Trombone: história, video, zaujímavé fakty, počúvajte

Hudobný nástroj: trombón

Už ste niekedy počuli hru s trombónovou kapelou? Tieto nástroje demonštrujú svoju silu a vytvárajú obrovský dojem. Nech už nebude hrať akýkoľvek orchester: symfonický, popový, mosadzný, big band - vždy sa ozve skvelý a slávnostný zvuk trombónu.

Názov trombón k nám prišiel z Talianska, kde slovo "trombón" znamená "veľké potrubie". Nástroj je naozaj podobný potrubiu, ale na rozdiel od neho má zatiahnuteľné koleno, sklíčko.

Niet pochýb o tom, že tento nástroj je k dispozícii v dramatických hudobných dielach. G. Berlioz v druhej časti symfónie „Mourning-Triumphal“ smútku, ktorá mu bola zverená, pozval na trombón. Dnes symfonický orchester používa tri trombóny: 1 basu a 2 pravidelné, tenor.

História trombónu a mnoho zaujímavých faktov o tomto hudobnom nástroji si prečítajte na našej stránke.

znieť

Najväčší skladateľ L.V. Beethoven povedal, že hlas trombónu je hlas Boží.

Zvuk s trombónovým zvukom je veľmi bohatý, môže byť odvážny, svetlý a impozantný, ale môže byť pokojný a lyrický, takže nástroj bol pôvodne použitý v cirkevných prácach.

Rozsah trombónov zo soli controcava, na fa druhej oktávy. Timbre - jasné a jasné v hornom registri; ušľachtilý a tvrdý priemer; tajomný, pochmúrny a dokonca zlovestný - na dne. Zvuk trombónu je veľmi rôznorodý, môže vytvoriť slávnostný a dramatický efekt.

Trombón má jednu výhodu oproti ostatným nástrojom dychovej kapely, môže sa posúvať len z jedného zvuku do druhého, toto všetko je možné vďaka pohybu zákulisia. Slávny krásny trombón glissando sa bude hrať podľa tohto princípu a je prirodzeným nádychom nástroja rocker. Skoršie v klasickej hudbe, použitie glissando nebolo povolené a bol považovaný za znak zlého vkusu. Prvými skladateľmi, ktorí toto vyhlásenie prekonali, boli A. Glazunov a A. Schoenberg, nezávisle a približne v rovnakom čase.

Pre rozšírenie expresívnych prostriedkov sa trombonisti často používajú ako mute, hruškovitá dýza, ktorej účelom je zmeniť silu zvuku a dosiahnuť niektoré zvukové efekty.

fotografie:

Zaujímavé fakty

• Na vykopávkach v Pompejach, na ktorých sa zúčastnil anglický kráľ, sa našli starodávne trombóny. Neapolský kráľ ich predstavil ako darček anglickému panovníkovi, pretože tento nález bol pre anglického kráľa veľmi zaujímavý.
• Jedným z prvých trombónových súborov bol justičný súbor mesta Neapol, ktorý mal tiež možnosť hrať na svadbách, v kostoloch a na bojiskách.
• Slávnymi majstrami XV-XVI storočia pre výrobu trombónov bola dynastia Neushel. Objednali trombóny kráľovských rodín z celej Európy. Zakladateľom generického biznisu bol Hans Neushel, ktorý sám hral nástroj veľmi dobre.
• Sopranický trombón bol naposledy použitý v 18. storočí v omši C-dur od V.A. Mozart.

• „Pre časté používanie je trombón príliš posvätný“, - tento citát patrí veľkému skladateľovi F. Mendelssohnovi.
• Prvé koncertné vystúpenie trombónu ako sólového nástroja sa uskutočnilo v roku 1468 na svadbe burgundského vojvodu.
• Takmer vo všetkých Wagnerových operách, vo vrcholoch, je možné počuť skupinu trombónov.
• Časť prvého trombónu v slávnej opere Glinky, Život pre cára, je jednomyseľne uznávaná ako najťažšia pre orchestrálnu časť, ktorá má na tomto nástroji hrať.
• Testom profesionality pre akýkoľvek trombonista je vystúpenie sólového trombónu v Bolero od M. Ravela. Ťažkosť úlohy spočíva v tom, že nástroj nehrá pred touto časťou, to znamená, že zostáva „studený“ a sólo musí byť vykonané vo vysokom registri.
• Na začiatku 20. storočia sa trombón začal široko používať v jazzových kompozíciách.
• V súčasnosti sú vo Francúzsku budúci skladatelia, absolventi Konzervatória povinní odovzdať počas skúšky niekoľko skladieb, z ktorých jeden musí byť určený na dychový nástroj vrátane trombónu.
• Francúzske a nemecké školy trombónov zo všetkého najviac v Európe vychovávali talentovaných trombonistov.
• Jeden z najstarších pozounov, ktorý prežil do dnešných dní, bol vyrobený v roku 1551 v Norimbergu majstrom E. Schnitzerom.

• Pred použitím nástroja v jazze, najlepšie boli trombonisti z Nemecka a Francúzska, ale potom vedúci pozície zaujali hudobníci zo Spojených štátov.
• Pred dvesto rokmi sa pokúsili o pozdržanie trombónového systému, ktorý by umožňoval umiestniť ventilový systém, ako je napr. Z technického hľadiska sa takéto nástroje stali oveľa agilnejšími, ale ich zvuk sa vážne stratil, takže táto myšlienka sa musela opustiť.
• Najväčší súbor, pozostávajúci len z trombónov, zahŕňal 360 účinkujúcich, ktorí vystúpili v roku 2012 vo Washingtone na národnom baseballovom ihrisku.

dizajn

Trombón je dvojitá valcovitá trubica, ktorá sa v strede posúva šmykľavkou a na konci sa prudko zmení na kužeľ. Dĺžka trubice je 3 m, priemer - 1,5 cm, náustok na trombóne je veľký, v tvare zaobleného pohára.

priemerný hmotnosť trombónu - 2 kg, s prípadom - 4 kg.

Rozdiel nástroja od zvyšku členov dychovej kapely je prítomnosť špeciálneho detailu, zatiahnuteľného zákulisia. Vďaka svojmu pohybu je možné reprodukovať zvuky chromatickej škály. Táto funkcia na rúrach, rúrach, rohoch vykonáva ventily.

Niekedy je na trombónoch inštalovaný kvintwavell alebo quarteventle, aby sa zvuk znížil v kvintu alebo quart. Medzi všetkými nástrojmi skupiny „mosadzný vietor“ sa môže poznať trombónový titul „najtrvalejší“, pretože počas svojej dlhej histórie sa tento nástroj zmenil len málo. Existujú nasledujúce časti:

1. Všeobecná objednávka.
2. Bell.
3. Scény.
4. Náustok.
5. Ventil na vypúšťanie kvapaliny.
6. Prvá a druhá polica.
7. Tesniaci krúžok.

Prístroj má 7 polôh s rozdielom od predchádzajúceho v polovičnom tóne. Pozícia koreluje s polohou scén. Ak na prvej pozícii nie je vôbec predložený, potom na poslednom siedmom mieste je jeho nominácia maximálna.

Typy nástrojov

Trombón patrí do skupiny airfónov (dychových nástrojov), ktoré sú charakterizované obsahom vzduchu vo vnútri a zvuky sú tvorené ako výsledok jeho oscilácií.

Dnes sú trombóny vyrábané v rôznych veľkostiach a registroch, klasifikácia trombónov je nasledovná:

1. Normálny trombón (tenor).
2. Alto.
3. Bass.
4. Soprano.
5. Dvojité basy (rozdiel s tenorom jedna oktáva).

Posledné dva druhy sa v praxi takmer nepoužívajú. Najobľúbenejší z nich je tenor, v každodennom živote sa nazýva len slovo „trombón“.

funguje:

NA Rimsky-Korsakov - Koncert pre trombón a dychovú hudbu (počúvať)

Henri Tomasi - Koncert pre trombón a orchester (počúvať)

Aplikácia a Repertoár

Vývoj výkonnej školy slúžil na popularizáciu trombónu. Jeho rozsah je veľmi rozsiahly: symfonické, popové, mosadzné, bigbandové orchestre, jazz, funky, ska-punk, swing, salsa, pusinky a iné hudobné žánre. Zvuk trombónu v symfonickom orchestri hrá významnú a niekedy prvoradú úlohu. Je schopný vyjadriť hrdinský alebo tragický charakter, nástroj môže znieť ako rečník s prejavom naplneným nadšením. Skladatelia pôvodne používali svoje pochmúrne farby, napríklad V. A. Mozart v opere „Don Juan“ a „Requiem“ inštruovali nástroj, aby zobrazoval hlbiny pekla. Príkladom známeho použitia trombónu v symfonickej hudbe je L. V. Beethoven vo štvrtej a poslednej časti symfónie č.

Stojí za zmienku, že skladateľ pochopil a začal využívať schopnosť trombónu presne vyjadriť emocionálnu náladu len v ére romantizmu. G. Berlioz, G. Mahler, R. Wagner, I. Brahms, obdivujúci ušľachtilý a majestátny zvuk, dôverovali trombónom vo svojich symfónoch nielen patetickými, ale aj expresívnymi lyrickými momentmi.

Pozoruhodné miesto v orchestrálnej a súborovej praxi, trombón s veľkým úspechom, pôsobí ako sólový koncertný nástroj. Skladatelia: I.S. Bach, G. Purcell, L.V. Beethoven, V.A. Mozart, R. Glier, A. Vivaldi, KM Weber, I. Haydn, E. Grieg, F. Schubert, D. Dvarionis, F. Couperin, J. B. Lülli, B. Marcello, M. Glinka, PI Čajkovskij, S. Rakhmaninov, N.A. Rimsky - Korsakov, D. Kabalevsky, V. Blaževič, N. Rota a mnoho ďalších vytvorili pre neho majstrovské diela klasického koncertného repertoáru.

Významní trombonisti

Trombón, ktorý zaujal pevné miesto ako aktívny orchestrálny a súborový hudobný nástroj, energicky vstupuje do koncertnej scény ako sólový nástroj.

Medzi poprednými virtuóznymi trombonistami, F. Belke, V. Blazhevich, K. Meyer, K. Kweisser, A.G. Dieppo, J.Stampa, A. Folkner, Z. Pulets, K. Bakardzhiev, K. Lindberg, A. Skobelev, V. Nazarov, V. Sumerkin, A. Lihonosova, A. Shipilova.

Slávni hráči jazzových trombónov: J. Johnson, T. Dorsey, B. Bruckmeyer, F. Lacey, C. Ori, Glen Miller (tvorca slávneho jazzového orchestra), D. Morsalis, K. Herwig, S. Touré, T. Dorsey, L Armstrong, C. Winding, B. Harry, V. Batashev, A. Kozlov, N.S. Korshunov, E.A. Reich, V.A. Shcherbinin.

príbeh

Dnes už nie je možné pomenovať presný dátum narodenia prvého trombónu. Historici našli najstaršiu zmienku o ňom v dielach rímskych spisovateľov Virgila a Isidora (prvé roky novej éry alebo rímskeho kalendára 570-730 rokov). Počas erupcie Vesuvu v roku 79 nl Register obsahuje tento nástroj.

Počas vykopávok Pompejí objavili archeológovia dva zachovalé nástroje, ktoré sa líšia od moderných trombónov. Boli vyrobené z medi a zdobené zlatými náustkami. Niektorí výskumníci, napríklad, G. Riemann, veria, že tento nástroj existoval už v 4. storočí pred naším letopočtom.

Hlavná verzia, podľa väčšiny učencov, je tvrdenie, že dátum vzhľadu trombónu vo forme, v akej ho poznáme XV storočia nl. Od tohto času sa odohrávali histórie trombónov, pretože sa začal široko používať v Európe, pre neho sa skladali jednotlivé diela a sóla.

Predpokladá sa, že predchodcom trombónu bola rockerova trubica so zatiahnuteľnou trubicou, s ktorou mohol hudobník nielen vykonávať farebnú stupnicu, ale aj vytvoriť vibračný zvuk. To zvýšilo podobnosť s ľudským hlasom, pretože takéto rúry boli použité na zvýšenie zvuku cirkevného zboru.

Prvé trombóny boli v porovnaní s modernými nástrojmi menšie a nazývali sa Sacboats. Mali niekoľko typov: soprán, alt, tenor a bas v súlade s výškou hlasu spevu, ktorý bol vylepšený. V 17. storočí prešli Sakbuty niekoľkými konštruktívnymi zmenami, ktoré vyústili do vzniku moderných nástrojov. Meno sa tiež zmenilo, sakbuty sa stali známymi ako trombóny.

V 19. storočí, hudobný majster z Nemecka, K. Zatler, vynájdil štvrť, cez ktorú bolo možné znížiť trombónové zvuky o kvart, a tým zvuk "mŕtve zóny", pretože kvôli špecifickej konštrukcii na prístroji nebolo možné získať nejaké zvuky. V tom istom čase vstúpil do symfonických a dychových kapiel trombón.

Od začiatku 20. storočia sa trombón začal rozvíjať dynamicky, nielen ako orchestrálny nástroj, ale aj ako sólový nástroj. Výrobný proces bol modernizovaný, objavili sa veľké továrne na trombóny: v USA - Conn, Holton, King; v Európe - Zimmerman, Heckel, Courtois, Besson. Väčšia prevaha získaných školských hier výrazne zvýšila koncertnú literatúru. Trombone sa stal neoddeliteľnou súčasťou rôznych hudobných žánrov, ako je jazz, av 80. rokoch minulého storočia sa zvýšil záujem o saqubos - trombóny prvej generácie, ktoré hudobníci dlho nepoužívali.

Viac ako 500 rokov existencie, trombón získal obrovskú popularitu a našiel široké použitie. Tento nádherný nástroj, ktorý má bohatú farbu a zvláštnu virtuozitu, môže okamžite pritiahnuť pozornosť poslucháčov a zdvihnúť ich ducha. Je dokonale kombinovaná s inými hudobnými nástrojmi a harmonicky ich dopĺňa, čím vytvára neuveriteľne krásnu hudobnú paletu.