Igor Stravinsky: životopis, zaujímavé fakty, kreativita

Igor Stravinsky

Igor Fedorovich Stravinsky je možno najkontroverznejšou a avantgardnou postavou v hudobnej kultúre 20. storočia. Jeho originálne dielo nespadá do rámca jedného štylistického modelu, nečakane spája rôzne smery, pre ktoré skladatelovi súčasníci nazvali "tisíc ľudí jedného štýlu". Veľký experimentátor si veľmi dobre uvedomoval zmeny, ku ktorým došlo v živote, a snažil sa žiť s časom. A jeho hudba má svoju pravú tvár - ruskú. Všetky diela Stravinského sú hlboko preplnené ruským duchom - toto si vyslúžilo neuveriteľnú popularitu v zahraničí a úprimnú lásku vo vlasti.

Krátka biografia Igora Stravinského a mnoho zaujímavých faktov o skladateľovi nájdete na našej stránke.

Krátka biografia Stravinského

Igor sa narodil v roku 1882 v meste Oranienbaum v divadelnej rodine. Otec budúceho skladateľa zažiaril na opernej scéne Mariinského divadla a jeho matka, ktorá bola klaviristkou, sprevádzala svojho manžela počas koncertov. V ich dome sa zhromaždila celá umelecká a kultúrna farba Petrohradu - Liadov, Rimsky-Korsakov, Cui, Stasov, riadil Dostojevského. Tvorivá atmosféra, v ktorej vyrastal budúci skladateľ, ovplyvnila formovanie jeho umeleckých chutí a rozmanitosť formy a obsahu hudobných skladieb.

Počas detstva a rannej mladosti bolo dokonca ťažké podozriť, že génius rastie v rodine. Vo veku 9 rokov sa Igor začal učiť hudbu, ale jeho syn nevidel predpoklady pre sľubnú hudobnú kariéru. Stravinskij, ktorý bol ďaleko od brilantného štúdia, vstúpil na univerzitu na Právnickú fakultu. Potom začal prejavovať svoj hlboký a vážny záujem o hudbu. Je pravda, že slávny skladateľ a blízky priateľ rodiny Rimskij-Korsakovovcov, od ktorých sa mladý Stravinskij učil v orchestrácii a kompozícii, odišiel na konzervatórium svojho študenta ... povedal, že nestojí za to tráviť čas na teoretickej príprave, keď sa musíte sústrediť praxou. Podarilo sa mu dať Stravinskému silnú skladateľskú školu a budúci ničiteľ hudobných stereotypov po zvyšok svojho života si zachoval najteplejšie spomienky svojho učiteľa.

Sláva padla na Igora Stravinského nečakane a táto skutočnosť má priamy vzťah s menom zakladateľa "Ruských ročných období" v Paríži, Sergeja Dyagileva. V roku 1909 bol slávny podnikateľ, ktorý plánoval piate „ročné obdobia“, pohltený hľadaním skladateľa nového baletného predstavenia „The Firebird“. Nebola to ľahká úloha, pretože na to, aby sa podarilo dobyť sofistikovanú francúzsku verejnosť, bolo potrebné vytvoriť niečo úplne zvláštne, odvážne, originálne. Dygilevovi bolo odporučené venovať pozornosť 28-ročnému Stravinskému. Mladý skladateľ nebol širokej verejnosti známy, ale Dygilevov skepticizmus sa rozplynul v tom istom okamihu, keď počul jednu z jeho skladieb od Stravinského. Skúsený impresário, ktorý mal úžasný inštinkt pre talenty, sa tu tiež nemýlil.

Po premiére "The Firebird", ktorý otvoril v roku 1910 ďalší aspekt ruského umenia pre Parížanov, Stravinsky získal neuveriteľnú popularitu a cez noc sa stal najmódnejším ruským skladateľom s európskou verejnosťou. Nasledujúce tri roky dokázali, že úspech "Firebird" nebol náhodnou nehodou. Počas tejto doby, Stravinsky napísal ďalšie dva balety, Petrushka a posvätná jar. Ale ak Firebird a Petrushka spôsobili divoký pôžitok na verejnosti takmer z prvých barov, publikum neprijalo posvätné jar do takej miery, že na premiére vypukla jedna z najväčších škandálov v histórii divadla. Perturbovaní Parížania nazývali hudbu Stravinského barbarika a jeho vlastnú - "bezuzdnú Rusku".

"Jarná posvätná" sa pre skladateľa stala posledným dielom, ktoré napísal vo svojej vlasti. Potom čakal na dlhé a ťažké roky nútenej emigrácie.

Svetovej vojny som chytil skladateľa a jeho príbuzných vo švajčiarskom meste Montreux. Podľa Stravinského biografie od roku 1920 sa Paríž stal jeho hlavným sídlom. V nasledujúcich 20 rokoch skladateľ veľa experimentoval s rôznymi štýlmi, s použitím hudobnej estetiky staroveku, baroka, klasicizmu, ale netradičným spôsobom ich interpretoval, zámerne tvoril hudobné falošné výtvory. V roku 1924 sa prvýkrát objavil Igor Stravinsky na parížskej verejnosti ako talentovaný umelec jeho diel.

V roku 1934 vzal francúzske občianstvo a vydal autobiografické dielo "Kronika môjho života". Koniec 30. rokov Stravinského neskôr nazval najťažším obdobím v jeho osude. Prežil veľkú tragédiu - v krátkom čase skladateľ stratil troch ľudí, ktorí sú mu drahí. V roku 1938 zomrela jeho dcéra av roku 1939 zomrela jeho matka a manželka. Hlboká duševná kríza spôsobená osobnou drámou, ešte viac zhoršená začiatkom druhej svetovej vojny. Spasenie pre neho bolo nové manželstvo a presídlenie do Spojených štátov. Oboznámenie sa s touto krajinou sa uskutočnilo v Stravinskom v roku 1936, keď sa prvýkrát pustil do transatlantického turné. Po presune skladateľ vybral San Francisco ako jeho bydlisko, a čoskoro sa presťahoval do Los Angeles. 5 rokov po presťahovaní sa stáva občanom Spojených štátov.

Neskorá etapa tvorivosti Stravinského sa vyznačuje prevahou duchovných tém v ňom. Vyvrcholením tvorivosti sa stáva "Requiem" ("Requiem Chants") - toto je kvintesencia umeleckého úsilia skladateľa. Stravinsky napísal svoje posledné majstrovské dielo vo veku 84 rokov, keď už bol vážne chorý a mal predstavu o jeho rýchlom odchode. "Requiem", v skutočnosti zhrnul minulý život.

Skladateľ sa nestal 6. apríla 1971. Na jeho žiadosť bol pochovaný v Benátkach vedľa svojho starého priateľa Sergeja Dyagileva.

Zaujímavé fakty o Stravinskom

  • Stravinsky mal vzácnu usilovnosť, mohol pracovať bez prestávky 18 hodín. V 75, on mal 10-hodinový pracovný deň: pred večerou strávil 4-5 hodín písanie hudby, a po večeri venoval 5-6 hodín orchestrácia alebo prepisy.
  • Dcéra I. Stravinského Lyudmila sa stala manželkou básnika Juraja Mandelstama.
  • Stravinsky a Dyagileva zviazali nielen putá priateľstva, ale aj príbuzenstvo. Mali spolu päť bratrancov.
  • Prvé múzeum skladateľa vzniklo v roku 1990 na Ukrajine, v meste detstva Stravinsky Ustylug, kde sa nachádzalo ich rodinné sídlo. Od roku 1994 je v regióne Volyn tradícia organizovať hudobný festival Igora Stravinského.
  • Skladateľ vždy túžil po Rusku. Zo životopisu Stravinského sa dozvedáme, že v októbri 1962 sa splnil drahý sen - po polstoročnej neprítomnosti prišiel domov a prijal pozvanie na oslavu 80. narodenín. Absolvoval niekoľko koncertov v Moskve a jeho rodný Leningrad, stretol sa s Chruščovom. Jeho príchod bol však zatienený dôkladným dohľadom nad špeciálnymi službami, ktoré vo svojich oficiálnych horlivosťach dokonca odpojili telefóny v hoteloch, aby obmedzili kontakty skladateľa s krajanmi. Keď sa po tejto ceste jeden z príbuzných spýtal Stravinského, prečo by sa nemal presťahovať do svojej vlasti, odpovedal s horkou iróniou.
  • Stravinsky zviazal putá priateľstva a priateľstva s mnohými slávnymi ľuďmi zo sveta umenia, literatúry, kina - Debussy, Ravela, Satie, Prousta, Picassa, Aldousa Huxleyho, Charlieho Chaplina, Coca Chanela, Walta Disneya.
  • Skladateľ sa vždy obával prechladnutia - preto uprednostňoval teplé oblečenie a stalo sa, že išiel do postele v barete.
  • Ľudia, ktorí mali vo zvyku hovoriť nahlas, spôsobili v Stravinskom inštinktívnom horore, ale akýkoľvek náznak kritiky proti nemu v ňom vyvolal záblesk vzteku.
  • Stravinskí chcel preskočiť pohár alebo dva a žartoval o tom s jeho charakteristickým znakom, že jeho meno by malo byť napísané "Straviski".
  • Stravinskij plynule hovoril v štyroch jazykoch a písal v siedmich jazykoch - francúzštine, nemčine, angličtine, taliančine, latinčine, hebrejčine a ruštine.
  • Raz sa colníci na talianskej hranici začali zaujímať o nezvyčajný portrét skladateľa, ktorý napísal jeho priateľ Pablo Picasso futuristickým spôsobom. Obraz, pozostávajúci z nezrozumiteľných kruhov a línií, bol trochu ako portrét muža, a preto colníci chytili Picassovo majstrovské dielo od Stravinského a našli ho ako tajný vojenský plán ...
  • Po dlhú dobu bol v ZSSR uložený zákaz hudby Stravinského a študenti boli vylúčení z hudobných škôl za ich záujem o skladateľsko-emigrantské skóre.
  • Ťažké roky nedostatku peňazí sa v charaktere skladateľa utvorili, a to aj v maličkostiach: ak na prijatom liste videl pečiatku bez stopy po pečiatke, opatrne ju odlúpol, aby ju znova použil.
  • Stravinskij pozoruhodne maľoval, bol to dobrý znalec maľby. Z 10.000 zväzkov jeho domácej knižnice v Los Angeles boli dve tretiny kníh vo vizuálnom umení.
  • V roku 1944, Stravinsky urobil usporiadanie oficiálnej hymny Spojených štátov ako experiment, ktorý spôsobil obrovský škandál. Polícia varovala skladateľa, že ak sa takýto výtržníctvo opakuje, bude mu uložená pokuta.
  • Francúzsku bohémiu podmanila Stravinského hudba do takej miery, že populárny hudobný kritik Florent Schmitt nazval svoj vidiecky dom "The Firebird Villa".
  • V roku 1982 sa skóre Sacred Spring predalo v aukcii švajčiarskemu filantropovi Paulovi Sacherovi za 548 000 dolárov, čo bola najväčšia suma, ktorá bola daná na autogram skladateľa. Zaher bol osobne oboznámený so Stravinským a vynaložil všetko úsilie, aby získal rarity spojené s veľkým súčasníkom. V súčasnosti má Sacherov fond archív Stravinského, ktorý obsahuje 166 krabíc jeho listov a 225 krabíc konzervovaných hudobných autogramov, ktorých celková hodnota je 5 250 000 USD.

  • Letecká spoločnosť A-319 Aeroflot bola pomenovaná po Stravinskom.
  • Hlavnou výzdobou malebného námestia Stravinského v Paríži je pôvodná fontána, ktorá nesie aj svoje meno.
  • V Klarane môžete chodiť po ulici "Svätá jar" - Stravinskij dokončil prácu na tomto balete v tejto švajčiarskej dedine 17. novembra 1912.

Ženy v živote Stravinského

Životopis Stravinského hovorí, že Ekaterina Nosenko, Ekaterina Nosenko, bola jeho prvá láska, keď kráčal ... 10. ročník. Ale pocit vzájomnej sympatie a dôvery, ktorá vybuchla medzi dvoma deťmi v prvých minútach ich známosti, prešli celým svojím životom. Dokonca aj skutočnosť, že Catherine bola zapríčinená Stravinským bratrancom, im nebránila vstúpiť do ich osudov. V roku 1906 sa tajne oženili, pretože manželské zväzky medzi blízkymi príbuznými, ktorým patrili bratranci, boli zakázané. Catherine od útleho veku trpel pľúcnym ochorením, ktoré jej nebránilo porodiť manžela štyroch detí - Fedor, Lyudmila, Svyatoslav a Milena. Aby sa zachovala zlá zdravotná situácia jeho manželky, Stravinskij zobral rodinu na zimu do Švajčiarska. V roku 1914, v nadväznosti na tradíciu, odišli do Európy, ale nemohli sa vrátiť - najskôr zabránili prvej svetovej vojne, potom revolúcii. Finančná situácia rodiny bola poľutovaniahodná, pretože všetok majetok a úspory Stravinského zostali v Rusku. Milostným géniom skladateľa v tomto ťažkom období života bola slávna Gabrielle Chanel, ktorá pozvala Stravinského, aby žila vo svojej vile. Nie je známe, či títo dvaja vynikajúci ľudia boli viazaní niečím viac ako putami priateľstva, aj keď o tom existuje mnoho dohadov aj dnes. Skutočnosť, že Coco Chanel mnoho rokov podporoval rodinu skladateľa, je však nespornou skutočnosťou.

V roku 1921 sa uskutočnilo ďalšie osudové stretnutie v živote Stravinského. Herečka Vera Sudeikina, krása a šikovná dievčina, predstavil skladateľ Dygilev. Vera bola vydatá, ale čoskoro opustila svojho manžela, aby sa venovala Stravinskému. Napriek vášnivej láske, ktorá ich viazala, hudobník neopustil rodinu. Takýto dvojitý život, bolestivý pre každého, vrátane detí, ktoré vedeli o existencii inej ženy v otcovom živote, trval približne 20 rokov. V roku 1939 zomrela Catherine na spotrebu av roku 1940 sa Stravinsky oženil s Verou a odišiel s ňou do USA. Život dokázal, že ich láska nebola rozmar, ale skutočný, hlboký pocit. Boli ženatí už päťdesiat rokov. Vera zomrela vo veku 94 rokov, keď prežila svojho slávneho manžela o desať rokov. Bola pochovaná v Benátkach vedľa svojho manžela.

Kreativita Stravinsky

V diele Stravinského podmienečne existujú tri obdobia. Pôvodný názov sa nazýva "ruština", jeho časový rámec je obmedzený na 1908 - začiatok dvadsiatych rokov. To bolo potom, že "Firebird", "Parsley" a "Sacred Spring" baletov videl svetlo dňa, ktorý Stravinsky slávny. Všetky tri sú spojené používaním ruského folklóru v partitúre so všetkými jeho bohatstvom a rozmanitosťou. Ďalším výrazným príkladom „ruského“ štýlu boli baletné kantáty „Svadby“, ktoré vychádzali z motívov dedinských svadobných piesní. V tom istom období sa nachádzajú aj bicykle-pantomíma v barnearde “Renard"(1916), ktorého myšlienka bola inšpirovaná ľudovými rozprávkami, operami"slávik"(1916) a"Vojenský príbeh" (1918).

V dielach Stravinského začiatku 20-tych rokov je túžba apelovať na skúsenosti z minulých období, na využívanie princípov neoklasicizmu. Rozsah jeho diel sa rozširuje vďaka odkazu na biblické predmety, antickú mytológiu. „Prvé prehltnutie“, oznamujúce, že štylistická koncepcia skladateľovej tvorivosti prechádza hlbokými zmenami, sa stala baletom so spevom.Pulcinella"(1920), kde Stravinskij využíva hudbu skladateľov barokovej éry, skladateľ vytvoril sériu neoklasicizmu a vytvoril celý rad rôznych diel v žánri, štruktúre a štýle - operách"vresoviská", "Kráľ Oedipus", "Dobrodružstvo visí"Balet"Rozprávkový bozk", "Apollo Musaget", "Orpheus", "Symfónia žalmov"pre zbor a orchester, melodrama"PersephoneObdobie neoklasicizmu trvalo v skladateľskom tvorivom živote asi 30 rokov.

V roku 1947 sa v doprovode Stravinského objavil začínajúci dirigent Robert Kraft. Skladateľ sa s dôverou v mladého kolegu rozprával natoľko, že mu dôveroval, že sa na jeho koncertoch bude správať a dokonca súhlasil s jeho návrhom na nahrávanie rozhovorov o hudbe a umení.

Úzka komunikácia s Kraft spodviglo Stravinsky na experimentovanie so sériovou technológiou. Jeho nasledovníkmi boli viedenskí inovatívni skladatelia A. Schoenberg a A. von Webern. V tomto prípade však Stravinskij nezmenil svoje tvorivé krédo - hudba, ktorej vytvorenie sa riadil princípmi sériovej technológie, si stále zachováva jedinečný autorský štýl. Živé ilustrácie použitia sériovej technológie sú baletné "Agon", biblická opera" Povodeň ", biblické oratóriá"Kázeň, podobenstvo a modlitba"A"Volajte proroka Jeremiáša".

Stravinského hudba používaná v kine

Fragmenty z diel

filmy

"Firebird"

"Chovatelia snov" (2012), "Ľadové hrady" (2010), Lewis (2008), "Tunel Haiku" (2001)

"Jarná posvätná"

"Kúzlo mesačného svitu" (2014), "Ballerinas" (2012), "Muž v kúpeľoch" (2010), "Posledný tanečník Mao" (2009), "Chýbajúca osoba" (2009), "Klub šťastných mužov" (2001) "Vzkriesenie mŕtvych" (1999), "Zimné prázdniny" (1998)

rekviem

"Hannibal" (2014)

Ebony koncert

"Chico a Rita" (2010)

"Apollo Musaget"

"Neexistuje žiadny chladič" (2006)

Koncert pre sláčikový orchester v D dur

"Melinda a Melinda" (2004)

"Agon"

"Očarujúce nezbedné" (1991)

"Dobrodružstvo Rogue"

"Kláštor" (1995)

"Príbeh vojaka"

Balkón (1963)

Filmy o Igorovi Stravinskom

  • Stravinskij v Hollywoode. (Francúzsko, Nemecko, 2014) Dokumentárny, životopisný.
  • "Coco Chanel a Igor Stravinsky" (Francúzsko, Japonsko, Švajčiarsko, 2009) Umelecký film. Rež. Jan Kunen. Film je založený na románe "Coco a Igor" C. Greenholph. Premiéra demonštrácie filmu sa uskutočnila v roku 2009 na závere 62. filmového festivalu v Cannes.
  • Géniovia a darebáci. Igor Stravinsky. Dokumentárny film Dlhá cesta k vám (2012).
  • Igor Stravinsky: skladateľ. / Igor Stravinsky: Skladateľ. (Nemecko, Švédsko, 2001), hudobné, životopisné. Rež. Janos Darwash. Vo filme môžete počuť Stravinského uvažovanie o živote a hudbe, spomienkach na Nizhinsky a príbehu o narodení baletu "Firebird".
  • Igor Stravinsky: z programového cyklu „Geniuses“. K 125. výročiu I.F. Stravinského. 2007. Dokumentárny film. Rež. Andrei Konchalovsky.
  • Raz na hranici ... (Raz, na hranici ...) Veľká Británia, 1982. Dokumentárny. Rež. Tony Palmer. Film bol natočený na 100. výročie skladateľa.

Tvorivé dedičstvo Stravinského má viac ako 7,5 tisíc strán hudobných partitúr. Uzatvorili tŕnistú, ale jasnú tvorivú cestu najväčšieho skladateľa dvadsiateho storočia, ktorý sa právom nazýval „muž sveta“, odrážal myšlienky hľadania harmónie a zmyslu bytia, stelesňoval všetky možné štýly a trendy svetovej hudobnej kultúry - od klasickej po jazz. Его музыка, которую современники зачастую не понимали, ругали, освистывали, сегодня признана эталоном авангардного искусства.

Zanechajte Svoj Komentár