Opera "Manon Lesko": obsah, zaujímavé fakty, video, história

D. Puccini opera "Manon Lesko"

Keď doposiaľ nie veľmi úspešný 30-ročný skladateľ bol nadšený myšlienkou napísať novú operu, ctihodný milánsky vydavateľ Julio Ricordi mu povedal, že táto myšlienka bola odsúdená na neúspech. "Manon Lescot, drahý Giacomo? Kým všetci Európania spievajú Gavotteho z Manona Manuela Masseneta? Táto myšlienka je odsúdená na neúspech!" Skladateľ odvetil: "Massenet vytvoril" Manona "ako Francúz - s práškom a menuetmi a ja to urobím ako Talian - so zúfalstvom a vášňou." Intuícia ho nepustila - "Manon Lesko" prekonal slávu staršieho súpera a odhalil svetu meno Giacomo Puccini.

Zhrnutie opery Puccini "Manon Lesko"a mnoho zaujímavých faktov o tejto práci si prečítajte na našej stránke.

Zhrnutie Manon Lescot

Francúzsko, druhá polovica 18. storočia. Námestie v Amiens, kde ľudia čakajú na príchod dostavníka. V spoločnosti mladých ľudí Rene de Grieu hovorí o láske, ktorú nikdy nezažil, čo spôsobuje posmech. Lesko sa objaví so svojou sestrou Manon. Brat vykonáva vôľu svojho otca a odvezie ju do závoja v kláštore. De Grieux je ohromený krásou dievčatá, a akonáhle je sama, začne rozhovor s ňou, prosiť ho, aby prišiel na tajný dátum.

Medzitým, Edmond počuje, ako Gerond de Ravoir rokuje s hostincom o posádke, v ktorej chce uniesť Manona. Keď sa o tom dozviete, De Grieu odvezie trénera pre pokladníka a presvedčí Manona, aby s ním odišiel do Paríža - má na ňu zamilovanosť. Geront je naštvaný letom Manon, ale Lesko ho upokojuje. De Grieux je chudobný, čo znamená, že dievča, ktoré sníva o luxusnom živote, ho čoskoro opustí.

Tak sa to stalo - Manon žije s Gerontom. Opustila de Grieux hneď, ako mu došli peniaze. Bohatý dom ju však už nudil a Manon si spomína na svoju bývalú lásku. Lesko vedie k jej de Grieux, milenci sú vysvetlené a opäť sa rozhodnú utiecť. Tentoraz však Manon nechce strácať chudobu a začína zbierať všetky šperky, ktoré daroval Geront. Nemajú však čas na útek - pokladník ich predbehne a obviní Manona z hanby. Dievča je zatknuté a poslané do väzenia.

Manon čaká na vyhostenie loďou do Ameriky. Lesko a de Grieu chcú zorganizovať útek, ale trpia fiaskom. De Grieux nemôže opustiť svojho milovaného a kapitán lode mu umožňuje cestovať s ňou.

Pri hľadaní prístrešia milenci prechádzajú americkou púšťou. Manon je vážne chorý a smädný, ale de Grieu pokusy nájsť vodu sú márne. Posledné slová Manona sú zárukami lásky, zomrie v náručí milujúceho milujúceho.

fotografie:

Zaujímavé fakty

• Opery na pozemku Prevost nie sú naozaj dve, ale tri. V roku 1856 predstavila parížska verejnosť dielo s názvom Francúzsky skladateľ Daniel Aubert "Manon Lescot". Opera bola inscenovaná niekoľkokrát doma, ale neuspeli a s príchodom práce prestal Massenet hrať. Ober bol predurčený byť priekopníkom mnohých sprisahaní, ktoré by neskôr boli populárnymi operami ... inými skladateľmi. Takže v roku 1831 vydáva "Láska nápoj", ktorého libreta, preložené do taliančiny, sa stáva základom opery rovnakého mena G. Donizettipopulárny dnes. V roku 1833 je vydaný "Gustav III", ktorého talianske libreto sa v roku 1859 mení na majstrovské dielo.Ball Masquerade “od G. Verdiho.
• Tragický milostný príbeh ocenila pozornosť a baletná scéna. V roku 1830 sa uskutočnil balet „Manon Lesko“ J. Halevyho. V roku 1974 britský choreograf C. Macmillan vytvoril balet "Manon" na hudbu z diel J. Masseneta.

• V roku 1922 Puccini Urobil nové vydanie opery, ktorá bola na počesť 30. výročia prvej produkcie v La Scale od maestra Artura Toscaniniho.
• Mnohí tenori nazývajú de Grieu stranu streľbou. Pre Puccini je to najťažšie - je dokonca fyzicky ťažké prekonať 4 akty temperamentných árií a duetov. Tessitour ťažkosti a vysoké emocionálne napätie fungujú takmer po celej opere.
• Intermezzo pred tretím aktom je považovaný za jeden z najlepších symfonických diel v opere.
• Každý deň v nejakom divadle sveta dávajú "Manon Lesko".
• Cezira Ferrani urobila taký silný dojem na Pucciniho, že nechce vidieť nikoho iného v úlohe svojej ďalšej hrdinky, Mimi.
• Na začiatku príbehu bol Manon len 15 a v posledných 18 rokoch.
• Bola to úloha Manona Leska, ktorú sa Anna Netrebko rozhodla debutovať vo Veľkom divadle. Až do premiéry roku 2016 sa divadlo nikdy neobrátilo na túto operu.

História tvorby a produkcie "Manon Lesko"

Fernando Fontana, libretista jeho predchádzajúcich opier, bol poučený, aby napísal operu založenú na románe opáta Préva Pucciniho. Fontana dúfal, že bude pokračovať v spolupráci s nádejným skladateľom. Avšak medzi mnohými libretistami "Manon Lesko" jeho meno nebolo. Na tvorbe textu opery sa podieľali R. Leoncavallo, M. Praha, D. Oliva, L. Illica, D. Djakoz a dokonca D. Ricordi. Taký počet spisovateľov a konzultantov bol kvôli prísnym požiadavkám skladateľa - bol nemilosrdný ku všetkému, čo mu nevyhovovalo, neváhajte vyjadriť vyjadrenia v komunikácii. V dôsledku toho sa pri prvom hudobnom vydaní opery spomínalo len meno Puccini, pretože libreto podrobil nekonečným zmenám do takej miery, že nikto z jeho spoluautorov nemohol uviesť svoje priezvisko pod tento hybrid viacerých textových verzií s plnou dôverou.

Zameranie pozornosti Puccini Zameriaval sa na dramatické vzťahy a pocity hlavných hrdinov. V podstate sa nezaoberal okolnosťami alebo miestom konania. Preto jeho libreto nevysvetľuje dôvod, prečo sa v poslednom momente pár protagonistov ocitlo v americkej púšti - loď kotví na pobreží New Orleans. V rôznych prameňoch sú opisy obchodného ducha Manona, kvôli ktorému de Grie v Amerike spáchal lúpež a vraždu, alebo šľachty de Grieu, ktorý zabil syna hlavy kolónie, ktorá obťažovala Manona. Tieto verzie však vynájdili tlmočníci deja opery a nemajú žiaden vzťah k pravému libretu Manona Lescota.

História vzťahov Manon, de Grieux a Geront nemohli opustiť skladateľa ľahostajne aj preto, že pripomenula príbeh z jeho vlastného života, v ktorom bola chudoba, a záležitosť s manželkou bohatého človeka a odsúdenie spoločnosti. Preto sa nikto nerozhodol dať svoje meno na obálku knihy vedľa mena Pucciniho - bol to len príbeh o ňom ao ňom - ​​so všetkými vášňami, slzami a bojom o lásku. Skladateľ využil melódie svojich raných diel v opernej komore, skladbách, skladbách náhodných detí, Messa di Gloria.

"Manon Lescot" sa v mnohých ohľadoch konal vďaka jedinečnému zmyslu Giulia Ricordiho. Bol jediným, kto bezpodmienečne podporoval Pucciniho talent, zatiaľ čo aj predstavenstvo jeho vydavateľstva opakovane nastolilo otázku zastavenia financovania skladateľa.

Miesto prvého predstavenia opery si vybralo aj Ricordi. Nechcel si zamieňať dojmy verejnosti buď v Ríme, kde „Pagliacci“ práve zomreli, alebo v Miláne, kde boli prípravy na senzačnú premiéru Falstaffa božského Verdiho. 1. februára 1893 "Manon Lesko" videl svetlo rampy v Turínskom kráľovskom divadle, odhaľujúc svetu nového génia. Poslucháči sa vydali na spevákov, ktorí viackrát zvolali spevákov na luky. V party Manon zažiaril Cesiru Ferrani, úlohu de Grie, ktorú vykonal Giuseppe Cremonini. Nasledujúci deň, tlač široko zdôraznil minulé udalosti, nie pichanie pre chválu. O rok neskôr, po predstavení opery v Londýne, veľký komik Bernard Shaw vyhlásil na stránkach Svetu, že Puccini bol Verdiho najpravdepodobnejší nástupca.

Okrem slávy, prvé značné príjmy prišiel, len v prvom roku - 40 tisíc lire za práva Manon Lescot. Puccini mohol byť na tento výsledok právom hrdý! Kúpil svoj dom v Lucci, ktorý bol predaný po smrti svojej matky, splatil všetky dlhy, prenajal si vilu v Torre del Lago. A s opatrnosťou začal chodiť do spoločnosti s Elvirou.

Už niekoľko rokov bol "Manon Lesko" dodaný v mnohých krajinách po celom svete. Zdá sa, že iba dve operné krajiny si nevšimli jej veľký úspech - vo Francúzsku bola počuť až v roku 1906, vôbec nie v scénach hlavného mesta, ale v Nice. Ak je však francúzska žiarlivosť talianskeho súpera pochopiteľná, dôvod, prečo sa opera vo Viedni objavila o 15 rokov neskôr, je úplne nepochopiteľný. Ruská verejnosť sa s operným vnemom zoznámila niekoľko mesiacov po premiére, v tom istom roku 1893. O dva roky neskôr bol clavier publikovaný v ruštine.

Po revolúcii sa zdá, že ruské divadlá zabudli na operu s takou nejednoznačnou témou. Prvé inscenácie sa uskutočnili až v 70. rokoch. Obe ruské hlavné mestá majú dnes svoj vlastný Manon Lesko, oba vystúpenia sú zaujímavé neštandardným réžiou. Veľké divadlo prezentuje dielo A. Shapira a Divadlo Michajlovského Y. Flimmu.

Hudba "Manon Lesko" vo filmoch

Operné melódie sa používajú vo viac ako dvoch desiatkach filmov. Najznámejšie:

• „Gotham“, televízny seriál (2014-2017)
• "Milovníci" (2008)
• The Stranger (2006)
• Callas Forever (2002)
• "Hannah a jej sestry" (1986)
• "Najkrajšia žena na svete" (1955)

Strany z Manona Leska boli v repertoári všetkých najväčších spevákov 20. storočia. Mnohé predstavenia s ich vynikajúcimi dielami našli svoj druhý život na videu. Všimnite si niektoré:

• Produkcia Metropolitnej opery 2008 s Karitou Mattilovou a Marcellom Giordanim
• Produkcia La Scala 1998 s Mariou Guleghinou a José Curou
• 1983 Covent Garden s Placido Domingo a Kiri Te Kanawa
• Produkcia Metropolitnej opery v roku 1980 s Placido Domingom a Renatou Scotto

Giacomo Puccini vo veku 34 rokov bol plne odmenený za dlhý čas štúdia a tvorivých výkonov, neúspechov a chudoby. Úspech prišiel s mladým a nešťastným Manonom. Možno práve preto sú hlavnými hrdinkami takmer všetkých jeho ďalších opier ženy - nezištne milujúce, lojálni, smutní, nedokonalí a neuveriteľne krásni - Mimi, Liu, Madame Butterfly, Sestra Angelica, Tosca. Ale hlavná vec - vManon Lesko"Štýl veľkého pána bol formovaný, ktorý sa nepripojil ani k vplyvným Wagnerom, ani k populárnym veristom, ale v dejinách hudby si vytvoril vlastnú cestu.