PI Čajkovskij "taliansky Capriccio"
Petr Iljič Čajkovskij je skvelý ruský skladateľ, ktorého diela sú dnes obdivované po celom svete. Veľkou zásluhou vynikajúceho maestra je, že svojou tvorbou sa mu podarilo zvýšiť národné hudobné umenie na nedosiahnuteľnú výšku. Peter Ilyich napísal svoje skladby v rôznych hudobných žánroch, od malých klavírov, vokálnych miniatúr až po pôsobivé diela, ako napr. opera, balety a symfónia, Každý mozog veľkého Čajkovského mal svoj vlastný osud, a nie všetky skladateľské diela boli okamžite ocenené. Napríklad príbeh "talianskeho Capriccio" - práce, ktorá je dnes veľmi populárna, tiež nezačala celkom hladko.
História stvorenia
V tomto období života, ktorému sa Čajkovskij životopisci nazývali „rokmi putovania“, cestoval Petr Iľjič v mnohých európskych mestách. V zime roku 1979 ho cesta putovania viedla do Ríma. Keď sa maestro zoznámil s pamiatkami mesta a jeho predmestí, študoval majstrovské diela talianskeho umenia a architektúry, navštívil mnoho jedinečných a krásnych miest. Navštívil katedrálu, na Capitol Hill, v katedrále svätého Pavla, Koloseum a Sixtínsku kaplnku vo Vatikáne. Všetko, čo videl, zanechalo nadšených dojmov skladateľa, ale bol obzvlášť zasiahnutý sochami Michelangela a maľbami Raphaela. Okrem toho, ďalšie podujatie, ktoré sa v tom čase konalo v Ríme, sa ponorilo do duše maestra a zanechalo na ňom nezmazateľnú stopu - toto je slávny rímsky karneval s jeho vriacou zábavou, tanečnými melódiami a farebnými sprievodmi.
Talianske hlavné mesto, ktoré spájalo dávnu vznešenosť a neúnavný energický život, ohromilo Piota Iľjicha natoľko, že mal túžbu písať hudbu, ktorá by živo odrážala všetko, čo bolo vidieť počas cesty do Talianska. Skladateľ sa bez meškania rozhodol pracovať na novom diele. Vzal si niektoré z tém z hudobných zbierok a napísal ďalšie z pamäti, ktorú počul na ulici sám. Na začiatku februára, "taliansky Capriccio", a to je, ako Čajkovskij nazval jeho nový duchovný nápad, bol dokončený v podobe návrhu. Odložil prístrojové vybavenie až do jari, pretože to chcel urobiť, vrátiť sa do svojej vlasti, v pokojnej atmosfére. A tak sa to stalo: v polovici mája, v Kamenke so svojou milovanou sestrou Alexandrou, maestro dokončil prácu na svojej novej skladbe.
Premiérske vystúpenie talianskeho Capriccia, takmer simultánne, s rozdielom len niekoľkých dní, sa uskutočnilo najprv v Moskve a potom v Petrohrade na začiatku zimy toho istého roku 1880. Moskovčania si užívali veselú hudbu plnú jasnej talianskej chuti, ktorú viedol orchester Eduard Napravnik, a Nikolai Rubinstein viedol orchester na koncerte v hlavnom meste. Napriek vynikajúcemu prijatiu novej skladby zo strany verejnosti bola reakcia hudobných kritikov na neho veľmi kontroverzná, čo autora veľmi rozrušilo.
Zaujímavé fakty
- Slovo capriccio v doslovnom preklade z taliančiny znamená rozmary alebo rozmary, ktoré sa často vyskytujú v hudobnej terminológii. Zvyčajne skladatelia nazývajú svoje skladby týmto spôsobom, ktoré nie sú obmedzené hranicami formy a majú veľmi rozmarný charakter. Najznámejšie "Capriccio", ako vynikajúci maestro as Felix Mendelsohn ("Capriccio pre klavír a orchester"), Michail Glinka ("Capriccio na aragonskej jote"), Nikolai Rimsky-Korsakov (Španielsky Capriccio), Igor Stravinsky ("Capriccio pre klavír a orchester").
- Peter Ilyich miloval svoje diela tým ľuďom, ktorých obzvlášť vážil a rešpektoval. Na talianskom Capriccio urobil čestný nápis s menom Karl Yulievič Davydov - talentovaný ruský skladateľ, violončelista a pozoruhodný organizátor, ktorý v rokoch 1876 až 1887 viedol Petrohradské konzervatórium.
- Dojmy z cesty do Talianska od Petra Ilyicha boli také veľké, že vo svojej hudbe chcel toto všetko odrážať v najmenších detailoch. Napríklad signál fanfár, z ktorého Capriccio začína, je denne počuť z kasárenských kasární, ktoré sa nachádzajú v bezprostrednej blízkosti hotela, kde skladateľ počas svojej cesty zostal.
- Prvé predstavenie talianskeho Capriccia, ktoré sa konalo v decembri 1880, privítala verejnosť s nadšením. Z článkov, ktoré kritici publikovali po premiére, sa však skladateľ dozvedel, že jeho nové dielo nemá žiadnu umeleckú hodnotu a je vhodnejšie na záhradné koncerty.
- Jasná hudba „talianskeho Capriccio“ nemohla pomôcť, ale zviesť choreografov. V roku 1945, Olga Genrikhovna Jordán, talentovaná balerína a choreografka, na javisku Leningradskeho múzea opery a baletu, ktorý je teraz nazývaný Mikhailovsky, úspešne predstavil jeden-akt baletu na hudbu tohto diela Pyta Čajkovského.
obsah
Pôvodne chcel Peter Ilyich napísať "taliansky Capriccio" vo forme fantázie - jednozložkové dielo, ktoré nie je viazané rámcami. Jeho štruktúra mala byť založená na princípe nepretržitého pokračovania, alebo inými slovami - prostredníctvom rozvoja. Na tento účel skladateľ použil šesť rôznych tém, ktoré sa prirodzene navzájom nahrádzajú.
Predstavenie skladby začína náborovým fanfárovým motívom, ktorý hrá rúrkapotom podporuje bohatý zvuk všetkých dychových nástrojov. Nasledujúca lyrická téma je trochu smutná. Spievanie doprovodu jasných akordov zo skupiny medených nástrojov a fagotNásledne sa dynamicky rozvíja, stáva sa extrémne rozrušený a v čase vyvrcholenia sekcie nenápadne vedie k triumfálne znejúcemu fanfárovému motívu.
Centrálna časť "Capriccio" začína expresívnou a jemnou melódiou, ktorá je veľmi krásne spievaná v tretej. hobojna pozadí trhaného sprievodu violončela a dvojité basy, Potom motív, jemne zachytený najprv rúrkami a potom husle aktívne sa vyvíja a vedie k jasnému vrcholu. Po ňom sa okamžite objaví nový temperamentný pôvabný motív, sprevádzaný živým sprievodom strun, ktoré vykonávajú s nezvyčajným dotykom, nazývaným "Saltando". Ďalej sa krátko vracia skôr znejúca lyrická téma, ktorá nenápadne pripravuje vzhľad svetlej a veselej tarantely. Je tu obraz veselého národného sviatku, farebného karnevalu. Aktívny rozvoj hudobného materiálu vedie k vyvrcholeniu celého diela, kde sa znovu objavuje téma, ktorú vykonávajú hoboji. Teraz, spolu s bicími nástrojmi, to znie mocne a slávnostne.
Petr Iľjič Čajkovskij v hodnotení klasických skladateľov v súčasnosti zaujíma najvyššie miesto. Jeho diela sú veľmi populárne po celom svete a sú často počuť na koncertných miestach, televíznych obrazovkách a na rádiových vlnách. "Taliansky capriccio je jednou z takýchto skladieb. Nemusí byť najcennejší medzi dielami veľkého maestra, ale svojou originalitou a brilanciou fascinuje poslucháčov a preto vždy vstupuje do repertoáru mnohých slávnych symfonických orchestrov."
Zanechajte Svoj Komentár