PI Čajkovského serenáda pre sláčikový orchester
Petr Iljič Čajkovskij je vynikajúci ruský skladateľ, ktorý svojou tvorivou tvorbou neoceniteľne prispel k pokladnici kultúry svetovej hudby. Jeho skladby ohromujú nevyčerpateľným melodickým bohatstvom, nádherným majstrovstvom orchestrácie a prirodzenou vynaliezavosťou. Dobrým príkladom je Serenáda pre sláčikový orchester. V tomto malom kúsku vytvoril maestro s použitím len strunových nástrojov zvukovú paletu s jasnými farbami. Hudba s maximálnym účinkom ovplyvňuje poslucháčov, spočiatku ich očarí a potom úplne poteší počúvaním nádherného stvorenia veľkého pána.
História stvorenia
V životopise Peter Iľjič Čajkovskij obdobie od konca sedemdesiatych do polovice osemdesiatych rokov sa označuje ako obdobie neustáleho putovania Skladateľ cestoval cez Francúzsko, Rakúsko, Taliansko a dlhodobo žil vo Švajčiarsku. Na jar roku 1880 sa vracal z Ríma do svojej vlasti, dočasne sa usadil v Kamenke, panstve jeho milovanej mladšej sestry Alexandry Ilyinichny Davydovej. Čajkovskij sa rozhodol, že tam na chvíľu odpočíva, potom sa nechcel zapojiť do skladania. Čoskoro potom, čo dostal rozkaz od Nikolaja Grigorievicha Rubinsteina, sa začal zaujímať o písanie Slávnostná predohra "1812", Spolu s tým začal maestro mať nové myšlienky o vytváraní symfónie, alebo v extrémnych prípadoch o niektorých komorných prácach. V dôsledku toho sa Čajkovskij rozhodol pre krátku kompozíciu pre sláčikový orchester, najmä preto, že bol v tej dobe v móde. žáner serenádyveľmi obľúbený u skladateľov z 18. storočia.
Peter Ilyich sa rozhodol vytvoriť dielo, ktoré by odrážalo tradície minulého a súčasného storočia, ako aj európsku a ruskú hudbu. S týmto dielom chcel skladateľ vyjadriť svoju úctu k géniovi. Mozart a dokonca položil hudobný materiál prvej časti spôsobom veľkého rakúskeho. Práca prebehla rýchlo: na jeseň bola Serenáda dokončená a venovaná nemeckému hudobníkovi Karlu Karlovichu Albrechtovi. O niečo neskôr, na žiadosť priateľov, maestro urobil prepis svojho ďalšieho stvorenia pre dvoch klavírnych umelcov. Petersburgeri s premiérovým výkonom práce sa za rok tešili: v októbri 1881. Orchestr riadil Edward Frantsevich Napravnik. Moskovčania prvýkrát počuli "Serenádu" v ďalšom roku 1882. Za dirigentským stojanom stál nemecký dirigent Maximilian Karlovich Erdmansdörfer.
Zaujímavé fakty
- Čajkovskij zasvätil svoju "Serenádu" Karlovi Karlovi Albrechtovi, violončelistovi, zborovému dirigentovi, skladateľovi a učiteľovi. Od raného detstva tento Nemec žil v Rusku a od roku 1883 do roku 1885 pôsobil ako riaditeľ Moskovského konzervatória.
- V tretej časti serenády - Elegies je téma, ktorú Peter Ilyich použil opäť o desať rokov neskôr, ale už vo svojom ďalšom skvelom stvorení - opera "Spades Queen", V tejto práci zaujal centrálny význam motív z Elegy, pretože skladateľ postavil jednu z najdôležitejších scén v opere: Herman pri grófke v spálni ju požiada, aby odhalila tajomstvo týchto troch kariet.
- Veľa choreografov využilo nádhernú hudbu "Serenade" vo svojich choreografických produkciách. Najznámejšie sú také predstavenia ako "Eros" od M. Fokina, "Serenáda" od D. Balanchina a "Anna Karenina" od B. Eifmana.
- "Serenáda" Petra Ilyicha je zaradená do repertoáru mnohých známych orchestrov a v súčasnosti existuje veľké množstvo nahrávok tohto veľkolepého diela, medzi ktorými chcem vyzdvihnúť najmä predstavenie Viedenskej filharmónie (1950), štátu. orchester orchestra ZSSR (1975), orchester Moskovských sólistov (1990), orchester Moskovskej virtuózy (1992), orchester letectva (2009).
Obsah
"Serenáda" zahŕňa štyri časti, z ktorých každý Peter Iľjič Čajkovskij s názvom v taliančine.
Prvá časť (C-dur) - Pezzo in form di sonatina (Hra vo forme sonatiny). Na základe názvu dielu ho skladateľ napísal vo forme sonáty, ktorá neobsahuje takú časť ako vývoj. To všetko začína malým majestátnym vstupom na pokojnom tempe Andante non troppo. Ďalšia hlavná časť intonácie je veľmi blízka téme úvodu, avšak tempo Allegro moderato, ktoré určil Petr Iľjič, poskytuje nielen oživenie hudobného materiálu, ale aj jeho energetický vývoj, ktorý potom vedie k temperamentnej sekundárnej strane. Prvá časť života potvrdzujúca slávnostnú tému úvodu prezentovanú v skrátenej forme.
Druhá časť (G-dur) - Valse (Waltz). Zvyčajne v inštrumentálnych serenádach storočia XVIII. Bola druhá časť vždy prezentovaná ako galantná menuet, ale Čajkovskij túto tradíciu porušil a nahradil ju valčík (Mierne, dolce e molto grazioso). Už podľa autorovej poznámky môžete určiť, že ide o jemnú a pôvabnú hudbu. Okrem toho, po tom, čo sme to počuli, je bezpečné povedať, že melodická línia tanca, ktorá ohromuje svojou mimoriadnou krásou, vyjadruje stav šťastnej neopatrnosti a nadšenej radosti zo života.
Tretia časť (D-dur) - Elegia (Elegiya). Keďže hudba Elegy je zvyčajne charakterizovaná ako premyslená a smutná, Peter Ilyich ju začína motívom, ktorý napriek vzostupnému pohybu veľmi pripomína cirkevné spevy. Ďalej, oduševnený hudobný materiál, ktorý skladateľ prezentoval, nemožno nazvať ničím iným ako romantikou alebo „piesňou bez slov“. V procese vývoja sa zmyslová hudba Elegie transformuje, získava dramatický a dokonca tragický charakter.
Štvrtá časť (C-dur) - Finale. Tema russo (Finále na ruskú tému). Ako uviedol skladateľ v záverečnom obsahu, hudobná téma tejto sekcie vychádza z ľudových motívov. Finále, uzavreté v sonátovej forme s detailným vývojom, začína úvodom k téme vytiahnutej kruhovej tanečnej melódie "Ako na lúke, lúke". Ďalšia hlavná časť, v ktorej Čajkovskij použil tému piesne veselého tanca "Pod jabloňovým stromom", napĺňa hudbu veselou zábavou. Prídavná melodická bočná časť nemení svetelnú náladu partie, ale do nej len vkladá niektoré texty. Vo vývoji všetkých tém dostávame intenzívny rozvoj, čo v konečnom dôsledku vedie k triumfálnemu finále.
Serenáda pre sláčikový orchester je kúsok, ku ktorému Peter Iľjič Čajkovskij on sám zaobchádza s veľkou sympatiou. Po zaujatí poslucháčov od okamihu svojho vzhľadu je v súčasnosti stále veľmi populárny, pretože okrem hudby, ktorá fascinuje svojou krásou, maestro komplexne demonštroval neobmedzené expresívne možnosti, ktoré sú obsiahnuté v sláčikovom orchestri.
Zanechajte Svoj Komentár