VA Mozartova symfónia č
Wolfang Amadeus Mozart je najväčším skladateľom éry klasicizmu. Jeho život je preniknutý kontrastmi: od slávy a uznania k žobráckej existencii. Iba hudba rozjasnila jeho tvrdý každodenný život. Skladateľ musel súčasne pracovať na operných a inštrumentálnych dielach, počas ktorých sa konala syntéza žánrov, dramaturgia sa zintenzívnila, melodické obrazy sa stali výraznejšími. V dospelosti dosiahla jeho kompozičná technika praktickú dokonalosť. Jeho nekonečný prúd hudobnej fantázie vyústil do troch nádherných symfonických kompozícií, medzi ktorými možno symfóniu č. 39 považovať za jedinečný príklad.
História stvorenia
Boli chvíle, keď sa osud prezentoval Wolfang Amadeus Mozart dary za tvrdú prácu a optimizmus, potom sa jeho operné a inštrumentálne diela konali v najlepších fázach sveta. Ale premenlivé šťastie dámy nespravodlivo zanechalo génia v najdôležitejších momentoch. Takže po premiére opery "Don Juan„Ako keby bol celý svet v ruke mladému hudobníkovi. Aby mohol nakŕmiť svoju rodinu, usadí sa na pozíciu súdneho skladateľa. Jeho plat bol tak zanedbateľný, že to sotva stačilo na existenciu. najlepšie, toľko jeho majstrovských diel sa objavilo na pozadí ťažkého životného obdobia.
Leto 1788 bolo pre Mozarta mimoriadne plodné, pretože v tom čase skladateľ vytvoril až 3 symfonické diamanty. Ako narodený klenotník, Mozart rezal zvuky orchestra a premenil ich na skutočné umenie. 25. jún 1788 posledná poznámka bola vložená do skóre 39. symfónie, už 31. júla, Wolfang dokončil prácu na štyridsiatke. O 41 dní neskôr sa objavila 41. symfónia.
Predpokladá sa, že počas jeho života sa neuskutočnila trilógia symfonických diel. Existujú nepotvrdené verzie 39. symfonickej premiéry. V posledných rokoch svojho života sa Wolfgang zúčastnil niekoľkých koncertov, ktorých programy zahŕňali neidentifikovanú symfóniu, ktorá mohla byť v 39. rokoch 1789 a 1790 v Lipsku a Frankfurte a Salieri v roku 1791 vo Viedni uskutočnil Mozartovu symfóniu.
Je však isté, že v marci 1792 sa v Hamburgu konal pamätný koncert venovaný Mozartovi, na ktorom bolo dielo prezentované verejnosti, jeden z divákov sa podelil o svoje dojmy zo začiatku symfónie nasledovne: „Úvod bol taký nádherný, že potešil dokonca aj najúžasnejší, najcitlivejší poslucháč.
Zaujímavé fakty
- Hudobník Deutsch navrhuje, aby Mozart napísal symfóniu na prezentáciu nového herného domu, ktorý sa nachádza v Spiegelgasse. Kasíno patrilo Philipovi Ottovi, ktorý bol obdivovateľom modernej klasickej hudby. Na premiére pozval Mozart svojho priateľa Michaela Puchberga. V čase otvorenia bola symfónia už hotová a mohla byť dobre zaradená do repertoáru koncertu. Údaje o koncertnom programe sa však nezachovali.
- Slávny rakúsky dirigent a muzikolog Nikolaus Harnonkur verí, že Mozart pôvodne vytvoril symfonickú trilógiu, ktorá sa skladala z 39, 40 a 41 symfonií ako jeden kus.
- Životopisca Alfred Einstein si všimol silnú podobnosť Mozartovej symfónie k 26 symfónii Michaela Haydna, mladšieho Jozefovho brata. Oba kusy sú napísané v kľúči E-flat major.
- Skóre bolo vytlačené v roku 1797 Johannom Andreom po smrti Mozarta.
- Až do leta 1788 Mozart nikdy v rade nenapísal niekoľko symfonických diel.
Obsah
Symfónia č. 39 je dokonalosť vyjadrená hudbou. Toto je malé divadlo, kde každá téma plní svoju vlastnú úlohu. Tonalita v E flat dur vytvára pocit svetla, ľahkosti a svetlosti. Mozart by však nebol sám sebou, ak by hudobné plátno nemalo opozíciu obrazov, ktoré sú pre neho charakteristické. Blikajúce kontrasty, jasná, bohatá orchestrácia vytvárajú originalitu diela. Štyri časti sú preniknuté tenkým závitom jedného tematizmu.
Časť I - Es-dur
V úvode je počuť divadelnosť, slávnosť, patetika. Opona otvára priateľov! Všeobecná pauza, úplné ticho. Akcia sa začína, husle živým spevom hlavnej časti. Jednoduchá melódia sa zdvihla húkačka a fagotypostupne sa melodická línia zostupuje dole k malátnemu cello a basa, Pastoračný spôsob, ako pridať elegantný flauta a s, Celý orchester sa radostne raduje.
Sekundárna dávka je príbuzná, udržuje ľahkosť a vzdušnosť. Ale pokoj mysle ustupuje úzkosti. Situácia sa zahrieva, napätie a napätie. Keď dosiahne vysokú vlnu - vyvrcholenie, nastane pokles. Chromatické akordy zobrazujú povzdych unaveného muža. Dych je preložený a do hry prichádza repríza. Tento kúsok je postavený na vzostupe k nebu a pádu, od šťastia k dráme.
Časť II - As-dur
Wolfang Amadeus Mozart sa počas svojho života nikdy nebavil prekvapením divákov novými, skutočne revolučnými riešeniami v kompozícii. Pomocou druhej časti, sonátovej formy, doslova rozširuje rozsah divadelnej akcie. Rozšírenie váh umožňuje dosiahnuť zmysel pre drámu, čo nie je typické pre stredné časti.
Hlavnou témou je romantický let duše. Inšpirácia sa postupne nahrádza vzdychmi, pauzami. Zdá sa, že je to len sladký a krásny sen, ktorý je prerušený prvými a nemilosrdnými lúčmi ranného slnka.
Vedľajšia téma má vnútornú energiu. Vo výkone drevených dychových nástrojov sa hudobný materiál stáva pastoračným. Postupne sa zvyšuje sonorita, zvyšuje sa hustota textúry. Dráma sa rozvíja, keď sa zrazia dve protichodné témy. Sila a energia sekundárneho doslova stláčajú inšpiráciu a ľahkosť hlavnej témy. Po napätom a intenzívnom boji za právo byť vypočutý duše triumfuje a slávnostne dokončuje akt radostnej sólovej árie.
Časť III - Es-dur
Zdá sa, že tretia časť nás pustila do sveta karnevalu a osláv. Slávnostná atmosféra vytvorená skutočnou radosťou. Úžasná transparentnosť hudby vytvára neopísateľnú atmosféru extázy a harmónie. Úchvatný rytmus menuetu naplní poslucháča túžbou tancovať. Nenápadná téma klarinet požičiava trio jeho ľahkosť a bezstarostnosť. Flétna repliky zvuk posmešne snaží napodobniť klarinet. Jazykové rohy podporujú spor jednoduchými sprievodnými sólovými nástrojmi. Náhle je miniatúrna komická skica prerušená návštevou pôvodného menuetu. Obnovuje sa rytmus, galantnosť situácie a pátos momentu.
Finále - Es-dur
Zdá sa, že posledná časť žiari svetlom. V jedinom predmete človek môže cítiť nezastaviteľný, rýchly beh života. Rôzne modulácie a zmena orchestrálnej farby vám umožnia cítiť plnosť a všestrannosť melodickej línie. Búrlivé pasáže huslí sú nahradené moduláciou drevených dychových nástrojov. Tu vládne len zábava a radosť. Na oslavu večného šťastia nie je miesto pre sklamanie alebo smútok. Presunúť iba dopredu na nezmapované tváre.
39 - vzorka vyspelého štýlu Mozart, plná neobvyklých kompozičných techník. Brilancia, dynamika vývoja údajne vychvaľujú hudbu. Je to nadpozemské, ľahké a vznášajúce sa. V tom istom čase má svetlo a tmu, je v ňom dobré a bolestivé. V hudbe 39. symfónie je skutočný život, stačí ho počuť a cítiť.
Zanechajte Svoj Komentár