Ludwig van Beethoven "Egmont"
Beethovenove symfonické diela sú obrovským svetom, v ktorom môžete nájsť odpovede na otázky položené pre seba a hudba pre drámu Egmont nie je výnimkou. Koniec koncov, stelesňuje takú charakteristiku skladateľovej túžby vyhrať, túžbu prejsť všetkými skúškami a vybudovať si vlastnú cestu vedúcu k šťastnému slobodnému životu. Beethoven je "Egmont" je skutočná filozofia v hudbe, ktorej význam je odhalený v každom meradle. Každá intonácia diela, ako keby predstavovala dôležité informácie o prekonávaní ťažkých životných okamihov.
Naučte sa všetky tajomstvá stvorenia, vychutnajte si zaujímavé fakty a pochopte obsah diela, môžete na našej stránke.
História stvorenia
V roku 1809 dostal Beethoven od riaditeľstva Viedenského dvorného divadla zaujímavý návrh na vytvorenie hudby pre Goethovu drámu Egmont. Skladateľ šťastne súhlasil s vykonaním poriadku, odmietol zarobiť zisk ako znak úcty k práci spisovateľa.
Skúšky predstavenia pokračovali spolu so skladbou hudby. Na vystúpenie Klserhena bola vybraná Antonia Adamberger, ktorá mala pomerne dobré vzdelanie a ostré myseľ. Keď sa Beethoven priblížil k herečke, a prvá vec, na ktorú sa spýtal, či vedela spievať. Antonia s neformálnym úsmevom odpovedala, že nevie ako. Ludwig bol úplne zmätený, spýtal sa, ako by potom mohla hrať túto hru. Na čo Adamberger odpovedal, že bude spievať, ako to urobiť, a ak sa mu to nepáči, nejako to prežije. Potom sa posadila na klavír, v tom čase vytiahla poznámky slávnej árie a ticho spievala kompozíciu. Skladateľ bol zmätený, nehovoril nič, okrem: "Vidím, že stále môžete robiť piesne, pôjdem a píšem tieto piesne."
Skladba hudby pre hru trvala takmer rok. Ako výsledok, Beethoven začal pracovať na predohra tesne pred premiérou. Autor nemal čas na prvú produkciu a až na štvrtom predstavení sa ozval hudobný zvuk. Našťastie sa táto skutočnosť nemohla stať prekážkou popularity predohry. A dnes je "Egmont" jedným z najznámejších diel Ludwiga van Beethovena.
Zaujímavé fakty:
- Počas prvých týždňov Napoleonovho útoku na Rakúsko sa rozhodlo, že na divadelných scénach uvedie Goethovu drámu Egmont. Ako skladateľ, voľba padla na Beethovena. S cieľom vyjadriť svoj rešpekt voči Goethovej práci, skladateľ odmietol sľúbený poplatok, a preto vedenie divadla veľmi rýchlo súhlasilo s Ludwigovou štedrosťou a nezaplatilo mu cent. Následne sa Beethoven sťažoval svojmu priateľovi, že manažment, ako vždy, zanedbával jeho hudbu, nikdy sa neobjavil pri predstavení.
- Hlavný charakter práce Goetheho skutočne existoval. Na rozdiel od literárneho charakteru, skutočná osoba nebola schopná vykonávať výkony súvisiace s obranou vlasti, takže skutočný Egmont sa ľahko postavil na stranu španielskeho kráľa. Išiel na stranu nepriateľa a svoju ženu nechal s jedenástimi deťmi. Trest ho predbehol v najnepriaznivejšom momente, bol popravený na Španielskom námestí.
- Moment písania eseje predstavoval vojnu medzi Rakúskom a Francúzskom. Potom armáda Napoleona viedla aktívne nepriateľské akcie. Všetci príbuzní a príbuzní Ludwiga mali šťastie, že opustili krajinu a nahradili ju bezpečnejšími. Beethoven, ktorý mal málo materiálnych zdrojov, bol nútený zostať v militantnej Viedni. Stojí za zmienku, že predtým obdivovaná osobnosť Napoleona (predtým skladateľ venoval „Heroic“ symfóniu), Ludwig nebol s prebiehajúcimi akciami veľmi spokojný. Ponuka jeho priateľa z Francúzska, aby sa presťahoval do Paríža, kde by bol riadne prijatý a prezentovaný cisárovi ako majstrom hudobného remesla, nebol Beethovenom ohromený a zostal vo svojom malom domčeku vo Viedni.
- Goethe rešpektoval Beethovena a poznali sa osobne. Keď sa spisovateľ pýtal na postoj k skladateľovi, Goethe odpovedal, že sa nikdy nestretol s výraznejším a tvorivejším tvorcom ponoreným do hudby, ale tento človek má bohužiaľ príliš veľa nálady.
- Beethoven bol vysoko vzdelaný človek, mal rád modernú literatúru, a preto poznal Goethovu prácu veľmi dobre. Tak dlho pred písaním hudby pre toto predstavenie, on zložil slávne piesne "Groundhog", "Song of Flea" a "Song of Minions" v slovách veľkého spisovateľa.
- Popularita predohry bola taká obrovská, že práca bola publikovaná v tlačových vydaniach, usporiadaných pre širokú škálu orchestrálnych kompozícií alebo nástrojov: od klavírnych klavírov až po desiatky veľkých orchestrálnych vojenských skupín.
- Predohra bola zložená naposledy. Premiéra Beethovena nemala čas dokončiť dielo, takže išla bez hudobného doprovodu. Až na štvrtej výstave divadelného predstavenia sa hudba ozvala v plnej sile.
- Dnes je egmontská predohra samostatným symfonickým dielom, ale v čase Beethovena otvorila hru rovnakého mena. Za zmienku stojí aj to, že autor pre toto predstavenie zostavil aj niekoľko ďalších menej známych diel, a to štyri prestávky pre orchester, Klerchenove piesne, epizódy súvisiace s tragickou smrťou hlavných hrdinov, ako aj „Víťazná symfónia“. Bolo napísaných celkom desať čísel, vrátane predohry.
- Práca na práci bola komplikovaná mnohými faktormi súvisiacimi s bojmi v Rakúsku. Napríklad, kvôli neustálym výbuchom, skladateľ musel neustále zakrývať svoje uši vankúšmi. V tých dňoch už začal strácať sluch a bolesť z vybuchujúcej munície bola neznesiteľná.
- Prvá výroba sa uskutočnila v roku 1810. Tento čas bol významný z hľadiska histórie Rakúska. Zachytenie vojskom Napoleona vo Viedni, ťažká situácia rakúskeho ľudu, ponižujúci mier - všetky tieto faktory sa nemohli prejaviť v umení. Všetci diváci tak vnímali divadelné predstavenie z umeleckého hľadiska, ale z politického hľadiska.
Používanie hudby vo filmoch
Pojem "prekonanie", jasne vyjadrený v tomto zložení, nemohol zanechať ľahostajných moderných režisérov, takže hudbu možno počuť v nasledujúcich filmoch:
- Neskorý kvet (2016)
- Hľadanie dokonalého zvuku (2016)
- Celý Beethoven (2015)
- Space Cadets (2014)
- Lincoln (2012)
- Chuť slnečného svetla (1999)
Obsah „Egmont“
Obsahová stránka skladby je plne v súlade s Goethovou drámou. Akcia berie diváka do XVI storočia, v čase, keď Holandsko bolo pod jarmo katolíckeho Španielska. Unavený neustálymi inkvizíciami a násilím voči vlastným ľuďom, Holanďania sa rozhodli vzbúriť sa proti Španielom. Egmont je hlavným podnecovateľom, ktorý chce krajinu oslobodiť. Je mladý a zamilovaný do nádhernej dievčiny menom Klerchen, ktorá chce bojovať aj o budúcnosť svojej vlastnej krajiny. Spoločne vychovávajú ľudí, dávajú Egmont do väzenia a potom ich vykonávajú. Klerhen túto udalosť neprežije a rozhodne sa spáchať samovraždu. Ľudia znášajú všetok nápor a porazia Španielov.
Predohra "Egmont" živo demonštruje cestu od utrpenia k radosti. Táto myšlienka je pomenovaná ako koncept prekonávania a je charakteristická pre Beethovenove symfonické diela (najmä práca odráža symfónia číslo 5ktorá bola dokončená pred dvoma rokmi). Cesta je vytvorená v jasne vyjadrených troch častiach predohry:
- Pomalý vstup (Sostenuto ma non troppo) je charakterizovaný dvoma kontrastnými témami: Španielmi a Holandmi. Témou Španielov je melódia v rytme sarabandu v zafarbení nízkych strun, je preniknutá intonáciami utrpenia. Naopak, holandská téma je pohyblivá melódia v zafarbení dychových nástrojov.
- Sonata allegro pokračuje vo vývoji tém znejúcich v úvode. Téma Holandska sa stala dynamickejšou a odolnejšou. Už v sekundárnej strane sa opäť objaví kolízia dvoch svetov, čo povedie k tragickému vyvrcholeniu, ktoré vyjadrilo hrdinovu smrť.
- Coda (allegro con brio) znamená víťazstvo Holanďanov nad Španielmi, všeobecnú radosť ľudí.
Každý vie, Beethoven Egmont predohra, ale len málo dať skutočný význam na iné hudobné čísla, ktoré nie sú o nič menej profesionálne. Tak veľká úloha v hre Beethoven dával presne prestávky medzi akciami. Chcel vytvoriť určité psychologické spojenie medzi sekciami a skladateľovi sa podarilo dosiahnuť podobný efekt, Beethoven urobil prestávku z niekoľkých hudobných sekcií, zvyčajne prvá časť obsahovala materiál z predchádzajúceho zákona a druhá časť vytvorila náladu na ďalšiu akciu. Časti sú navzájom kontrastované: prvá časť bola najčastejšie naplnená lyrickými intonáciami a druhá časť zahŕňala vojnový pochod. Každá prestávka tak vykonávala svoju vlastnú funkciu pri vytváraní atmosféry javiskovej akcie:
- Číslo 1. Láska Brackenburg a Klerchen uprostred zúrivej populárnej nepokoje.
- Číslo 2. Expozícia veľkosti sily.
- Číslo 3. Tragické rozuzlenie nerovného boja.
- Číslo 4. Pochod najvyššieho majestátu sa prelína s Klerchenovou modlitbou za spásu Egmontu.
Prestávka č. 1 - počúvajte
Entr'acte číslo 4 - počúvajte
Výzdobou predstavenia boli dve Klerchenove piesne, z ktorých každá má svoj vlastný charakter:
- PieseňBicie rachotia je príkladom deklamačnej melódie, ktorú podčiarkuje prítomnosť pochodu. Zmena charakteru hudby sa dosahuje striedaním menších a hlavných kľúčov. Zloženie je v zákone č.
- PieseňRadosť a smútok„udržuje v sebe neustálu zmenu charakteru, jasu kontrastov. Hrdinka je roztrhaná medzi snami a poryvmi, takže melódia stúpa, potom prudko klesá.
"Drumming Thunder" - počúvajte
Nemenej farebné čísla spojené s konečnými monológmi hlavných postáv. Orchestrálna epizóda "Smrť Klerhen"nemá jasný emocionálny výbuch, skôr sa podobá pomalému zániku človeka."Symfónia víťazstva"sa stala hymnou, ktorá účinne dokončila predstavenie. V tejto epizóde sa skladateľovi podarilo stelesniť nielen vlasteneckú pýchu, ale aj sladký pocit víťazstva nad utláčateľom."
"Victory Symphony" - počúvajte
V súčasnosti je hudba samostatnou prácou, ktorá nesúvisí s Goethovou drámou, ktorá je dnes zriedka nastavená.
"Egmont" - Toto je hudba, ktorá rozpráva o dvoch významných historických udalostiach. Na jednej strane víťazstvo Holandska nad útlakom Španielska, na druhej strane ponižujúci mier Francúzska a Rakúska. Beethovenova zručnosť spočívala v tom, že s pomocou hudobných prostriedkov dokázal nielen úplne odrážať Goethovu drámu, ale aj to, aby bola práca skutočne relevantná. Triumf spravodlivosti, slobody ducha a vôle zvíťaziť - to je to, čo robí Beethovenov Egmont predohra nesmrteľnou a večnou kompozíciou.
Sme radi, že Vám môžeme ponúknuť symfonický orchester na vystúpenie Egmont Overture na Vašom podujatí.
Zanechajte Svoj Komentár