Ak má človek túžbu zložiť melódiu, potom nie je prinajmenšom ľahostajný k hudbe a má určitý kreatívny charakter. Otázkou je, koľko "na vás" je s hudobným diplomom a má schopnosť písať. Ako hovorí príslovie, "žiadny boh horí hrnce," a nie je nutné, aby sa narodil Mozart písať hudbu.
Pokúsme sa teda zistiť, ako vytvoriť melódiu. Myslím si, že by bolo správne dávať rôzne odporúčania pre rôzne úrovne prípravy a podrobnejšie vysvetľovať začínajúcim hudobníkom.
Začiatočník (v hudbe, ľudia sú od nuly)
Teraz existuje mnoho transformačných počítačových programov, ktoré vám umožnia len hučať motív a získať spracovaný výsledok vo forme hudobnej notácie. To je pohodlné a zábavné, je stále viac ako hra skladania hudby. Vážnejší prístup zahŕňa štúdium základov hudobnej teórie.
Najprv sa musíte zoznámiť s modálnou organizáciou hudby, pretože povaha melódie priamo závisí od toho, či ide o významnú alebo malú. Človek by sa mal naučiť počuť tonikum, to je podpora akéhokoľvek motívu. Všetky ostatné kroky režimu (je ich celkom 7) nejako alebo iné tonikum. Ďalším krokom by mal byť vývoj notoricky známych "troch akordov", ktoré môžu byť zjednodušené na hranie akejkoľvek jednoduchej piesne. Táto triáda je tonická (postavená na úrovni 1. OY režimu, veľmi „tonická“), subdominantná (4. úroveň) a dominantná (5. úroveň). Keď sa vaše uši naučia počuť vzťah týchto hlavných akordov (kritériom pre to môže byť schopnosť nezávisle vybrať skladbu podľa ucha), môžete sa pokúsiť napísať jednoduché melódie.
Nemenej dôležité v hudbe je rytmus, jeho úloha je podobná úlohe rýmu v poézii. V princípe je rytmická organizácia jednoduchá aritmetika a teoreticky je ľahké sa naučiť. A aby ste cítili hudobný rytmus, musíte počúvať veľa odlišnej hudby, počúvať rytmický vzor a analyzovať, ako expresívne to dáva hudbe.
Všeobecne platí, že neznalosť teórie hudby nezasahuje do zrodenia zaujímavých melódií v hlave, ale jej znalosť veľmi pomáha vyjadriť tieto melódie.
Stredná úroveň, (človek pozná základy hudobnej gramotnosti, vie, ako si vybrať ucho, môže študovať hudbu)
V tomto prípade je všetko jednoduchšie. Niektoré hudobné zážitky vám umožňujú presne vytvoriť melódiu tak, aby počúvala harmonicky a nebola v rozpore s hudobnou logikou. V tomto štádiu je možné upozorniť začínajúceho autora - nenaháňajte nadmernú zložitosť hudby. Vskutku, nie je to náhodou, že hity zvyčajne nie sú najzložitejšie melódie. Úspešná melódia je dobre zapamätaná a pohodlne spievaná (ak je určená pre speváka). Nebojte sa opakovania v hudbe, naopak, reprízy pomáhajú vnímať a zapamätať si. Bude zaujímavé, ak sa v melódii a známom akordovom čísle objaví nejaká „nová“ poznámka - napríklad rozlíšenie iného kľúča alebo neočakávaný chromatický pohyb.
A samozrejme, melódia by mala mať nejaký význam, vyjadriť nejaký pocit, náladu.
Vysoká úroveň teórie hudby (nemusí nevyhnutne znamenať odbornú prípravu)
Ľudia, ktorí dosiahli určité výšky v hudbe, aby poskytovali rady na tému "ako zostaviť melódiu", sú k ničomu. Tu je vhodnejšie žiť tvorivý úspech a inšpiráciu. Koniec koncov, je to inšpirácia, ktorá odlišuje remeslo, ktoré môže ktokoľvek ovládať, od skutočnej tvorivosti.
Zanechajte Svoj Komentár