F. Mendelsohn Husľový koncert: história, video, obsah

Felix Mendelsohn Koncert pre husle a orchester v E moll

"Svadobný pochod". Keď počujete meno tohto super populárneho diela, na myseľ okamžite príde meno jeho autora. Felix Mendelssohn je vynikajúci nemecký romantický skladateľ, ktorý svojím tvorivým dielom neoceniteľne prispel k pokladnici kultúry svetovej hudby. V dedičstve talentovaného maestra je mnoho krásnych diel, ktoré sú právom považované za pravé majstrovské diela, a je nesporné, že Koncert pre husle a orchester v E Minor zaujíma osobitné miesto medzi nimi. Táto kompozícia, ktorá skvele ukázala najlepší talent skladateľa, bola jedným z najjasnejších príkladov husľovej koncertnej hudby.

História tvorby Koncertu pre husle a orchester v e-moll od Felixa Mendelssohna, ako aj zaujímavosti a hudobný obsah diela nájdete na našej stránke.

História stvorenia

Felix Mendelssohn-Bartholdy, známy ako vynikajúci skladateľ, bol tiež vynikajúcim organizátorom, ktorý založil prvé konzervatórium v ​​Nemecku a vynikajúceho učiteľa, ktorý vychoval veľa dobrých hudobníkov. Je dôležité poznamenať, že MendelssohnAko veľmi talentovaný hudobník hral nielen klavír, ale aj autorita, husle a viola, S mnohými talentami sa tiež etabloval ako pozoruhodný dirigent, ktorého orchester vo svojej dobe nazval najlepším.

V roku 1835 bol na post šéfa Lipzig Symphony Gevandhaus-Orchestra pozvaný Mendelssohn, dvadsaťšesť. Bez rozmýšľania dvakrát navrhol svojmu priateľovi, v tom čase už známemu huslistovi Ferdinandovi Davidovi, aby prevzal úlohu sprievodcu v tejto tvorivej skupine. Priateľstvo dvoch vynikajúcich hudobníkov začalo v detstve. Zaujímavosťou je, že sa narodili v Hamburgu v tom istom dome len s rozdielom jedného roka. V adolescencii boli priateľstvá Felixa a Ferdinanda ešte silnejšie a potom pokračovali počas celého jeho života, okrem toho boli dvaja hudobníci úzko prepojení úzkou odbornou spoluprácou.

Napríklad, v júli 1838, Mendelssohn vo svojej správe povedal David, že chce napísať pre neho husľový koncert, ktorého téma je obsedantne točí v jeho hlave. Avšak od chvíle, keď Mendelssohn napísal priateľa o svojom pláne a predtým, ako položil posledný bod na skóre, uplynulo takmer šesť rokov. Táto esej pre Felixa bola ako posadnutosť, pretože sa rozhodol vytvoriť niečo inovatívne, na rozdiel od toho, čo bolo predtým napísané v tomto žánri. Počas turné alebo odchodu na dovolenku, Mendelssohn nepretržite korešpondoval s Davidom, neustále s ním konzultoval o koncerte. Ferdinand, ktorý je sám vynikajúcim skladateľom, zložil značný počet huslových skladieb, s veľkým potešením dal priateľovi cenné rady, ale zároveň povzbudil a ponáhľal Felixa s koncom práce na diele. Medzitým, Mendelssohn zrejme oneskorenie zverejnenia jeho koncertu, aj keď v tej dobe jedna práca po druhej vyšiel z jeho pera. Počas tohto tvorivého obdobia sa objavili symfónie č. 2 a č. 3, ako aj hudba pre Shakespearovskú komédiu "Sen noci svätojánskej noci". Okrem toho, v mene pruského kráľa Friedricha Wilhelma IV. Sa Mendelssohn v nemeckom hlavnom meste angažoval v reformných aktivitách, ktoré bohužiaľ pre skladateľa skončili neúspechom.

Z akéhokoľvek dôvodu bol Felix pri práci na koncerte pomalý, dnes to nikto nemôže vysvetliť. Existujú však návrhy, že skladateľ vyschol emocionálny vzostup, ktorý pôvodne inšpiroval melódiu hlavnej témy diela. A trochu zvláštne je, že Mendelssohnova poetická inšpirácia sa objavila, keď stretol Jenny Lyndovú. Felix vášnivo, ale nešťastne sa zamiloval do švédskeho slávíka, pretože tento talentovaný spevák bol povolaný do Európy. V roku 1844 skladateľ opäť aktívne začal pracovať na diele a spolu s Davidom, ktorý sa v tom čase stal profesorom na Lipskom konzervatóriu, začali energické diskusie o husľovom koncerte. Dňa 16. septembra 1844 bolo skóre dokončené a premiéra nového zloženia bola naplánovaná na marec nasledujúceho roka. Ferdinand David mal pôsobiť ako sólista, pretože bol na ňom, že koncert bol napísaný a dirigent mal stáť za dirigentom. Kvôli Mendelssohnovej chorobe však Gevandhausov orchester na premiére, ktorý sa konal 13. marca, viedol druhý dirigent, dánsky skladateľ Niels Gade. Úspech koncertu bol ohromujúci: nielen verejnosť, ale aj kritici ho prijali s veľkým nadšením. O šesť mesiacov neskôr, 23. októbra, sa vystúpenie zopakovalo, ale teraz ho sám konal.

V krátkom čase, práca Mendelssohn, ktorý získal veľkú popularitu, všetci slávni huslisti začali zahrnúť do svojho koncertného repertoáru.

Zaujímavé fakty

• Felix Mendelsohn zasvätil svoj slávny koncert pre husle a orchester svojmu priateľovi, nádhernému huslistovi, skladateľovi a lektorovi Lipského konzervatória Ferdinanda Davida.
• Ako Mendelssohn koncipoval, jeho E minor husle koncert sa ukázal byť veľmi inovatívne. Po prvé, práca nezačína predstavením celého orchestra, ako sa to robilo skôr, ale s témou, ktorú vystupujú sólové husle. Po druhé, skladateľ umiestni kadenciu nie pred codu, ale uprostred prvej časti a zároveň neumožňuje sólistovi improvizovať, ako to bolo na koncertoch Mozarta a Beethovena. Mendelssohn napísal kadenciu samotného sólistu, takže jej tematický materiál bol štýlovo prepojený s dielom. Po tretie, autor, aby kompozícia bola vnímaná ako pevná a nebola prerušená potleskom poslucháčov, spojil všetky časti koncertu. Napriklad spojil prvú a druhú časť s poznámkou fagotu. Možno, že táto inovácia Mendelssohna znamenala začiatok potlesku zastaviť výkon veľkých diel.
• Švédska speváčka Annie Lindová, ktorá inšpirovala Mendelssohna natoľko, že mohol dokončiť svoje majstrovské dielo koncertu, reagovala na všetky horlivé pocity skladateľa s ľahostajnosťou. Felix bol však tak zamilovaný, že pre ňu bol pripravený opustiť svoju rodinu, ktorá potom mala päť detí. Mendelssohn ponúkol Annie, aby utiekla s ním do Ameriky, a keby odmietla, hrozila spáchaním samovraždy. Dôvodom odmietnutia pocitu skladateľa bola silná zbožnosť speváka. Sama vyrastala v neúplnej rodine, považovala za veľký hriech zničiť rodinu a nechať deti Felixa bez otca. Po smrti skladateľa však Yeenny Lind, ktorý opustil javisko, založil nadáciu Mendelssohn Foundation.
• Felix Mendelssohn zložil svoj prvý koncert pre husle a sláčikový orchester v D moll, keď mal len trinásť rokov. Toto je veľmi virtuózne dielo v polovici dvadsiateho storočia, milovníci klasickej hudby sa znovu otvorili a vystúpili na slávnom americkom huslistovi Yehudi Menuhinovi. Nahrávka koncertu siaha až do roku 1951.
• Koncert pre husle a orchester od Felixa Mendelssohna je považovaný za kus, ktorý je ťažké vykonať. Houslisti to považujú za prestížne mať túto kompozíciu vo svojom repertoári. Mnohí slávni umelci zaznamenali toto majstrovské dielo, medzi ktorými boli najvýraznejšie vystúpenia Josepha Suka (1964), Jong Kyung-Hwa (1981), Ann Akiko Meyers (1993), Robert McDuffie (1998), Daniel Hope (2007), Hilary Khan (2010) ), Ray Chen (2011), Philip Quint (2012).
• V Lipsku v roku 2007 dostal jeden z nábreží mestského kanála po obnove meno Felix Mendelssohn. Kroky zostupu do vody sú veľmi podobné líniám hudobného personálu a umiestnenie údajne chaoticky usporiadaných drevených sedadiel na nich pripomína poznámky, ktoré tvoria prvú tému skladateľského menšieho husľového koncertu.

obsah

Koncert pre husle a orchester v E-moll od Felixa Mendelssohna, ktorý je nádhernou lyrickou báseň, pohltil tie najlepšie vlastnosti, ktoré sú súčasťou tvorivého vzhľadu skladateľa. Šľachta, čistota pocitov a sviežosť sviežosti sú neodmysliteľnou súčasťou hudby diela. Okrem toho, oduševnené melodické bohatstvo, kombinované s virtuóznou brilanciou, dáva príležitosť sólistovi, aby plne demonštroval všetky svoje schopnosti.

Koncert, ako ho prijali diela tohto žánru, pozostáva z troch častí.

Prvá časť (Allegro molto appassionato), uzavreté vo forme sonáty allegro, začína najúžasnejšou vzrušenou témou, ktorá sa posadnute otáčala v Mendelssohnovej hlave. Skladateľ do popredia, namiesto orchestrálneho predstavenia, takmer okamžite nakreslí túto melodickú, pozornú melódiu, ktorú vystúpia sólové husle. Po držaní témy a potom rýchlom klesajúcom a prudkom stúpaní sa tematické relé prenáša do celého orchestra. Ďalej spájajúca strana tiež láka svojou emocionalitou a vzostupné chromatické intonácie jej dávajú zvláštnu túžbu a silu. Spočiatku sa koná hoboja a prvé husle a potom prenesené do sólového nástroja. Sekundárna časť prvej časti má mierne odlišný charakter ako predchádzajúce témy. Je naplnená jasnými textami, ktoré sú veľmi charakteristické pre Mendelssohnovu hudbu. Následný vývoj je pomerne skromný, pretože je založený na vývoji hlavných a súdržných strán, v ktorých neexistujú protichodné predstavy. Jeho hlavnou funkciou je príprava vzhľadu veľkolepej kadencie sólistu, ktorý sa podľa novátorskej myšlienky skladateľa nenašiel po repríze, ako to bolo predtým, ale po dokončení vývoja.

Nasleduje kompaktná, ale dynamická repríza, ktorá vedie k vyvrcholeniu prvej časti koncertu, ktorá je súčasťou kódu, ktorý nasleduje.

Je dôležité poznamenať, že podľa názoru skladateľa, že potlesk publika neporušuje integritu diela, prvá a druhá časť práce sú vzájomne prepojené. Osvetlená nota "si", ktorú hrá fagot, prirodzene spojila tieto dve časti dohromady.

pre druhej časti (Andante), písaný v trojdielnej forme, skladateľ si vybral kľúč C dur. Sekcia začína rovnakou poznámkou "si", ktorá sa postupne mení na "predtým". Potom sa zvuk postupne naplní dychovými nástrojmi a strunovými nástrojmi. Hlavná téma, naplnená lyrikou, začína deviatym barom. Táto plynulá melódia spieva expresívne so sólovými husľami. Toto je ústrednou témou strednej časti, aj keď to znie melancholicky, ale pre výkon je to dosť zložité a vyžaduje si značné technické zručnosti od umelca. Postupne posilňuje eleganciu v hudbe, skladateľ pripravuje poslucháča na kontrastný konečný charakter a na záver uvádza novú tému, ktorá je spojovacím prvkom s jasným finálom.

Tretia časť (Allegro molto vivace). Pre finále koncertu si Mendelssohn vybral formu rondo-sonat a tonality E dur. Záverečná časť koncertu, v ktorej sa nenachádzajú ani témy kontrastnej povahy, začína náborom fanfár dychových nástrojov. Potom, po štyroch baroch orchestra a housle roll, pôvabná a impulzívna melódia sólového nástroja prichádza do popredia. Okrem toho sa medzi husľami a orchestrom opäť rozvíja veselý dialóg, ktorý vedie k ďalšej slávnostnej a veselej téme pochodov. Koncert končí veľkolepou, očarujúcou coda.

Koncert pre husle a orchester v E moll - to je vynikajúca práca Felix Mendelssohn v súčasnosti je považovaný za jeden z najobľúbenejších diel husľovej literatúry. Nielen vynikajúci interpreti, ale aj začínajúci hudobníci ho s radosťou zaraďujú do svojho repertoáru, pretože krásna hudba skutočne geniálneho stvorenia nikdy neprestane zapôsobiť na poslucháčov intímnou lyrikou, rafinovanou milosťou, temperamentom a bohatosťou farieb.