Čo je rytmus v hudbe, učiť sa a ovládať rytmus

Čo je rytmus v hudbe, učiť sa a ovládať rytmus

Rytmus je základným prvkom výkonu hudobného diela. Môžete hovoriť o nezávislosti rytmu melódie. Takže každý človek mohol pozorovať okolo seba tisíce príkladov samostatnej existencie, od srdca až po perkusné nástroje, ktoré nemajú zložku ihrisko. Melodie bez rytmu sú prakticky nemožné.

Bez ohľadu na stupeň profesionality, každý hudobník musí počítať so základmi rytmu, poznať špecifickú terminológiu, ako aj byť schopný hrať kus alebo muzikál v navrhovanom rytme. Táto stránka sa zaoberá základnými pojmami a terminológiou potrebnou pre prax.

Rytmus, trvanie a pauza

Poďme sa pozrieť na čo rytmus, Hudobný termín je jasná organizácia hudby v dočasnom priestore. Štruktúra je tvorená sekvenciou trvania a prestávok. V tabuľke je uvedené trvanie, ako aj ich označenie.

Názov trvania	Označenie záznamu		Počet účtov dobu trvania
	Na trati	Mimo hudobného personálu
celý			1 a 2 a 3 a 4 a obr
Polovica			1 a 2 a obr
Štvrtina			1 a obr
ôsmy		alebo	1
šestnásty		alebo	Polovica ôsmeho

Existuje špeciálna tabuľka, ktorá ukazuje pomer vzájomnej dĺžky trvania.

Samostatná kategória je trojitá. Tieto trvania sa objavujú pri rozdelení nie na dve časti, ako sa to stalo vo vyššie uvedených prípadoch, ale do troch.

Takýto koncept je potrebné riešiť ako prestávka v hudobnom rytme. Pauza je časové obdobie v hudbe, ktoré je naplnené tichom. Existujú nasledujúce pozastavenia:

1. Celá pauza. Trvanie sa rovná celej note. Označuje ho čierny, tieňovaný obdĺžnik nad tretím riadkom hudobného personálu.
2. Polovičná pauza. Rovnaká polovičná nota. Označuje sa čiernym obdĺžnikom umiestneným na treťom riadku hudobného personálu.
3. Čtvrtinová pauza sa rovná štvrťroku. Označený údaj takmer celý hudobný personál.
4. Ôsma pauza je podobná ôsmej pauze. Podľa označenia pripomína veľké písmeno "h".
5. Šestnásta pauza sa rovná zodpovedajúcej poznámke. Písmeno je podobné predchádzajúcemu trvania, rozdiel je zdvojenie chvosta.

Treba poznamenať, že niektorí hudobníci vnímajú pauzy ako zastávky, v dôsledku čoho sa odchyľujú od všeobecného rytmického plátna. Pauza je znamením ticha, ktoré hrá v práci veľkú úlohu. Dôrazne sa neodporúča jesť pauzy na úkor inej predchádzajúcej poznámky, predlžujúcej jej trvanie. Inak sa hudobná myšlienka stratí. Je obzvlášť dôležité zvážiť tento princíp pri hraní v orchestri, súbore alebo tíme. Ak sa nezohľadňujú pauzy, zvuky sa navzájom prekrývajú a vytvárajú kakofóniu.

Základná terminológia

Rytmus v profesionálnej hudbe sa bez týchto pojmov nedá robiť ako čas, meter, tempo a veľkosť.

• meter je jednotná zmena akcentov v hudbe.
• biť je merná jednotka meradla, ktorá sa vypočíta bankovkami alebo pauzami. V štyroch štvrťrokoch je prvá nota v rytme silný úder, druhá je slabý úder, tretí je relatívne silný úder, štvrtý je slabý úder. Medzi pruhmi sú rozdelené funkcie. Zatvorí dvojitý znak produktu.

• veľkosť - dve čísla, umiestnené nad sebou, stojace na začiatku hudobného personálu. Horné číslo udáva počet trvaní v opatrení a nižšiu dĺžku trvania. Označenie sa nachádza za kľúčovým a kľúčovým označením. Je pozoruhodné, že indikátor je na začiatku práce duplikovaný len raz, na nasledujúcich riadkoch nie je potrebné znova zadávať veľkosť. Výnimkou je zmena na novú.

Obrázok ukazuje veľkosť 4/4 (štyri štvrťroky)

Určenie štvrtín neznamená, že v meradle budú použité iba údaje o trvaní. Môžu byť použité rôzne dĺžky trvania, ale ich súčet by nemal presiahnuť veľkosť. Zvážte správne a nesprávne príklady.

Stojí za to zvážiť, že veľkosti sú jednoduché, zložité, zmiešané a variabilné.

Prvá jednoduchá skupina zahŕňa hlavne dve alebo tri veľkosti akcií, v ktorých je len jeden dôraz na silný podiel. Najbežnejšie veľkosti sú dve štvrtiny, dve polovice, dve osem, tri štvrtiny, tri osem a tri polovice.

Obtiažne veľkosti sa objavujú pri zlúčení dvoch jednoduchých, zvyčajne k hlavnému dôrazu na silný podiel, ďalší ďalší príbuzný. Táto skupina zahŕňa: štyri štvrťroky, šesť osem, dvanásť osem, šesť štvrťrokov atď.

Zmiešaná tvorí špeciálnu kategóriu. Sú tvorené spojením niekoľkých jednoduchých rôznych veľkostí medzi sebou. Skupina zahŕňa jednotky ako päť štvrťrokov, päť ôsmich, ako aj sedem štvrťrokov a sedem ôsmich.

Variabilná veľkosť je typická predovšetkým pre ľudovú hudbu, najmä pre ruskú ľudovú pieseň. Prvým príkladom je pieseň "Sany Vanya".

Populárna štvorštvrťročná veľkosť je zobrazená ako veľké písmeno C, preto sa nemusíte obávať tohto označenia.

• tempo - Toto je hudobná charakteristika, ktorá určuje rýchlosť hudobného nástroja. Obvykle je tempo umiestnené na začiatku figúrky nad jamkou a je napísané v taliančine. Existujú tri skupiny pomalého, stredného a rýchleho tempa notácie. V závislosti od nastavenej hodnoty môže umelecké dielo znieť inak. Obvykle je tempo nastavené na špeciálnom zariadení nazývanom metronóm. Čím vyššia hodnota, tým rýchlejšie bude tempo.

Ďalšie značky

Tam sú niektoré zápisy známky, ktoré sa aktívne podieľajú na tvorbe rytmu. Ak sú lemované dve noty, ktoré majú rovnakú úroveň zvuku, znamená to, že prvý zvuk musí byť časom udržiavaný v celkovom množstve. Zvyčajne je to potrebné na dodržanie zoskupenia v zložitých veľkostiach.

Napríklad, mať veľkosť štyroch štvrťrokov. Je to zložité a má jedno silné zameranie na prvý úder, a jeden relatívne silný v treťom rytme. Prvým a tretím úderom opatrenia by teda mali byť poznámky. Ak chcete zaznamenať štvrť, pol a štvrtinový rytmus, musíte dodržiavať základné pravidlá zoskupovania.

Takže ak po poznámke je bod, potom to zvyšuje jeho zvuk presne na polovicu. Napríklad štvrťrok s bodom sa rovná zvuku štvrtiny s ôsmou.

Trvanie s bodkou často súvisí s takýmto pojmom ako bodkovaný rytmus. Termín sa vzťahuje na rytmickú postavu pozostávajúcu z trvania s bodom a jej logickým záverom. Takže najčastejšie možnosti sú štvrťrok s bodom a ôsmym, ôsmym bodom a šestnástym. Zoberme si príklad poznámky.

Ako môžete vidieť na obrázku, bodkovaný rytmus sa používa hlavne na silný alebo relatívne silný rytmus.

Môžu byť volané ďalšie dodatočné značky Fermata.

Toto hudobné označenie označuje, že umelec môže vydržať poznámku označenú na neobmedzený čas.

Základné systémy rytmológií

Existuje špeciálny rhythmoslogging systém, ktorý v praxi pomáha naučiť sa správne reprodukovať rôzne doby trvania. Tento systém bol vynájdený v Maďarsku v minulom storočí a bol aktívne použitý v hudobných školách v prvých rokoch hudobnej výchovy, keď bol položený rytmický základ. Existujú teda nasledujúce slabiky:

• Celá - Ta-aaaa
• Polovica - Ta-a
• Štvrť - Ta
• Ôsma - Ti
• 2 šestnásty - Ti-ri
• Bodkovaný rytmus: štvrtina s bodom a ôsma - ta-a-ty.

Taktiež boli vyvinuté špeciálne rytmické logy na určenie pauz:

• Celá - Pa-o-oza.
• Polovica - Pa-a
• Štvrť - Pa
• Ôsmy pi

Takéto vnímanie durácií vám umožňuje zvládnuť aj zložité rytmické figúrky niekoľkokrát rýchlejšie a naučiť sa rýchlo čítať hudobné diela z hárku.

Číslo cvičenia 1. Zvládnutie rytmu

Spievajte melódiu v navrhovanom rytme pomocou slabík rytmu.

Porovnajte s odpoveďou uvedenou nižšie:

Tipy pre rýchle učenie rytmu a cvičenia

1. Denná prax. Avšak banálne to môže byť, ale každodenná prax môže viesť k dobrému výsledku. Je potrebné pracovať na rytme asi pol hodiny denne, aby sa dosiahol pevný základ.
2. Prvýkrát je použiť metronóm. Klepnite na rytmus na stole alebo veko klavíra. Najprv nastavte pomalé tempo, od 40 do 60 úderov, potom prejdite na pohyblivejšie tempo. Snažte sa okamžite upadnúť do silných akcií.
3. Použite rhythmoslogging systém.

Treba mať na pamäti, že pri hre na klavíri sú do práce zahrnuté dve ruky. V tomto prípade môže byť rytmus v každej z rúk odlišný, aby bolo možné vopred vypracovať techniku, musíte urobiť špeciálne cvičenia.

Cvičenie striedať zapojenie pravej a ľavej ruky, vytvorenie roll call. Horná línia pre pravú ruku, nižšia pre ľavú stranu. Poklepanie na rytmus je nevyhnutné pri priemernom tempe, v ktorom nebudete robiť chyby. Keď sa objavia chyby alebo zastavenia, musíte prejsť na pomalšie tempo. Môžete poklepať na stôl alebo veko klavíru pod metronómom.

№1

№2

Ťažšie cvičenia sú tie, v ktorých sú rytmické figúrky porazené súčasne dvoma rukami.

№1

№2

Ak chcete viac cvičení, odporúčame vám oboznámiť sa s učebnicou Olgy Berakovej "Škola rytmu". Príručka je rozdelená do niekoľkých veľkostí. Po prvé, existujú dvuhdolnye veľkosti, potom tam sú tri rozmery.

Programy pre samoštúdium

Ak sa človek snaží samostatne zvládnuť rytmus bez odbornej pomoci, potom musí vykonávať monitoring, ktorý sa dosahuje pomocou moderných technológií. Existujú špeciálne programy, v ktorých si môžete overiť svoje vlastné vedomosti o rytme.

Absolútna fáma 2

Tento program vyvinul špeciálnu sekciu "Rytmus", v ktorej nájdete nasledujúce sekcie pre zvládnutie rytmických figúr:

• Teória. Kategória obsahuje minimálne základné informácie o rytme a môžete tiež počuť, ako rôzne doby trvania zvuku v čase.
• Čítanie. Pomocou vstavanej aplikácie metronóm musíte použiť vyššie uvedený rytmus a vyhnúť sa chybám.
• Diktát. Je potrebné správne zaznamenať rytmický vzor, ​​ktorý ste počuli.
• Imitácia. Po počúvaní rytmických čísel je potrebné ich správne zaznamenať.

V každej z vyššie uvedených sekcií sú ďalšie rozdelenia na špecifické rytmické figúrky. To vám umožní dosiahnuť dokonalosť v rytmických termínoch.

Treba poznamenať, že na internete existuje obrovské množstvo elektronických metronomov, ktoré nie sú horšie ako skutočné analógy. Sú dostatočne jednoduché na to, aby sa prispôsobili, a každý človek si môže nezávisle ťuknúť na rytmus, v ktorom bude hrať kus alebo kúsok hudby.

Na tejto stránke sme predstavili základnú terminológiu, ktorá je užitočná pre začínajúcich muzikantov, a tiež poskytla potrebné cvičenia a odporúčania pre učenie sa tejto témy. Materiál pomôže lepšie pochopiť hudobný text, rovnako ako rýchlo navigovať a presnejšie reprodukovať hudobné notácie.