Dvojité basy: história, video, zaujímavé fakty, počúvajte

Hudobný nástroj: kontrabas

Tento dvojmetrový gigant okamžite priťahuje všetku pozornosť na seba, raz na pódiu. Jeho hustý nízky zvuk s miernym chrapotom fascinuje všetkých divákov od prvých sekúnd. Dvojitý kontrabas je najväčším a najnižším sondovým nástrojom v modernom symfonickom orchestri. Jeho úloha v orchestri je skvelá - je to základ, na ktorom je postavená celá hudobná štruktúra diela. Ako sólový nástroj sa používa v komorných súboroch a pomerne široko v jazze. Mnohí ľudia si iste môžu spomenúť na jazzový súbor, kde kontrabasista šikovne vykonáva svoje rytmické sólo pomocou techniky pizzicato.

História našej kontrabasy a mnoho zaujímavých faktov o tomto hudobnom nástroji si prečítajte na našej stránke.

Dvojitý basový zvuk

Niektorí poslucháči majú mylný názor: ak je nástroj veľký, potom by to malo znieť neslušne a hlasno. Dvojité basy sú úplne odlišné. Sila jeho zvuku je malá, ale farba je veľmi krásna a má špecifickú a jedinečnú farbu. Silný, bohatý, šťavnatý, zamatový, mäkký - tak môžete opísať charakter kontrabasového tónu, ktorý niekedy môže znieť ako ľudský hlas. Zvuk kontrabasu je najnižší v sláčikovej skupine symfonického orchestra, spolu s fagotami a tubou, buduje harmonický základ v dielach, ktoré vykonáva hudobná skupina.

Dvojitý basový rozsah nepresahuje štyri oktávy a závisí od schopnosti umelca a jeho schopnosti kvalitatívne extrahovať nielen nízke, ale aj veľmi vysoké zvuky.

Dvojité basy sú transponujúce nástroje, hudobné texty, pre ktoré sú zaznamenané v rôznych klávesoch, ale hlavne v basoch - pre čitateľnosť a vyhnutie sa nadmerným ďalším riadkom. Dvojité basy znejú oktávou pod aktuálnym hudobným zápisom pre neho, a toto je jediný moderný strunový strunný nástroj, ktorý nie je vyladený kvintmi, ako všetky nástroje husľovej rodiny, ale kvarty: E, A, D, G. Kvôli svojej veľkej veľkosti hrať Dvojité basy sú dosť ťažké. Ruky kontrabasistu by mali byť veľké, s dobrým natiahnutím prsta. Keďže pri hraní tohto nástroja je veľká vzdialenosť medzi pozíciami, je pomerne ťažké vykonávať rýchle pasáže a skoky na neho. Moderné virtuózne interpretky však takýto názor vyvracajú, preto stačí počúvať, ako N. Bumblebee letí na dvojitých basových zvukoch. Rimsky-Korsakov alebo "24. Caprice" od N. Paganiniho.

pohľad:

Zaujímavé fakty o kontrabas

  • Mnohí basgitaristi môžu úspešne hrať elektrickú basovú gitaru.
  • Dvojité basy boli najobľúbenejším a najpoužívanejším basovým nástrojom v rôznych kapelách v 50. rokoch, napriek tomu, že sa už objavili basové gitary a tuby.
  • V roku 1911, počas koncertu, došlo k jednému incidentu: prerušil hráč kontrabasu B. Jones luk bez straty srdca? hudobník pokračoval vo vykonávaní práce prstami. Tak diváci najprv počuli zaujímavý zvuk kontrabasu pizzicato.
  • V roku 1615, na festivale v Drážďanoch, bola obrovská basová výška 4 metre, ktorú hral poľský hudobník. Tento nástroj sa nazýval oktobas. Jeden z týchto starých oktobasov, pod názvom "Goliath", je zachovaný a je v Victoria a Albert Museum v Londýne. Jeho výška je 2,6 metra a jeho šírka je o niečo väčšia ako meter. Vo forme vyzerá ako viol a gamba, ale len so širšími stranami.
  • Niektoré oktobasy takej veľkej veľkosti, že ich museli hrať dvaja hudobníci: jeden pritlačil struny a druhý z nich luk.
  • V roku 1855 francúzsky majster J. Wil predstavil na parížskej výstave trojramenný OctoBass. Dnes je to expozícia v múzeu Parížskeho konzervatória. Výška tohto obra je 4 metre, je ovládaná špeciálnym pákovým pedálovým mechanizmom. Hudobník na pozadí takého Oktobasu vyzerá ako Gulliver v krajine obrov. Takýto nástroj sa ukázal ako nepraktický a miesto je len v múzeu.
  • Najväčšie kontrabasy majú výšku 5,55 ma šírku 2,13 m.

  • Vzhľadom k veľkosti, bolo veľmi ťažké začať učiť na tento nástroj v detskom veku, ale teraz, s výskytom malých basových košov, možno začať zoznámiť s nástrojom od 6 alebo 7 rokov.
  • V USA v tridsiatych rokoch 20. storočia boli kontrabasy vyrobené z hliníka a určené na hranie vo vojenských orchesteroch.
  • Názvy tohto nástroja v rôznych jazykoch: taliančina - Contrabasso; Francúzsky - Contrebasse, anglicky - kontrabas, nemecký - Kontrabass.
  • 10. 03. 2011 sa v Soule (Južná Kórea) konal koncert, na ktorom sa zúčastnilo 90 kontrabasistov. Medzi dielami sa uskutočnila symfónia A. Dvořáka č. 9 „Z nového sveta“. Všetky časti husle, violy a violončele sa odohrali na kontrabas. Koncert bol pod vedením Kórejskej asociácie dvojitých basov.
  • Niektorí výrobcovia vyrábajú nástroje špeciálne pre turistov. Dvojité basy majú malé telo, ako aj odnímateľný hmatník. Takýto nástroj nestráca zvukové vlastnosti a je veľmi výhodný počas prepravy.
  • K dnešnému dňu náklady na kontrabas vyrobený z vysoko kvalitného materiálu vo veku približne 24 000 USD.

Dvojitý basový dizajn

Na rozdiel od nástrojov husľovej rodiny, tvar kontrabasu nebol nikdy úplne štandardný. V dôsledku vývoja tohto nástroja sa objavilo niekoľko základných druhov foriem: viola da gamba, husle, busseto, gitary a hruškovité formy.

Dvojitá basa je vyrobená z niekoľkých druhov dobre starnúceho dreva a jeho štruktúra je rovnaká ako u nástrojov celej husľovej skupiny: horné a dolné paluby, škrupina, krk, rezonátorové otvory, slučka, luk, hmatník, prah, guľatina box, stojan.

Dvojité basy majú hrubé struny, ktoré sú zvyčajne vyrobené z ocele, katgutu alebo syntetických materiálov, ale s povinným navíjaním medi alebo striebra.

Rovnako ako husle hrajú luky na kontrabas, hoci má dve odrody: nemecký systém je krátky a ťažký a francúzsky je dlhý a tenký, čo sa považuje za manévrovateľnejšie. Luk nemeckého dizajnéra drží stranu, palec je na drevenom podstavci. Francúzsky luk je držaný na vrchole, a palec je pod trstinou. Obidve luky využívajú súčasní umelci a výber závisí od osobných preferencií.

Dvojitá veľkosť basov líši sa od najväčšieho, 1,8 m vysokého, až po najmenšieho - o niečo viac ako violončelo. Výška kontrabasu sa môže mierne meniť pomocou veže, na ktorej spočíva.

V 20.-30. Rokoch minulého storočia bol navrhnutý prvý elektrokontrof, ktorý je ľahký a ľahko sa prepravuje. Samotná myšlienka nebola nová: už v minulých storočiach niektorí majstri robili „experimentálne“ „dvojité“ kontrabasy, ktorých telo bolo ploché. S príchodom elektronickej reprodukcie zvuku majú výrobcovia nové príležitosti, ale pre remeselníkov trvalo dlhý čas, aby priniesli kvalitu nástroja k dokonalosti.

Aplikácia a repertoár kontrabasu

Kontrabas je povinný účastník symfonických a komorných orchestrov. Tento nástroj bol vytvorený špeciálne pre zdvojnásobenie basovej časti, ktorú hrajú violončelo v orchestri, a vytvára jasný harmonický základ, zvukovú bohatosť a rytmický základ pre skupinu sláčikových nástrojov.

Najprv sa v orchestri použil len jeden kontrabas, ale časom sa počet nástrojov zvýšil na osem.

Dvojité basy tiež našli široké uplatnenie vo vojenských orchesteroch a rôznych koncertných skupinách po celom svete. To je veľmi široko používaný v rade žánrov, ako je jazz, blues, rock and roll, rockabilly, psychobilly, tradičné country hudba, bluegrass, tango a mnoho ďalších typov populárnej a ľudovej hudby. V jazzovej big bandu, kde je malý počet interpretov, je tento nástroj vybavený veľmi veľkými možnosťami pre sólový výkon, napríklad pri vytváraní krásnych harmonických basových ťahov.

Vznik takých moderných štýlov, ako sú duša, fúzia, funk a rock, prispel k výraznému zvýšeniu technických schopností, keďže basgitaristi radi uskutočňujú rôzne experimenty, vrátane štýlových.

Dvojitá basa pokračovala na pódiu ako sólový nástroj koncom 18. storočia. Prvým umelcom, ktorý odhalil bohaté virtuózno-expresívne a melodické možnosti kontrabasu, bol legendárny kontrabasový hráč a skladateľ D. Dragonetti. Neskôr pokračoval jeho obchod P. Bottezini, F. Zimandl av 20. storočí A. Mishka, S. Kusevitsky, R. Braun, E. Meyer, N. Gorbunov, A. Cohen, V. Volkov, E. Kolosov, C. Mingus, L. Rakov mnoho ďalších.

Repertoár pre kontrabas je rozsiahly. Koncertné práce pre neho zložili I. Haydn, D. Dragonetti, P. Bottezini, C. Dittersdorf, S. Kusevitsky, I. Abert, R. Bennett, V. Bruns, A. Eshpay, D. Harbison, O. Yanchenko, N Kapustin, E. Mayer, iní.

Populárne funguje:

S. Kusevitsky - koncert pre kontrabas a orchester F Sharp Minor (počúvať)

D. Dragonetti - koncert pre kontrabas a orchester v A dur (počúvať)

Herné triky

Kvôli veľkému puzdru a trochu nepohodlnému umiestneniu luku si hranie kontrabas vyžaduje značné úsilie. Zahrajte si ho alebo sedíte na stoličke, položte nástroj pred neho.

Rovnako ako ostatní členovia rodiny huslí, aj kontrabas sa hrá buď s lukom alebo pizzicato (so špetkou struny). V orchestrálnom repertoári alebo napríklad v tango hudbe sa používajú luk aj pizzicato, ale jazz, blues a rockabilly - iba pizzicato a veľmi virtuózny.

Pri hraní kontrabasu sa používajú rôzne ťahy: detail, legato, staccato, portamento, martle, tremolo, spiccato, ricochet a ďalšie.

príbeh

História kontrabasu začína v renesancii, predtým mu predchádzala veľká kontrabasová viola.

V sedemnástom storočí, pre pohodlie, napätie hrubé struny, ktoré boli vyrobené z čriev zvierat, pán vynašiel mechanizmus s kolíkmi a ozubenými kolesami. Ďalšou novinkou, ktorá výrazne zjednodušila výkon dvojitej basovej violy, je navíjanie strun s medeným drôtom. Struny sa stali tenšie, sú ľahšie upnúť a je vhodnejšie pre hudobníka hrať na prove. Teraz je možné mierne zmenšiť objemný tvar nástroja bez obetovania jeho nízkeho zvuku. Veľkosť súčasných kontrabasov je iba ¾ od svojho predchodcu.

Dvojité basové violy existovali dlhú dobu s husľovou triedou, ale nezapadali do nej: mali viac strun a nedostatočný zvukový výkon. Bolo potrebné vytvoriť nový nástroj, ktorý by bol podobný celej skupine huslí.

Prvým majstrom, ktorý výrazne zmenil kontrabasový nástroj, bol M. Todini. Odstránil pražce, ktoré boli predtým na prístroji, a namiesto existujúcich šiestich ponechal len štyri struny. Ďalšie zmeny v dizajne kontrabasu vytvorili veľkí houslisti z Cremony a Brescie. V Cremone nájdete počiatky kontrabasu v dielni A. Amatiho a jeho synov. Ich pokusy modelovať kontrabas viac a viac podobné cello boli len čiastočne úspešné, takže vznikla najvhodnejšia zmiešaná forma. Určila sa tiež veľkosť nástroja. Dnes výrobcovia vyrábajú kontrabasy podľa tradícií majstrov Cremony.

Forma nástroja počas jeho vývoja prešla mnohými zmenami. Boli tam nástroje s tromi, štyrmi a piatimi strunami. Nemeckí remeselníci napríklad vyrobili päť druhov kontrabasov, ktoré sa líšili tvarom a veľkosťou. "Pivo bass" bol najmenší a veľmi populárny, hudobníci ho používali na hranie v krčmách a na vidieckych sviatkoch.

V osemnástom storočí, remeselníci z malých kontrabasov: kríž medzi violončelo a moderné kontrabas. Boli zriadené odlišne v každej krajine: v Taliansku a Anglicku podľa quartov a vo Francúzsku quints.

Od druhej polovice 18. storočia má kontrabas silnú pozíciu v orchestrálnych kolektívoch Európy. Približne v rovnakom čase sa stal sólovým nástrojom, objavili sa sólisti - kontrabasisti. Prvým bol D. Dragonetti, priateľ L.V. Beethoven, technika jeho realizácie bola v tom čase skutočným revolučným prielomom. Ďalším virtuózom bol D. Bottezini - taliansky dirigent, skladateľ, performer, ktorý rozšíril techniku ​​prevedenia nástroja na neuveriteľné výšky.

Postupom času sa formy kontrabasu postupne menili, vývoj nástroja viedol majstrov 20. storočia k výrobe moderných štvor a päťriadkových kontrabasov, ktoré nahradili predchádzajúce nástroje, pretože muzikanti boli pohodlnejší. Napríklad, aby sa dali robiť diela Wagnera, je potrebné mať v symfonickom orchestri päť-basovú basu. Štyri-strunné nástroje, v tvare violončelo, sa používajú v jazze, a na hruškovité kontrabas, hudobníci hrajú sólové kusy.

Contrabass je všestranný nástroj, má širokú škálu aplikácií: od symfonickej a jazzovej hudby až po originálne rock-n-roll a rockabilly. Počas trojsto rokov svojho vývoja prekonal náročnú cestu a stal sa významným nástrojom v rôznych hudobných žánroch. Dvojité basy stále uchovávajú množstvo nepreskúmaných štýlových a technických možností, ktoré objavia nové generácie hudobníkov: skladateľov a interpretov.

Zanechajte Svoj Komentár