Cornet - nezaslúžene zabudnutý hrdina dychovky

Cornet (cornet-a-piest) je mosadzný dychový nástroj. Vyzerá veľmi impozantne a leskne medené boky na pozadí iných nástrojov orchestra. V súčasnosti zostáva jeho sláva, žiaľ, v minulosti.

Cornet je priamym potomkom poštového rohu. Zaujímavé je, že roh bol vyrobený z dreva, ale vždy bol pripisovaný mosadzným dychovým nástrojom. Roh má veľmi bohatú históriu, židovskí kňazi vtrhli do neho, takže steny Jericha padli, v stredoveku, za zvukov rohov, rytieri vykonali svoje únosy.

Je potrebné rozlišovať moderný nástroj kornet-a-piest, ktorý je vyrobený z medi, a jeho predchodca, drevený kornet (zinok). Zinok je nemecký názov pre Cornet. Málokto teraz vie, ale od pätnásteho do polovice sedemnásteho storočia bola korálka veľmi bežná medzi hudobnými nástrojmi v Európe. Bez korne je však nemožné vykonať veľké množstvo hudobných diel zo sedemnásteho - osemnásteho storočia. Mestské prázdniny v renesancii boli nemysliteľné bez rohoviek. Na konci šestnásteho storočia sa korint (zinok) v Taliansku stal majstrovským sólovým hudobným nástrojom.

Mená dvoch slávnych virtuóznych hercov z doby Giovanniho Bossana a Claudia Monteverdiho sa k nám dostali. Šírenie huslí a rastúca popularita husľovej hry v sedemnástom storočí spôsobuje, že kornet postupne stráca svoju pozíciu sólového nástroja. Najdlhšia bola jeho dominantná pozícia v severnej Európe, kde jeho posledné sólové skladby boli datované do druhej polovice osemnásteho storočia. Začiatkom devätnásteho storočia stratila kornet (zinok) svoj význam. Teraz sa používa pri predstavení starej ľudovej hudby.

Cornet-a-piest sa objavil v Paríži v roku 1830. Jeho otec, vynálezca Zikmunda Stelzela, uvažoval. Tento nový prístroj bol vybavený dvoma ventilmi. V roku 1869, začal masívne učenie hrať na cornet, získal kurzy na konzervatóriu v Paríži. Prvým profesorom bol veľmi slávny kornetista, virtuóz svojho vlastného diela Jean Baptiste Arban. Ku koncu devätnásteho storočia bol piest piestu na vrchole svojej popularity a na tejto vlne sa objavil v Ruskej ríši.

Nikolaj Pavlovič bol prvým ruským cárom, ktorý hral niekoľko druhov dychových nástrojov. Vlastnil flétnu, roh, kornútku a piest, ale Nicholas ja sám žartoval, aby všetky jeho nástroje jednoducho „trúbili“. Súčasníci opakovane spomínali jeho vynikajúce hudobné schopnosti. Dokonca zložil trochu, väčšinou vojenské pochody. Nikolaj Pavlovič preukázal svoje hudobné úspechy na komorných koncertoch, ako to bolo v tom čase zvykom. Koncerty sa konali v Zimnom paláci a spravidla tam neboli žiadni ľudia.

Kráľ nemal čas a fyzickú schopnosť pravidelne venovať čas štúdiu hudby, a tak sa zaviazal A.F. Ľvov, autor hymnu "Boh zachrániť cara", ktorý prichádza v predvečer predstavenia na skúšku. Najmä pre cára Nikolayho P.F. Ľvov vytvoril hru na korne-piest. V beletrii je tiež častá zmienka o cornet-a-piestu: A. Tolstoyovi "Gloomy Morning", A. Čechov "Sachalin Island", M. Gorky "Spectators".

Bolo to všetko o jeho nadradenosti nad inými mosadzami vo výkone hudby, ktorá si vyžadovala väčšiu plynulosť. Cornet má veľkú technickú mobilitu a jasný, výrazný zvuk. Takýto nástroj je v prvom rade daný "kresliť" pred poslucháčmi melódiu diela, skladatelia dôverovali cornet sólových častí.

Trúbka bola čestným hosťom na dvore panovníkov a vojen. Cornet naopak vedie svoju minulosť z rohov poľovníkov a poštárov, s ktorými dávali signály. Tam je názor znalcov a odborníkov, že kornet nie je majstrovsky znejúce trubka, ale malý jemný lesný roh.

Je tu ďalší nástroj, o ktorom chcete hovoriť - je to ozvena - kornet. On získal popularitu v Anglicku za vlády kráľovnej Viktórie, rovnako ako v Amerike. Jeho nezvyčajné v prítomnosti nie jeden, ale dva zvončeky. Kornetist, ktorý v priebehu hry prešiel do inej zásuvky, vytvoril ilúziu tlmeného zvuku. Druhý ventil mu v tom pomohol. Táto voľba je užitočná pri vytváraní efektu echo. Nástroj získal širokú popularitu, boli vytvorené práce pre echo kornet, kde bola odhalená krása jeho zvuku. Táto starodávna hudba je vykonávaná cornetists v zahraničí na taký vzácny nástroj aj teraz (napríklad "Alpine Echo"). Tieto ozveny boli vyrobené v obmedzených množstvách, hlavným dodávateľom bola firma "Booseys & Hawkes". Teraz sú v Indii podobné nástroje, ale neboli vyrobené dobre, takže pri výbere echo-kornetu preferujú skúsení umelci staré kópie.

Cornet sa podobá na potrubie, ale jeho rúra je kratšia a širšia a vybavená uzávermi, nie ventilmi. Kornetové teleso - kužeľovitá trubica so širokým výklenkom. Na základni rúry a umiestnenom náustku sa reprodukuje zvuk. Na piestovom mechanizme s piestom z piestu sa nachádzajú tlačidlá s tlačidlami. Kľúče sú v rovnakej výške s náustkom, v hornej časti dizajnu. Tento hudobný nástroj je veľmi podobný trúbke, ale existujú rozdiely.

Nepochybnou výhodou piestu je jeho veľkosť - o niečo viac ako pol metra. Takáto malá dĺžka je veľmi vhodná na použitie.

Vo všeobecne uznávanej klasifikácii patrí kornet-a-piest do triedy airfónov, čo znamená, že zvuky v ňom sú extrahované vibračnými vzduchovými hmotami. Hudobník fúka vzduch a on sa hromadí uprostred tela a začína oscilujúce pohyby. Tu sa zrodí jedinečný zvuk korne. Zároveň je rozsah tonality tohto malého dychového nástroja široký a bohatý. Môže trvať až tri oktávy, čo mu umožňuje hrať nielen štandardné programy, ktoré sú klasikou, ale aj obohatiť melódie pomocou improvizácie. Cornet je stredne tonálny nástroj. Zvuk rúry bol ťažký a nepružný, v korneku mal kmeň rúry veľký počet otáčok a znel mäkšie.

Sametový tŕň korne-piestu je počuť len v prvej oktáve, v dolnom registri je bolestivý a zákerný. V druhej oktáve sa zvuk zmení na ostrejší, ostrejší a rezonančný. Tieto emocionálne farebné zvuky kornetu boli dokonale použité v jeho dielach Hectora Berlioza, Pyotra Iľjiča Čajkovského a Georgesa Bizeta.

Jazzoví interpreti sa tiež zamilovali do piestu Cornet-a-piest, a bez toho by bez neho nemohla ani jedna jazzová kapela. Slávni milovníci jazzu Cornet boli Louis Daniel Armstrong a Joseph "King" Oliver.

V minulom storočí boli vylepšené konštrukcie rúr a trubači zlepšili svoje profesionálne zručnosti, čo úspešne eliminovalo problém nedostatku rýchlosti a zvuku s nízkou farbou. Po tom, korne-a-piesty úplne zmizli z orchestrov. V súčasnosti sa orchestrálne partie písané pre kornety vykonávajú na trúbkach, hoci niekedy je počuť pôvodný zvuk.

Zanechajte Svoj Komentár