógu bola najbližšie k Poulencovmu zymyslovi, pretože na rozdiel od talianskeho štýlu bel canto používali francúzski speváci štýl Parlando (hudobný recitátor), ktorý spĺňal požiadavky skladateľa. Takmer súčasne s francúzskou verejnosťou, nemeckí poslucháči počuli operu v Nemecku, a na jeseň toho istého roku, dielo bolo najprv znieť v angličtine. Stalo sa to 20. septembra v USA v San Franciscu.

"Karmelitán" rýchlo vstúpil do repertoáru mnohých divadiel na svete, boli uvedení na scénu v Londýne, Viedni, Chicagu, Lisabone, Ženeve, Terste, Barcelone, Neapole, ale Moskovčania túto operu počuli až v roku 2004 v "Helikon - Opera" v inscenácii Yu . Bertman.

"Dialógy karmelitánov"- to je úžasná báseň - tajomstvo o neporušených dušiach, v ktorej Francis Poulenc živo prejavil celú drámu a silu veľkej ľudskej tragédie. Skladateľ prostredníctvom palety hudobného jazyka dokázal vytvoriť taký dialóg s dušou poslucháča a ukázať celú hrôzu deja, že hra je dodnes veľmi populárna a vstupuje do repertoáru najväčších operných domov po celom svete.