Taliansko Hudba

Taliansko Hudba

Hudba Talianska je známa po celom svete. Neexistuje jediná krajina a nie jediný kontinent, kde by o tom nič nepočuli. Taliansko je považované za kolísku hudobného umenia, krajiny, ktorá dala svetu najväčší žáner - operu. V tomto článku sa s Vami podelíme o zaujímavé informácie z histórie hudobnej kultúry tohto slnečného štátu.

Existuje limit na dokonalosť?

Jedným z hlavných symbolov Talianska je Milánske operné divadlo La Scala. Prečo vyhral také uznanie a lásku k celému svetu? Všetko nie je jednoduché - divadlo je vo všetkom dokonalé. Úchvatne krásna budova, navrhnutá v jednoduchom štýle, nádherná akustika, starostlivo premyslené usporiadanie sedadiel v luxusne vyzdobenom sále, vždy talentovaný herecký a herecký personál, brilantné vodiče a ešte brilantnejšia hudba ... A najdôležitejšie je, že divadlo je postavené v ideálnom prostredí pre takéto miesto. A to všetko preto, že pri vykopávke územia na jeho stavbu objavili stavitelia obrovský kus mramoru, na ktorom bol vytesaný najznámejší herec starovekého Ríma - Mim Pilad. Takýto nález bol považovaný za skutočný znak zhora, potvrdzujúci správnosť výberu miesta - no, ako inak, ak ho osobne upozornil jeden z najväčších tragédov staroveku?

Obete krásneho spevu

A táto slnečná krajina je považovaná za rodisko bel canta - virtuózny a elegantný štýl spevu, ktorý dobyl celý svet, štýl, bez ktorého je baroková hudba Talianska nepredstaviteľná. A naozaj, ako môžete zostať ľahostajní, ak sú všetci speváci tohto štýlu takmer dokonale plynulí? Neobvykle široký rozsah hlasu, ovplyvňujúci veľmi vysoké zvuky, brilantné koloratúry, ťažké pasáže a jednoducho nepredstaviteľné trvanie dýchania. Všetko, ale vlastnil toto umenie, hlavne muži.

Pre učenie umenia krásneho spevu boli vybraní malí chlapci a poslaní do špeciálnych vzdelávacích inštitúcií. Už niekoľko rokov sa mladí speváci každý deň učili vokálne. Ak malo dieťa vynikajúce spevácke schopnosti, bol podrobený kastrácii, takže po takzvanom „zlomení“ hlasu sa kvalita jeho spevu nezmenila. Z týchto detí vyrastali speváci s fenomenálnymi hlasmi. Jedným z najznámejších spevákov je Carlo Throws (Farinelli).

Ale kde sa takáto „móda“ vydala na vykonávanie týchto hrozných operácií s deťmi? Odtiaľ, odkiaľ, ako sa hovorí, nečakali. Noví speváci boli od 3. storočia vyškolení na spev v službách v kostole. Katolícky spev bol prísne zakázaný pre ženy, aby sa mohli zúčastniť, a vysoké hlasy boli potrebné. Umenie Belcanto prekvitalo v druhej polovici 17. storočia.

Keď sa priezvisko zaväzuje

Jeden z najbežnejších mien medzi tvorcami umenia konca XV-XVI storočia - Allegri. Možno by tomu nikto nevenoval pozornosť, keby to nebolo pre priamu afinitu tohto slova k hudobnému výrazu. Allegro v hudbe sa používa na označenie tempa, charakteru hudby a dokonca jej častí. Preto nie je vôbec prekvapujúce, že medzi tvorcami uvedenej doby niekoľko skladateľov nieslo také meno. Ale obraciame sa len na jedného, ​​najslávnejšieho.

Väčšinu svojho života venoval Gregorio Allegri práci v Sixtínskej kaplnke vo Vatikáne, kde sa venoval výlučne cirkevnej hudbe. Jeho najslávnejšie dielo sa volá Miserere. Názov eseje je daný prvým slovom textu - „Miserere“ v latinčine znamená „Milosrdenstvo“. Je považovaný za meradlo svojho času, najväčšieho majstrovského diela talianskej hudby. A možno, že toto stvorenie s časom by bolo zabudnuté v hudobnej histórii, keby to nebolo pre jednu vec. Vatikán ich prísne zakázal a vykladal z cirkvi av prípade porušenia dekrétu, ktorý bol ohrozený exkomunikáciou. Tak to bolo až jeden deň, keď túto prácu počul V. A. Mozart. Keď prišiel domov, nahral ho z pamäte. Takže práca Allegriho videla svet a 14-ročný génius nebol nikdy potrestaný.

Samozrejme, v talianskej ranej hudbe sa dá povedať veľa zaujímavých vecí. Je to najväčšia a najcennejšia vrstva svetovej kultúry, ktorá ovplyvnila hudobné umenie celého sveta. Pre našu krajinu zohrala osobitnú úlohu. Taliani nielen predstavili Rusov žánru opery, ale aj naučili ruských skladateľov skladať ho. Ale to je úplne iný, ale nemenej zaujímavý príbeh.